Film animowany i animacja. Mariusz Frukacz

"Klatka po klatce" wyd. 5 - Marcin Pazera

2012-01-24T07:47:00.000+01:00

W piątym wydaniu programu "Klatka po klatce" moim gościem był Marcin Pazera, z którym rozmawiałem m.in. o pacyfistycznych elementach w jego filmie, muzyce i starych zegarach. Po rozmowie film "Moloch". Zapraszam!

Link do filmu

"Klatka po klatce" wyd. 4 - Anna Pankiewicz

2012-01-23T09:42:00.002+01:00

Dla tych, którzy w okresie świątecznym przegapili 4 odcinek programu "Klatka po klace", prezentuję spotkanie z Anną Pankiewicz i jej filmem "Happiness". Miłego oglądania.

Link do filmu

17. OFAFA czeka na zgłoszenia filmów

2012-01-22T13:48:00.000+01:00

Po dwóch miesiącach walki o odzyskanie strony internetowej, która w tym czasie była niedostępna (za co serdecznie przepraszamy), system zgłaszania filmów do konkursu został przywrócony.

Serdecznie zapraszamy do zgłaszania filmów do konkursów 17. Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych OFAFA 2012 w kategoriach:
- filmów zrealizowanych przez twórców profesjonalnych, w której przyznane zostaną następujące nagrody:
• „Złota Kreska” - dla najlepszego filmu
• „Srebrna Kreska” - za szczególne walory artystyczne
• „Srebrna Kreska” - dla najlepszego filmu o tematyce dziecięcej
• „Brązowa Kreska” – za debiut
- filmów zrealizowanych przez studentów wyższych szkół filmowych i plastycznych, w której przyznane zostaną następujące nagrody:
• Grand Prix dla najlepszej etiudy studenckiej
• Nagroda Specjalna za szczególne walory artystyczne dla etiudy studenckiej
- filmów zrealizowanych przez twórców nieprofesjonalnych, w której przyznana zostanie nagroda:
• Nagroda Główna dla najlepszego filmu amatorskiego.

Do konkursu należy zgłaszać filmy autorskie zrealizowane w latach 2010 - 2012, w dowolnej technice animacji (rysunek, wycinanka, plastelina, kukiełka, animacja komputerowa itd.). Można zgłosić również film kombinowany, w którym animacja stanowi co najmniej 50%. Za film autorski organizatorzy uznają pracę, w której reżyser filmu jest także autorem co najmniej drugiego działania twórczego (scenariusz, scenografia, animacja, muzyka, zdjęcia, itp.).

Zgłoszenia filmów przyjmujemy do dnia 31 stycznia 2012 roku.
W tym terminie należy wypełnić zamieszczony na stronie www.ofafa.pl formularz on-line zgłoszenia filmu, następnie wydrukować go, podpisać i przesłać pocztą lub faksem na adres Biura. Do wydrukowanej karty zgłoszenia należy obowiązkowo dołączyć płytę DVD z filmem do selekcji.
Materiały promocyjne filmu (w tym przynajmniej jeden fotos w forma-cie *.jpg w jakości do druku) należy przesłać drogą elektroniczną na e-mail Biura Festiwalowego (festiwal@ofafa.pl). Kopie selekcyjne filmów nie będą zwracane.

Kwalifikacji do konkursu dokona Komisja Selekcyjna. Zgłaszający film zostaną poinformowani o dopuszczeniu filmu do konkursu do dnia 15 lutego 2012 pocztą elektroniczną. Wyniki selekcji zostaną także zamieszczone na stronie internetowej Festiwalu www.ofafa.pl.

Projekcje festiwalowe rozpoczną się 22 marca 2012 o godz. 14:00, a uroczyste otwarcie o godz. 18 00. Gala zakończenia festiwalu, wręczenie nagród oraz pokaz filmów nagrodzonych odbędzie się 24 marca 2012 o godz. 19:00.

Szczegółowe informacje znajdą Państwo w załączonym regulaminie festiwalu. W razie wątpliwości lub pytań prosimy o telefon do Biura Festiwalowego lub kontakt mailowy.

Serdecznie zapraszamy!

Animowany "Orzeł" nie pofrunie...

2012-01-18T19:59:00.000+01:00

Od lat podkreślam, że największym problemem polskiej animacji jest brak rozbudowanego zaplecza produkcyjnego, które pozwoliłoby na realizację kilku pełnometrażowych filmów animowanych rocznie. Chętnych na zmianę takiego stanu rzeczy niemal nie widać, bo osoby decydujące o finansowaniu produkcji wolą przeznaczać pieniądze na - wydający się bezpieczniejszą inwestycją - film z udziałem aktorów (najlepiej o znanych i lubianych twarzach) o tematyce historycznej... W Polsce pełnometrażowe animacje niemal nie powstają, a te którym uda się z wielkim trudem skompletować budżet, traktowane są przez decydentów, dystrybutorów, a nawet krytyków filmu z przymrużeniem oka. Piszę o tym w związku ze skandalem, którym jest dla mnie wykluczenie filmu "Jeż Jerzy" - jedynego wartościowego pełnometrażowego filmu fabularnego wykonanego techniką animacji jaki powstał w Polsce od ponad 20 lat - z Polskich Nagród Filmowych “Orły”. Nie wiem co stało za tą decyzją (ignorancja czy celowe działanie), ale uważam ją za godzącą nie tylko w interes animacji, ale filmu jako takiego.

Gdyby rozumowanie Polskiej Akademii Filmowej przełożyć na standardy międzynarodowe, to okazałoby się, że "Walc z Baszirem" nie znalazłby się wśród nominacji do Oscara w kategorii Najlepszy film nieangielskojęzyczny ani nie zdobyłby Złotego Globu w tej samej kategorii i nominacji do Złotej Palmy w Cannes... Podobny los spotkałby "Persepolis", "Awatara", "Władcę pierścieni" itp...

Poniżej przytaczam list Wojtka Wawszczyka, jednego z reżyserów "Jeża Jerzego". Proszę o nagłaśnianie sprawy!

Zapytana o przyczynę wykluczenia filmu „Jeż Jerzy” z kart do głosowania w konkursie Polskie Nagrody Filmowe ORŁY pani Izabela Wójcik, dyrektor konkursu napisała: „W Polskich Nagrodach Filmowych Orły biorą udział polskie filmy fabularne, JERZY JEŻY jest filmem animowanym, dlatego nie został poddany głosowaniu Polskiej Akademii Filmowej”.

Abstrahując od tego, że pani dyrektor konkursu nie potrafi poprawnie podać tytułu filmu pragnę poinformować o oczywistym fakcie, że film „Jeż Jerzy” jest pełnometrażowym filmem fabularnym wykonanym techniką animacji. Kategoria "animacja" dotyczy techniki filmowej, a nie przesądza o tym, czy film jest fabularny, czy nie.
Film wyświetlany był na płatnych seansach w regularnej dystrybucji w polskich kinach przez kilka tygodni - z przyzwoitym wynikiem box office około 120 tysięcy widzów (jedenasty wynik jeśli chodzi o wszystkie filmy polskie w 2011r.). Był prezentowany w panoramie polskich filmów na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, a także m.in. w konkursie filmów fabularnych na międzynarodowym festiwalu w Karlovych Varach. Był to pierwszy film animowany w konkursie w Karlovych Varach w historii tego festiwalu! To przemilczany (zapewne „nieistotny”, bo dotyczący filmu animowanego) powód do dumy dla całej kinematografii polskiej.

Stwierdzenie, że „Jeż Jerzy” to nie film fabularny to skandaliczna dyskryminacja filmu fabularnego animowanego w stosunku do filmu aktorskiego. Takie stwierdzenie w dzisiejszych czasach to wyraz zacofania poddającego pod wątpliwość powagę instytucji Polskiej Akademii Filmowej.

W regulaminie konkursu Polskie Nagrody Filmowe Orły nie ma mowy o technice filmowej i wykluczeniu animacji. Wspomina się jedyne o wymogu długości filmu minimum 50 minut i wyświetlaniu w kinach przez tydzień. Te warunki zostały spełnione, oznacza to, że „Jeż Jerzy” został usunięty z konkursu bezprawnie!
Jestem rozczarowany tym, że w dzisiejszych czasach polski film animowany (i komiks) nadal traktowany jest poniżej swoich zasług i wartości. Na świecie film animowany od dawna jest na równi z aktorskim i nie ma potrzeby takich pism i dyskusji. Zdumiewa brak zrozumienia elementarnych pojęć dotyczących sztuki filmowej przez ludzi zajmujących się instytucjonalną promocją kultury.

Wstyd!

Wojciech Wawszczyk – reżyser „Jeża Jerzego”

Nowy festiwal animacji - ANIMOCJE w Bydgoszczy

2012-01-03T11:41:00.001+01:00

Dzieje się w polskiej animacji. Na festiwalowej mapie Polski pojawia się kolejne miejsce - Bydgoszcz. W dniach 23-26 lutego odbędzie się tam druga edycja festiwalu ANIMOCJE, organizowanego przez Miejski Ośrodek Kultury w Bydgoszczy.

W ramach festiwalu odbędzie się m.in. konkurs na krótkometrażowy film animowany (regulamin konkursu), do którego można jeszcze do 31 stycznia zgłaszać filmy. W programie festiwalu m.in. warsztaty animowanych teledysków z Yachem Paszkiewiczem, wystawa fotograficzna prac wyśmienitego animatora młodego pokolenia Andrzeja Jobczyka i spotkanie z największym i najdowcipniejszym współczesnym twórcą animacji w Polsce - Mariuszem Wilczyńskim. Poza tym pokazy animacji dla dzieci, teledysków i kiermasz publikacji poświęconych filmowi animowanemu.

Konkurs skierowany jest do wszystkich twórców animacji, których Jury będzie oceniać w dwóch kategoriach:
- profesjonaliści oraz studenci wyższych szkół filmowych i artystycznych
- twórcy nieprofesjonalni

Zgłoszenia filmów organizatorzy przyjmują do dnia 31 stycznia 2012 (jest to ostateczny termin, do którego zgłoszenia muszą dojść do Organizatora). W tym terminie należy wypełnić pobrany ze strony www.mok.bydgoszcz.pl formularz zgłoszenia filmu, następnie wydrukować go, podpisać i przesłać pocztą na adres MOK z dopiskiem „ANIMOCJE” . Do karty zgłoszenia należy obowiązkowo dołączyć płytę DVD z filmem do selekcji oraz materiały promocyjne filmu (przynajmniej jeden fotos w formacie JPG nagrany na oddzielną płytę lub przesłany drogą elektroniczną na e-mail animocje@mok.bydgoszcz.pl ).

Życzę powodzenia organizatorom, a twórców zachęcam do zgłaszania filmów!

"Klatka po klatce" wyd. 1 - Anna Pregler

2011-12-23T23:25:00.000+01:00

Aktualnie na antenie TVP Info jest już trzeci odcinek programu "Klatka po klatce:, a tymczasem osoby, które nie mają telewizora/tego programu mogą zobaczyć pierwsze wydanie sprzed dwóch tygodni.

W programie rozmowa z animatorką, która współpracowała m.in. przy filmach Jerzego Kuci - Anną Pregler, oraz jej debiut reżyserski "Film drogi".

Polecam i zachęcam do komentowania :)

Animation Now! Festival - świeżo animowane 3miasto!

2011-12-06T12:26:00.001+01:00

Animation Now! Festival
Uwaga! Świeżo Animowane!
7-11 grudnia | Gdańsk Sopot Gdynia

Animation Now! Festival już po raz trzeci zaprasza wszystkich fanów filmów animowanych i miłośników dobrego kina na animowaną ucztę! Przez pięć dni (7-11 grudnia 2011) będziemy serwować animację w Gdańsku, Gdyni i Sopocie w postaci przeglądów filmowych, warsztatów, spotkań z artystami i pokazów audiowizualnych.

Projekcje odbywać się będą w Kinie Kameralnym w Gdańsku i Klubie Filmowym w Gdyni i na większość pokazów wstęp jest wolny. W tegorocznym festiwalowym menu odnajdziemy bogatą paletę pomysłów i technik, najświeższe filmy z całego świata oraz interaktywne wykorzystanie animacji. Animation Now! zapewni liczne wizualne odkrycia, przedstawi frapujące historie, w tym również tylko dla widzów 16+ i przekaże mnóstwo rysunkowej pozytywnej energii.

Festiwal Aktualnej Animacji zaprezentuje starannie opracowany program filmów długo- i krótkometrażowych nagrodzonych na międzynarodowych festiwalach. Dla ceniących żywiołową muzykę z Hawany i Nowego Jorku przygotowaliśmy hiszpański animowany romans „Chico i Rita”. Wśród filmów z niedościgłych w poszukiwaniach technologicznych Stanów Zjednoczonych znajdziecie futurystyczny świat sympatycznego robota „WALL-E” oraz mroczną i oniryczną opowieść „Koralina i tajemnicze drzwi”. Dla fanów Hayao Miyazakiego przygotowaliśmy pięknie zrealizowaną historię „Ponyo”; nie zapomnieliśmy również o niezależnej japońskiej animacji reprezentowanej przez wyrafinowane i oszczędne w formie filmy Atsushi Wada oraz ornamentalne i rozbuchane formalnie wizje Mirai Mizue. W tym roku specjalna sekcja programowa poświęcona zostanie animacji środkowoeuropejskiej, dzięki czemu poznamy lepiej aktualną kinematografię naszych południowych sąsiadów Czechów i Słowaków oraz Węgrów. Dorosłych widzów zapraszamy na kompilację Seks i pożądanie, która z humorem, prowokacją i nieskrępowaną wyobraźnią wizualną dotyka sfery seksualności jak i pragnienia zjednoczenia z drugą osobą.

Festiwalowa publiczność będzie mogła zapoznać się tajnikami współczesnej animacji lalkowej (warsztat prowadzony przez Czeszkę Lenkę Krizovą), unikatowymi filmami tworzonymi na szkle (warsztat Czeszki - Lucie Sunkovej) oraz wykorzystaniem animacji w videoklipach (warsztaty animacji błyskawicznej Yacha Paszkiewicza), a także osobiście porozmawiać z twórcami animacji podczas spotkań Welcome Animation! (m.in. z Martinem Vandasem, producentem czeskiego filmu Fimfarum 3.

W tym roku przygotowaliśmy specjalną atrakcję dla miłośników animacji – dwupłytową kolekcję DVD „Uwaga! Świeżo Animowane” promującą młodą polską i czeską animację, której premiera odbędzie się podczas otwarcia Animation Now! Festival w grudniu 2011.

Nie zabraknie także dobrej zabawy z animation now! karaoke, czyli improwizacjami dubbingowymi do kultowych produkcji (forma konkursu z atrakcyjnymi nagrodami!) oraz inspirujących spotkań współczesnych brzmień muzycznych z interaktywnym użyciem animacji (performance duetu z Czech Mateřídouška + interaktywna instalacja „Cast a shadow” Szymona Kabały).

KOMPONENTY PROGRAMOWE:
Animation Now! Review: projekcje filmowe
Warsztaty: animacja lalkowa, animacja na szkle
Welcome Animation!: spotkania z twórcami animacji
Sound&Vision: performance + instalacja audiowizualna
Akcje specjalne: animation now! karaoke + DVD „Uwaga! Świeżo Animowane” + noc z muzyczną animacją

MIEJSCA FESTIWALOWE:
Kino Kameralne | Gdańsk | ul. Długa 57
Klub Filmowy | Gdynia | ul. Waszyngtona 1
Pomorski Park Naukowo-Technologiczny | Gdynia | ul. Al. Zwycięstwa 96/98
Zabytkowy Bank Polski | Gdynia | róg ul. 10 Lutego i 3 Maja
Gdańsk 2016 | Gdańsk | ul. Długi Targ 39/40
Lalala | Sopot | ul. Rzemieślnicza 42

Szczegółowym program, info o wydarzeniach i gościach można znaleźć na stronie festiwalu.

„Klatka po klatce” – nowa audycja o animacji w TVP Kraków

2011-12-04T13:49:00.001+01:00

Już od najbliższego poniedziałku (05.12.2012 r.) w krakowskim oddziale Telewizji Polskiej TVP INFO będzie emitowany prowadzony przeze mnie program kulturalno-edukacyjny "Klatka po klatce" prezentujący najciekawsze krótkometrażowe filmy animowane i ich twórców.

Wartościowe, krótkometrażowe filmy animowane funkcjonują w zamkniętym, festiwalowym obiegu. Poza coraz liczniejszymi imprezami ogólnopolskimi i międzynarodowymi poświęconymi animacji, na które uczęszcza głównie stała, wytrawna grupa odbiorców, niezależnymi przeglądami i ciągle nielicznymi wydawnictwami DVD, szersza publiczność nie ma możliwości kontaktu z tą niezwykle dynamicznie rozwijającą się dziedziną sztuki. Program "Klatka po klatce" ma na celu rozszerzenie widowni przede wszystkim o tych, którzy nie mieli jeszcze kontaktu z kinem artystycznym i filmem animowanym, zwłaszcza krótkometrażowym. Dlatego dobierając filmy do cyklu biorę pod uwagę przede wszystkim ich interesującą formę i możliwie czytelny przekaz. Prezentowany film poprzedzony jest spotkaniem i rozmową z reżyserem, w czasie której pytam o warsztat, inspiracje, drogę twórczą. Każdy odcinek staje się więc nie tylko platformą promocji najciekawszych filmów animowanych i ich twórców, ale także systematyczną formą edukacji i kształtowania widowni dla sztuki animacji.

Emisja odcinka premierowego w każdy poniedziałek o godz. 17.30.
Powtórki: wtorek godz. 18.00 i niedziela godz. 17.25.

produkcja: Fundacja Nowych Ujęć
realizacja: studio filmowe AnialkaTeam
redakcja: Mariusz Frukacz, Anna Pankiewicz

Serdecznie zapraszam!
Mariusz Frukacz

"Paths of Hate" na krótkiej liście nominacji do animowanego Oscara

2011-12-02T07:29:00.001+01:00

Na krótkiej liście nominacji do Oscara za najlepszy krótkometrażowy film animowany znalazł się film Damiana Nenowa "Paths of Hate" wyprodukowany przez Platige Image. Z pierwotnej, długiej listy 45 tytułów ubiegających się o nominację, a na której było aż 11 polskich tytułów, na polu walki oprócz filmu Nenowa został jeszcze współprodukowany przez Polskę film Martina Clappa "Magic Piano" wyprodukowany przez Hugh Welchman (BreakThru Films).

Poniżej pełna lista 10 tytułów desygnowanych przez Amerykańską Akademię Filmową do dalszych zmagań:

"Dimanche/Sunday," Patrick Doyon, director (National Film Board of Canada)

"The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore," William Joyce and Brandon Oldenburg, directors (Moonbot Studios LA, LLC)

"I Tawt I Taw a Puddy Tat," Matthew O'Callaghan, director and Sam Register, executive producer (Warner Bros. Animation Inc.)

"La Luna," Enrico Casarosa, director (Pixar Animation Studios)

"Luminaris," Juan Pablo Zaramella, director (JPZtudio)

"Magic Piano," Martin Clapp, director and Hugh Welchman, producer (BreakThru Films)

"A Morning Stroll," Grant Orchard, director and Sue Goffe, producer (Studio AKA)

"Paths of Hate," Damian Nenow, director (Platige Image)

"Specky Four-Eyes," Jean-Claude Rozec, director and Mathieu Courtois, producer (Vivement Lundi!)

"Wild Life," Amanda Forbis and Wendy Tilby, directors (National Film Board of Canada)

Więcej informacji na stronie Oscarów.

Filmy Mariusza "Wilka" Wilczyńskiego w MOCAK-u

2011-11-24T15:27:00.001+01:00

W poniedziałek 28 listopada 2012 roku o godz. 18.00 w Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie (MOCAK) odbędzie się spotkanie i prezentacja filmów Mariusza Wilczyńskiego!

Mariusz „Wilk” Wilczyński – fragmenty retrospektywy
Pokaz filmów
28 listopada, poniedziałek, godz. 18

Prezentacja wybranych filmów animowanych Mariusza „Wilka” Wilczyńskiego, jedynego jak dotąd polskiego twórcy, który miał retrospektywę w nowojorskim Museum of Modern Art.

W rozmowie z artystą udział wezmą Mariusz Frukacz oraz Jerzy Armata, autor monografii Animowany blues Mariusza Wilczyńskiego.

Osobom, które chcą się przed spotkaniem więcej dowiedzieć o kultowym Wilku, polecam informacje na stronie culture.pl.

11 polskich tytułów na długiej liście nominacji do animowanego Oscara

2011-11-20T21:27:00.001+01:00

Aż 11 tytułów wyprodukowanych w Polsce znalazło się na liście 45 krótkich filmów animowanych, które będą ubiegały się o nagrodę amerykańskiej Akademii Filmowej!!! To kolejny pozytywny akcent w roku pełnym nagród i wyrazów uznania dla polskiego filmu animowanego. Trzy nagrody w Annecy, zwycięstwa na wielu innych festiwalach, duże retrospektywy polskich animacji w Melbourne, Londynie czy Moskwie - te i wiele innych sygnałów płynących ze świata potwierdzają dobrą kondycję naszego filmu animowanego.

Wśród polskich filmów ubiegających się o upragnionego przez filmowców Oscara są m.in. "Świteź" Kamila Polaka (Human Ark), "Paths of Hate" Damiana Nenowa (Platige Image) i "Maska" Braci Quay (Se-ma-for). Pozostałe tytuły na liście to produkcje polskiego oddziału studia BreakThru Films, w tym dwa (sic!) filmy Doroty Kobieli ("Little Postmam" i "Chopin's Drawings"), "Spirits of the Piano" Magdaleny Osinskiej czy "Night Island" Salvadora Maldonado.

Polskie animacje mają jednak bardzo mocnych konkurentów, m.in. rewelacyjny "The External World" Davida Oreilly'ego, zakskaujący technicznie "Luminaris" Juana Pablo Zaramelli czy "Muybridge's Strings" Koji Yamamury.

The External World from David OReilly on Vimeo.

Pełna lista filmów ubiegających się o Oscara:

A Morning Stroll by Grant Orchard (Studio AKA)
A Shadow of Blue by Carlos Lascano
Birdboy by Alberto Vasquez (Abrikim Studio)
Chopin's Drawings by Dorota Kobiela (BreakThru Films) Poland
Correspondence by Zach Hyer (Pratt)
Daisy Cutter by Enrique Garcia and Rubin Salazar (Silverspace)
Dimanche / Sunday by Patrick Doyon (NFB)
El Salon Mexico by Paul Glickman and Tamarind King
Enrique Wrecks the World by David Chai
Ente Tod Und Tulipe (Duck Death and the Tulip) by Matthias Bruhn (Richard Lutterbeck - Trickstudio)
Fat Hamster by Adam Wyrwas (BreakThru Films) Poland
Grandpa Looked Like William Powell by David Levy
Hamster Heaven by Paul Bolger (BreakThru Films) Poland
I Tawt I Taw a Puddy Tat by Matt O'Callaghan (Warner Bros.)
I Was the Child of Holocaust Survivors by Anne Marie Fleming (NFB)
Ingrid Pitt: Beyond the Forest by Kevin Sean Michaels USA
Kahanikar by Nandita Jain (National Film and Television School) England
La Luna by Enrico Casarosa (Pixar)
Little Postman by Dorota Kobiela (BreakThru Films) Poland
Luminaris by Juan Pablo Zaramella (JPZaramella Studios)
Luna by Donna Brockopp (Rainmaker) Canada
Maska by Timothy and Stephen Quay (Sem-ma-for) Poland
Muybridge's Strings by Koji Yamamura
My Hometown by Jerry Levitan, Written and Narrated by Yoko Ono (Eggplant)
Night Island by Salvador Maldonado (BreakThru Films) Poland
Nullarbor by Alister Lockhart
Papa's Boy by Leevi Lemmetty (BreakThru Films) Poland
Paths of Hate by Damien Nenow (Platige Image) Poland
Romance by George Schwizgebel (NFB & Studio GDS)
Specky Four-Eyes by Jean Claude Rozec (Vivement Lundi)
Spirits of the Piano by Magdalena Osinska (BreakThru Films) Poland
Thank You by Cartoon Network (Pendleton Ward and Thomas Herpich)
The Ballad of Nessie by Stevie Wermers (Walt Disney Studios)
The External World by David Oreilly
The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore by William Joyce and Brandon Oldenburg (Moonbot Studios)
The Gloaming by Nobrain (Autour De Minuit) France
The Lost Town of Switez by Kamil Polak (Human Ark) Poland
The Magic Piano by Martin Clapp (BreakThru Films) Poland
The Monster of Nix by Rosto
The Renter by Jason Carpenter (CalArts)
The Smurf's a Christmas Carol by Troy Quane (Sony Pictures Animation)
The Tannery by Iain Gardner (Axis Animation)
The Vermeers by Tal S. Shamir
Vincenta by Samuel Orti Marti
Wild Life by Amanda Forbis & Wendy Tilby (NFB)

Na stronie Skwigly można oddać głos na swojego faworyta.

Wilk na Zamku

2011-11-03T19:22:00.003+01:00

Mariusz "Wilk" Wilczyński – retrospektywa twórczości w Sali Balowej Muzeum - Zamku w Łańcucie.

5 listopada 2011 roku godz. 18.00
BILETY - 1 zł, do nabycia w Sieni Zamku przed spotkaniem.

W programie:
- Spotkanie z Mariuszem Wilczyńskim oraz promocja książki Jerzego Armaty „Z Armatą na Wilka. Animowany blues Mariusza Wilczyńskiego”
- Prezentacja filmów autorskich, m.in.: "Śmierć na pięć", "Czasy Przeszły", "From the Green Hill", "Niestety", "Kizi Mizi", "Zabij to i wyjedź z tego miasta"/zwiastun/.
- Dyskusja

Jeżeli ktoś chce przybliżyć sobie sylwetkę bohatera spotkania to polecam mój tekst o Wilku na culture.pl oraz tekst o "Kizi Mizi".

X Międzynarodowy Dzień Animacji - 28.10.2011

2011-10-25T14:35:00.002+02:00

26-30 października 2011
Białystok
Gdynia
Kraków
Krosno
Łódź
Sopot
Warszawa
Wrocław

Od dziesięciu lat Międzynarodowe Stowarzyszenie Filmu Animowanego (Association Internationale du Film d'Animation - ASIFA) organizuje 28 października Międzynarodowy Dzień Animacji (MDA). Wybór tej daty wydaje się oczywisty – dokładnie w tym dniu w 1892 roku w Grevin Museum w Paryżu, odbył się pierwszy publiczny pokaz animacji Emile Reynauda zwany „Theatre Optique”. Z tej okazji na całym świecie odbywają się pokazy filmów animowanych, wystawy, seminaria i warsztaty z twórcami tej – przeżywającej aktualnie swój renesans – sztuki. Koordynacją obchodów Międzynarodowego Dnia Animacji zajmuje się ASIFA we współpracy z narodowymi grupami – w tym także z grupą ASIFA Poland.

W ramach tegorocznego Międzynarodowego Dnia Animacji ASIFA Poland we współpracy z Dziecięcą Wytwórnią Filmową działającą przy Galerii Entropia we Wrocławiu przygotowała program prezentujący najciekawsze filmy tej niezwykle zasłużonej dla krzewienia animacji wśród najmłodszych twórców wrocławskiej wytwórni, która w tym roku obchodzi jubileusz 25-lecia istnienia. Witold Giersz, nestor polskiej animacji, wielokrotnie z zachwytem powtarzał, że to właśnie w tych filmach, realizowanych przez dzieci w wieku od kilku do kilkunastu lat, tkwi świeżość i potencjał współczesnej animacji. Zachwycające pomysłami, bezkompromisowością i oryginalną muzyką (m.in. zespołu Małe Instrumenty) filmy animowane z DWF stały się wizytówką polskiej animacji w czasie tegorocznych obchodów MDA. Z kolei polscy widzowie oprócz tego zestawu zobaczą także najnowsze filmy z Brazylii, Bułgarii, Indii, Korei, Niemiec i Portugalii, a także lalkowe horrory (zbliża się w Halloween), pokazy animacji pełnometrażowych (Iluzjonista, Mary and Max). Niezwykle interesująco zapowiada się także „Multiinstalacja filmowa”, którą z tej okazji przygotowała Galeria Entropia, spotkania z twórcami i specjalne pokazy najnowszych filmów z warszawskich studiów. Z powodu tak dużego bogactwa programu dla mieszkańców ośmiu polskich miast: Białegostoku, Gdyni, Krakowa, Krosna, Łodzi, Sopotu, Warszawy i Wrocławia, Międzynarodowy Dzień Animacji będzie trwał nie jeden, a pięć dni (26-30 października).

PROGRAM

ŁÓDŹ

Kino MuBa SeMaFor
wejście ul. Tuwima 54

26.10.2011, godz. 19.00
program koreański s. 7

27.10.2011, godz. 19.00
program portugalski s. 9/10

28.10.2011, godz. 19.00
Lalkowe Horrory

29.10.2011, godz. 17.00
program niemiecki s. 8
ITFS Stuttgart 2011
Best of International Competition

29.10.2010, godz. 19.00
program niemiecki s. 10
Best of Animation
from Baden-Württemberg

30.10.2011, godz. 15.00
program polski s. 5-7
25. Dziecięcej Wytwórni Filmowej
program bułgarski s. 10

30.10.2011, godz. 17.00
program indyjski i brazylijski s. 9,10

BIAŁYSTOK
Kino Forum

26.10.2011, godz. 15.30
program polski s.5-7
25. Dzicięcej Wytwórni Filmowej

26.10.2011, godz. 17.30
ILUZJONISTA (Francja, Wielka Brytania, 90’)

26.10.2011, godz. 19.00
program portugalski s.9/10

26.10.2011, godz. 20.30
MARY I MAX (Australia, 92’)

KRAKÓW

CK Rotunda ul. Oleandry 1

26.10.2011, godz. 18.00
program portugalski s. 9/10

Kinoteatr Wrzos ul. Zamoyskiego 50

29.10.2011, godz. 18.00
program niemiecki: s. 10
Best of Animation from
Baden-Württemberg

29.10.2011, godz. 19.30
program koreanski s.7

GDYNIA

Tea - Tralna
(Teatr Miejski, ul. Bema 26)

27.10.2011, godz. 19.30
pokaz indyjski s. 9

27.10.2011, godz. 20.30
pokaz niemiecki s. 8
ITFS Stuttgart 2011
Best of International Competition

SOPOT

Sopocka Scena Off de Bicz
ul. Mamuszki 2

27.10.2011, godz. 19.00
program bułgarski s. 10

27.10.2011, godz. 20.30
Mary i Max, reż. Adam Elliot,
Australia, 2009, 80 min

28.10.2011, godz. 19.00
program brazylijski s. 10

28.10.2011, godz. 20.30
Iluzjonista, reż. Sylvain Chomet,

Dworek Sierakowskich
ul. Czyżewskiego 12

29.10.2011, godz. 17.00
pokaz polski s. 5-7
25. Dzicięcej Wytwórni Filmowej

29.10.2011, godz. 19.00
pokaz portugalski s. 9/10

29.10.2011, godz. 21.00
pokaz koreański s. 7

KROSNO
artKino ul. Bieszczadzka 1

28.10.2011, godz. 17.00
program polski s. 5-7

28.10.2011, godz. 18.30
program koreański s. 7

WROCŁAW

Dolnośląskie Centrum Fimowe
sala Lwów, ul.Piłsudskiego 64A

27.10.2011, godz. 18.00
program polski:
25. Dzicięcej Wytwórni Filmowej
Najnowsze filmy z ASP Wrocławia
/ Mateusza Niedoby, Julity Nowosad,
Justyny Podżorny, Marty Wartalskiej,
Adriany Wieruckiej, Jakuba Ziomka
i Macieja Żuka, Agi Jarząbowej/
program bułgarski s. 5-7,10

28.10.2011, godz. 20.00
programy niemieckie: s. 8
1. ITFS 2011 – Best of International Competition,
2. Best of Animation from Baden-Württemberg
zestaw portugalski s. 9/10

Galeria Entropia ul. Rzeźnicza 4

28.10.2011, godz. 18.00
MULTIINSTALACJA FILMOWA - wernisaż
/Animowane instalacje, projekcje mechaniczne i wykonywane
na żywo oraz ruchome, nieruchome i interaktywne
obrazy filmowe wrocławskich autorów./

WARSZAWA

Kino Kultura

27.10.2011, godz. 18.00
Warszawskie Studia przedstawiają:
Paths of Hate - reż.Damian Nenow, Platige Image, 2010, 10’
Słońce w pełni - reż. Adela Kaczmarek, Serafiński Studio, 2011, 8’
Chcemy wielkie dzieło pacnąć - reż. Piotr Furmankiewicz,
Serafiński Studio, 2011, 10’
Dr Charakter 2- reż.Piotr Dumała, Serafiński Studio, 2011, 8’
Ballada o bezimiennym Joe - reż.Mateusz Heldwein,
Fumi Studio, 2011, 13’28”
Drwal - reż. Paweł Dębski, Fumi Studio, 2011, 15’
Świteź - reż. Kamil Polak, Human Ark, 2010, 21’
Dom Kultury Śródmieście

27.10.2011, godz. 20.00
Wojtek Wawszczyk - pokaz filmów, spotkanie z twórcą

29.10.2011, godz. 19.00
Mali, więksi i jeszcze więksi, czyli pokaz animacji robionych
przez dzieci, studentów i profesjonalistów, spotkanie
połączone z rozmową o filmach.

Kino.Lab
28.10.2011, godz. 19.00
program portugalski s. 9/10

29.10.2011, godz. 12.00
25. Dziecięcej Wytwórni FIlmowej s. 5-7

SZCZEGÓŁY PROGRAMÓW

Program polski:
25. Dziecięcej Wytwórni Filmowej
czas: 70 min.
KOLARZ – realizacja: Jacek Wotaś, muzyka: Małe
Instrumenty, opieka artystyczna: Alicja Jodko,
DWF 1990-2008, 02:56
HOPlita – realizacja: Mieszko Karnas (1993),
muzyka: DWF, opieka artystyczna: Alicja Jodko,
DWF 2004, 1:00 min.
Dwa końce zwycięstwa – realizacja: Jan Popiński
(1995), muzyka: Maciej Bączyk, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2006, 1:00 min.
Historia stara jak świat – realizacja: Jan Popiński
(1995), muzyka: Michał Jodko (1991), opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2007, 3:25 min.
Program: WOJNY GWIEZDNE – realizacja:
Mikołaj Golema (1993), muzyka: DWF, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2004, 1:00 min.
LOT NA KSIĘŻYC – realizacja: Malwina Rzeszotnik
(1997), muzyka: „Małe Instrumenty”,
montaż, opieka artystyczna: Alicja Jodko, DWF
2009, 4:10 min.
Marzę / mażę sobie... / – realizacja:
Emil Baran, Dorota Jodko, Michał Jodko, Mieszko
Karnas, Aleksandra Popińska, Jan Popiński, Mikołaj
Szarapanowski, współpraca: Magdalena Chuchnowska,
Marta Szajneman, Barbara Gębczak,
muzyka: FreeWolniTreeYo! - Damian Borowiec,
Leszek Gorski, Tomasz Garbera, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2003, 5:22 min.
ZERWAŁ SIĘ PIES!!! – realizacja: Jadzia Haratym
(1999), muzyka: Małe Instrumenty, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2009, 1:00 min.
Spacerek I – realizacja: Aleksandra Popińska
(1993), muzyka: DWF, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2004, 1:00 min.
Roztargniony Czerwony Kapturek – realizacja:
Małgosia Popińska (1997),
muzyka: Małe Instrumenty, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2008, 3:28 min.
CZADOWY PREZENT – realizacja: Linda J
ednacz(1997), muzyka: Małe Instrumenty, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2009, 1:30 min.
Spóźniłem się, bo... – realizacja: Emil
Baran (1991), Gemma Bartosz (1993),
Zuzia Bartosz (1991), Ewa Grzeszczak (1994),
Krzyś Lizak (1995), Paweł Machalski (1991),
Dorota Jodko (1994), Michał Jodko (1991),
Aleksandra Popińska (1993), Mikołaj Szarapanowski
(1994), Janek Tarnowski (1991),
muzyka: FreeWolniTreeYo! - Damian Borowiec,
Leszek Gorski, Tomasz Garbera, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2002, 4:58 min.
Koszmarna noc – realizacja: Michał Jodko (1991),
muzyka: DWF, opieka artystyczna: Alicja Jodko,
DWF 2004, 4:08 min.
Katastrofa Pompei – realizacja: Mieszko Karnas
(1993), muzyka: DWF, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2005, 1:00 min.
Skrócona historya świata z gliny – realizacja:
Emil Baran (1991), Paweł Charusta (1993), Mikołaj
Golema (1993), Dorota Jodko (1994), Mieszko
Karnas (1993), Arkadiusz (1995) and Karol Mróz
(1991), Ola (1991), Małgorzata (1997) and Janek
(1995) Popiński, muzyka: DWF, opieka artystyczna:
Alicja i Mariusz Jodko, DWF 2005, 1:00 min.
Ekspansja – realizacja, muzyka, montaż: Michał
Jodko (1991), opieka artystyczna: Alicja Jodko,
DWF 2007, 1:00 min.
Uwaga!!! Wypadki!!! – realizacja, muzyka: Karol
Mróz (1991), montaż, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2004, 0:50 min.
Sportowy zew krwi – realizacja: Mieszko Karnas
(1993), muzyka: DWF, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2007, 1:54 min.
POTWÓR MARNOTRAWNY – realizacja: Emil
Baran (1991), muzyka: DWF, opieka artystyczna:
Alicja Jodko, DWF 2005, 1:00 min.
Paweł i Gaweł – wg. bajki Alexandra Fredry,
realizacja: Mieszko Karnas, Mikołaj Golema, Aleksandra
Popińska, Karol Mróz, Arkadiusz i Karol
Mróz, Dorota Jodko, Aleksandra i Jan Ppińscy, Paweł
Charusta, muzyka: Irena Jagiełka, DWF, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2005, 4:32 min.
Spacerek II – w stylu Robina – realizacja: Aleksandra
Popińska (1993), muzyka: Michał Jodko
(1991), montaż, opieka artystyczna: Alicja Jodko,
DWF 2007, 1:40 min.
Nie śmiecić! – w stylu Robina – realizacja:
Michał Boreczek (2000),
muzyka: Małe Instrumenty, montaż, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2008, 1:28 min.
PANTA RHEI - WSZYSTKO PŁYNIE –
realizacja: Mikołaj Czarny (1994), Malwina
Rzeszotnik (1997), Janek Popiński (1995), Patryk
Osuch (1995), Marcel Philipiak (1998), Ania
Luchowska(1996), Natalia Osuch (1998), Małgosia
Popińska (1997), Michał Boreczek (2000), Linda
Jednacz (1997), Weronika Czarny(1996),
muzyka: Małe Instrumenty, montaż, opieka
artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2009, 1:45 min.
Spacerek II albo o pochodzeniu jamników – realizacja:
Aleksandra Popińska (1993), muzyka: Małe Instrumenty, montaż,
opieka artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2008, 1:04 min.
MENU – realizacja: Małgosia Popińska(1997), dźwięki: Ignacy
Pochodyła (2001), Michał Szubiński (1999), muzyka: Małe Instrumenty,
montaż, opieka artystyczna: Alicja Jodko, DWF 2011, 3:30 min.
WOJNA ZŁOMIARZY– realizacja: Mikołaj Golema(1993), pomoc
przy dekoracjach: Andrzej Jarodzki, muzyka: Małe Instrumenty, montaż,
opieka artystyczna: Alicja i Mariusz Jodko, DWF 2010, 9:06 min.
PRZERWA OBIADOWA – realizacja: Janek Popiński (1995),
muzyka: Małe Instrumenty, montaż, opieka artystyczna:
Alicja i Mariusz Jodko, DWF 2011, 2:50 min.

Program koreański:
czas: 2:06 godz.
Look around
- dir. LEE Kyu-tae, 2008,7:20 min.
Heartbreak Ridge - dir. KIM Wan-jin, 2009,26:35
Amazing Hat - dir. PARK Bo-mi, 2011, 5:00 min.
It’s Spring - dir. PARK Saeng-kee, 2010, 13:40 min.
Bleach - dir. CHUNG Kue-hyung, 2011, 17:40 min.
SERENADE - dir. LEE Han-bit, 2010, 10:00 min.
Ah - dir. LEE Sung-hwan, 2011, 5:14 min.
Eol-Ssu - dir. KIM Moon-hee, KIM Min-hye,
2010, 17:10 min.
YEONHWAN - dir. KIM Dong-ook, 2010, 11:20
Public Bath of Sea-king Palace -
dir. KIM Yong-jae, 2010, 8:30 min.
Zoetrope - dir. Team HORAY (JUNG Hyun-jung,
LEE Hye-in, LEE Ji-hyun, PARK Nam-young), 2011, 2:00min.
Play- dir. KIM Young-seok (Studio Shelter), 2010, 3:56 min.

Program niemiecki:
ITFS Stuttgart 2011 – Best of International Competition
czas: 1:45 godz.
The Lost Thing -
dir. Andrew Ruhemann, Shaun Tan
AU, 2010, 15:00 min.
Nullarbor - dir.Alister Lockhart, Patrick Sarell
AUS, 2010, 410:15 min.
The Boy Who Wanted to Be a Lion
- dir. Alois Di Leo, GB, 2010, 8:25 min.
Die Kiste/ The Box
- dir. Kyra Buschor,
GER, 2010, 5:00 min.
The Cow who Wanted to Be a Hamburger
- dir. Bill Plympton
USA, 2010, 5:50 min.
Der Wechselbalg/ Changeling
- dir. Maria Steinmetz
GER, 2011, 8:00 min.
Tatamp - dir. Mirai Mizue
JP, 2010, 6:25 min.
Monstre sacré - dir. Jean-Claude Rozec
FR, 2009, 9:35 min.
Preferably Blue - dir. Alan Dickson
NZ, 2010, 11:00 min.
The External World - dir. David O’Reilly
GER 2010, 15:00 min.

Best of Animation from Baden-Württemberg
czas: 1:28 godz.
Sonntag 2/ Sunday 2 - dir. Juchen Kuhn
GER 2010, 11:30 min.
Rabenjunge/ Ravenboy - dir. Andrea Deppert
GER 2011, 9:45 min.
Es geht um alles - dir. Dominic Eise, Alexander
Dietrich, GER 2010, 5:43 min.
On the Way Back Home - dir. Stefan Kettner,
Friedrich Niehaus, GER 2010, 8:80 min.
Das Bild der Prinzessin/ Princess`Painting
- dir. Johannes Weiland,Klaus Morschheuser,
GER 2010, 6:00 min.
Tom & die Ameisen - dir. Andreas Hykade
GER 2011, 5:00 min.
Halbschatten - dir. Silke Finger, GER 2009/10,
5:00 min.
Orpheus` Pony - dir. Michael Fragstein,
GER 2011, 3:46 min.
Kopfsache - dir. Salomon Schulz, Irmela Göhl,
GER 2010, 8:01 min.
Meinungsmeer - dir. Martin Minsel, Florian Schnell,
GER 2010, 5:45 min.
Loom - dir. Jan Bitzer, Ilja Brunck, Csaba Letay,
GER 2010, 5:33 min.
Der Besuch/ The Visit - dir. Conrad Tambour
GER 2010, 8:47 min.

Program indyjski:
czas: 45 min.z
Bournvita Film - 1:20min.
dir. Abhishek Shripad Chaudankar, 2009
The Cat and the Juggler - 5:29 min.
dir. Dr G. D. Jayalaxmi, 2009
Deluge - 7:36 min. dir. Delwyn Jude Remedios, 2009
Magic Within - 6:18 min.dir. Ketaki Haldipurkar, 2009
Raah - 7 min. dir. Sanjay Jangir, 2009
Raksha Bandhan, Nick Channel
- 0:30 min. dir. Vij ay Rathod, 2009
Sikuaq - 5:00 min. dir. Pratik Ghosh, Nikhil Bajpai,
Sangram Soni, Nimisha Saikia, Arnab Sikder, 2009
Ukadi Pukdi - 5:50 min.
dir. Swarup Deb, Avinash Medhe, Anuj Kumar,
Dhruva Rao, Jaikar Marur, 2009
Gali Gali Sim Sim: Magnani’s - 0:25 min.
dir. Vaibhav Kumaesh, 2009
Gali Gali Sim Sim: Teacher - 0:25 min.
dir. Vaibhav Kumaesh, 2009
Yama and Moo - 2:39 min. dir. Siddharth Maskeri,
Aormaz Baria, Balmeet Kohli, 2009

Program portugalski:
czas: 1:19 godz.
INDEPENDENCE OF MIND
- dir. Marta Monteiro, Portugal, 2010, 10:00 min.
MY MUSIC
- dir. Tiago Albuquerque e João Braz
Portugal, 2011, 9:24 min.
THE MILLIONAIRES | OS MILIONÁRIOS
- dir. Mário Gajo de Carvalho
Portugal, 2011, 14’ 38 min.
THE EYES OF THE LIGHTHOUSE
- dir. Pedro Serrazina, Portugal, Holand, 2010, 15:00 min.
WHO IS THIS HAT? | QUEM É ESTE CHAPÉU?
- dir. Joana Toste, Portugal, 2011, 5:00 min.
INADVERTENTLY | SEM QUERER
- dir. João Fazenda e João Paulo Cotrim,
Portugal, 2011, 7:00 min.
THE SHOEMAKER | O SAPATEIRO - dir. vid Doutel Vasco Sá,
Portugal, Espanha, 2011, 12:00 min.

Program bułgarski:
czas: 34 min.
The Man and his Little Bird
- dir. StefanRadulov, 2011,3:00 min.
The Shaman Eagle - dir. Ivan Bogoev, 2011, 5:30
Messy Head - dir. SlavenaSimeonova, 2011, 3:00
Zen - dir. LiliaHaralampieva, 2011, 2:35 min.
Game Over - dir. SvetoslavStoianov, 2011, 3:00
Golden Fish - The Search - dir. Rafail Nikolov, 2011, 4:14
Recipient Unknown - dir. MagdalenaSimeonova, 2011, 2:00
Where the Baby Kittens Come From
dir. Yoana Aleksandrova, 2011, 3:30 min.
Adaptation - dir.Petia Zlateva, 2011, 3:00 min.
Chromones - dir.Ina Nikolova & Raina Atanasova,
2011, 3:35

Program brazylĳ ski:
czas: 55 min.
The Sky Downstairs
– dir. Leonardo Cata Preta, 2010,15:00 min.
Brief Moments – dir. Mírian Rolim, 2010, 3:05
Sambatown – dir. Cadu Macedo, 2010, 5:41
Box – dir. Luciana Eguti, Paulo Muppet, 2010,1:10
The Ogre – dir. Márcio Júnior e Márcia Deretti, 2011, 8:00
Goodweather – dir. Alexandre Dubiela, 2010, 1:30
The Fable of Corruption – dir. Lisandro Santos, 2010, 8:15
Clavadista – dir. Chico Bela, 2011, 1:15
No Baque – Soatá – dir. Carlon Hardt, 2010, 3:25
The Diary of Earth – dir. Diogo Viegas, 2010, 1:12
The Rain Coloured Girl - dir. Rosaria, 2010, 6:00

Werdykt jury międzynarodowego konkursu festiwalu "Message 2 Man"

2011-10-11T14:43:00.009+02:00

Po kilkugodzinnych naradach międzynarodowe jury festiwalu "Message 2 Man" w składzie:
Gianfranco Rosi - przewodniczący
Antonio Delgado
Mariusz Frukacz
Autyun Khachatryan
Vitaly Mansky

przyznało następujące nagrody:

Grand Prix
HOW ARE YOU DOING, RUDOLF MING?
By Roberts Rubins
LATVIA

Best full-length documentary film
VIVAN LAS ANTIPODAS!
by Victor Kossakovsky

Best fiction film
RITE
By Michael Pearce
SCOTLAND (UK)

Best debut film
GLASGOW
By Piotr Subbotko
POLAND

Best animation
THE LOST TOWN OF SWITEZ
By Kamil Polak
POLAND

Best short documentary film
I WILL FORGET THIS DAY
By Alina Rudnitskaya
RUSSIA

Jury Diploma
TABA
By Marcos Pimentel
BRAZIL

Jury Diploma
LATE ON EARTH
By John Skoog
SWEDEN

Jury Diploma
PINK SARIS
By Kim Longinotto
UK

Wyniki konkursu "UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE"

2011-10-11T14:40:00.001+02:00

UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE
MŁODA POLSKA I CZESKA ANIMACJA

ANIMATION NOW! FESTIVAL 2011
3. Festiwal Aktualnej Animacji

MŁODA POLSKA ANIMACJA

Jury polskiej edycji konkursu UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE w składzie Wojtek Wawszczyk, Robert Turło i Mariusz Frukacz wyłoniło dziesięciu zwycięzców:

1. Robert Proch, Galeria
2. Tomek Ducki, Life Line
3. Magdalena Osińska, Radostki
4. Natalia Brożyńska, Drżące trąby
5. Balbina Bruszewska, Miasto płynie
6. Paulina Majda, Dwa kroki za
7. Katarzyna Nalewajka, Paulina Szewczyk, Sponge Ideas
8. Aga Jarząbowa, Ballada o smoku i bohaterze
9. Marta Papierowska, Przygoda pszczoły
10. Przemysław Adamski / Katarzyna Kijek, Grand Central

MŁODA CZESKA ANIMACJA

Kurator czeskiej edycji konkursu UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE Alexandr Jancik wyselekcjonował dziesięciu zwycięzców:

1. Martin Kohout, Moonwalk
2. Martin Búřil, Monoskop.no3 - Monkeyking Legend
3. Pavel Ryška, Cheesy Snow
4. Jan Šrámek / Vojtěch Vaněk, Bez názvu
5. Jiří Havlíček / Filip Cenek, Bez názvu (1. znělka; 2. obraz, který sám sebe odráží)
6. Viktor Takáč, are you telling me, the future continues in the past?
7. Daniel Pitín, Ztracený architekt
8. Matěj Smetana, Unavená Radost
9. Pavel Švec, V kostce
10. Pavla Sceranková, Moving out, moving in

Gratulujemy zwycięzcom i dziękujemy wszystkim, którzy wzięli udział w konkursie!

Premiera kolekcji DVD ze zwycięskimi filmami odbędzie się 7 grudnia 2011 podczas otwarcia Festiwalu Animation Now!

11. AniFest 2012 przyjmuje zgłoszenia do konkursu

2011-09-20T17:36:00.008+02:00

Można już zgłaszać filmy animowane do międzynarodowego konkursu 11 edycji festiwalu AniFest, który odbędzie się w dniach 26 kwietnia - 1 maja 2012 roku.

Organizatorzy przyjmują zgłoszenia do 20 grudnia 2011 r.

Kategorie festiwalowe:

International Competition of Short Animated Films up to 5 Minutes in Length
International Competition of Short Animated Films from 5 to 15 Minutes in Length
International Competition of Short Animated Films from 15 to 60 Minutes in Length
International Competition of Feature-length Animated Films
International Competition of Student Animated Films
International Competition of Animated Television Films and Series
International Competition of Animated Commercials and Jingles
International Competition of Animated Music Videos
International Competition of Non-narative and Experimental Animated Films
International Competition of Animated Films Made by Children up to 12 years of age
International Competition of Animated Films Made by Children from 12 to 15 years of age

Więcej informacji i kontakt do organizatorów:
info@anifest.cz
Tel: +420 257 324 507
www.anifest.cz

Konkurs "UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE"

2011-09-05T09:58:00.002+02:00

Zachęcam wszystkich twórców animacji do zgłaszania swoich filmów na konkurs ogłoszony przez organizatorów festiwalu ANIMATION NOW!
Ze zgłoszonych prac zostanie wyselekcjonowany zestaw filmów, które ukażą się na płycie DVD (wraz z animacjami z Czech). Płyta będzie okazją do promocji na licznych festiwalach międzynarodowych.

Poniżej info od organizatorów.
POLECAM!!!

UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE
MŁODA POLSKA I CZESKA ANIMACJA

ANIMATION NOW! FESTIVAL 2011
3. Festiwal Aktualnej Animacji

7-11 grudnia 2011
Gdańsk | Gdynia | Sopot

Festiwal ANIMATION NOW! 2011 ogłasza Konkurs dla młodych polskich oraz czeskich artystów i artystek posługujących się dowolnymi technikami animacji. O przyjęciu filmu decyduje oryginalna forma i/lub narracja, innowacyjne wykorzystanie i łączenie technik animacji, świeże powiązanie obrazu z muzyką. Wybrane przez Jury filmy zostaną opublikowane w formie dwupłytowej kolekcji DVD, która ma na celu międzynarodową promocję młodych utalentowanych twórców animacji z Polski i Czech. Wydawnictwo płytowe ukaże się w grudniu 2011 roku w ramach Festiwalu ANIMATION NOW!.

REGULAMIN KONKURSU

ORGANIZATORZY:
1. Organizatorem Konkursu UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE jest producent Festiwalu ANIMATION NOW! - Stowarzyszenie A KuKu Sztuka we współpracy z innymi podmiotami.
2. Niniejszy Konkurs skierowany jest do polskich artystów i artystek. Jednocześnie partner Festiwalu – organizacja Pastiche Filmz jest odpowiedzialna za selekcję filmów autorstwa czeskich artystów i artystek na terenie Republiki Czeskiej (nie będących przedmiotem niniejszego Konkursu).

CEL KONKURSU:
1. Festiwal ANIMATION NOW! zaprasza polskich artystów i artystki (obowiązuje kryterium wieku do 35 lat) do zgłaszania filmów w dowolnej technice animacji i o dowolnej tematyce, nie przekraczających 20 minut. Wybrane filmy zostaną opublikowane na DVD w ramach specjalnego wydawnictwa Festiwalu ANIMATION NOW! 2011 prezentującego młodą polską i czeską animację (przewidywany nakład: 1000 szt.).
2. Organizator Konkursu planuje międzynarodową niekomercyjną dystrybucję dwupłytowej kolekcji DVD m.in. wśród festiwali animacji, instytucji filmowych w celu promocji młodych talentów z Polski i Czech.

ZASADY KONKURSU:
1. Uczestnik Konkursu może zgłosić maksymalnie 3 filmy, zrealizowane po 1.01.2007.
2. Zgłoszenia może dokonać autor/-ka, szkoła artystyczna, szkoła filmowa, firma producencka, instytucja filmowa lub inny podmioty dysponujący majątkowymi prawami autorskimi do zgłaszanej pracy.
3. Udział w Konkursie zobowiązuje do wypełnienia i podpisania karty zgłoszeniowej filmu.
4. Zgłoszenie filmu oznacza przyjęcie wymienionych w regulaminie zasad i warunków.

SELEKCJA KONKURSOWA:
1. Prace konkursowe zostaną ocenione w pierwszej kolejności przez Komisję Preselekcyjną, a następnie przez powołane przez Organizatora Jury. Dyrektor Artystyczny Festiwalu ma również prawo do zgłaszania do Konkursu filmów poza Komisją Preselekcyjną.
2. Decyzja Komisji i Jury o selekcji filmów i przyznaniu nagród jest ostateczna i nie można się od niej odwołać.
3. W Konkursie zostanie wyłonionych maksymalnie do 10 filmów, które zostaną opublikowane w ramach Festiwalowej kolekcji DVD z młodą polską animacją.
4. Warunkiem dopuszczenia do Konkursu jest wypełnienie karty zgłoszeniowej filmu znajdującej się na stronie www.animationnow.pl oraz terminowe przesłanie kopii przeglądowej w formacie DVD, Quicktime, .avi lub .mpeg wraz z podpisaną kartą zgłoszeniową na adres:
ANIMATION NOW! FESTIVAL
ul. Wojska Polskiego 54/1
80-268 Gdańsk
Jednocześnie Organizator prosi o przesłanie drogą mailową na adres: festival@animationnow.pl krótkiego powiadomienia o zgłoszeniu filmu do konkursu wraz z wypełnioną kartą zgłoszeniową w formie elektronicznej.
UWAGA! Formularze i filmy przesłane jedynie drogą mailową, z pominięciem przesyłki pocztowej, nie będą brane pod uwagę.
5. Ostateczny termin nadsyłania kart zgłoszeniowych i materiałów do selekcji konkursowej upływa 25 września 2011 (decyduje data stempla pocztowego).
6. Z autorami i autorkami wybranych filmów po ogłoszeniu wyników Konkursu zostaną zawarte umowy licencyjne, których przedmiotem będzie udzielenie niewyłącznej licencji Organizatorowi do niekomercyjnego korzystania z filmów na polach eksploatacji wskazanych w umowie. Autorzy wybranych filmów zobowiązani są również do przesłania Organizatorowi po ogłoszeniu wyników:
- kopii filmu w jakości emisyjnej,
- zdjęć z filmu w formacie .tif lub .jpg w rozdzielczości 300dpi,
- streszczenia,
- zdjęcia i biografii reżysera,
- listy dialogowej (również w jęz. angielskim, jeśli jest dostępna).

TRYB ROZSTRZYGANIA KONKURSU:
Obowiązują następujące terminy:
25.08 – 25.09 – nadsyłanie filmów podlegających preselekcji
26.09 – 02.10 – prace Komisji Preselekcyjnej i Jury
03.10 – ogłoszenie wyników Konkursu
07.12 – otwarcie Festiwalu ANIMATION NOW! i premiera dwupłytowej kolekcji DVD UWAGA! ŚWIEŻO ANIMOWANE

WARUNKI FINANSOWE KONKURSU:
1. Organizator ponosi wszelkie koszty wydawnictwa dwupłytowej kolekcji DVD z młodą polską i czeską animacją (w tym pozyskanie licencji, authoring DVD, projekty graficzne, tłoczenie płyt i druk okładki, jak również koszty promocji i planowanej międzynarodowej niekomercyjnej dystrybucji płyty).
2. Każdy z 10 wybranych filmów otrzyma wynagrodzenie w wysokości 600 zł brutto za udzielenie niewyłącznej licencji na opublikowanie filmu na DVD oraz korzystanie z filmu zgodnie z postanowieniami umowy licencyjnej.

INFORMACJE DODATKOWE:
1. Organizator nie zwraca filmów nadesłanych na Konkurs.
2. Filmy przesyłane są na koszy autora / autorki.
3. Złożenie podpisu na formularzy zgłoszeniowym oznacza, że artysta / artystka / podmiot zgłaszający jest posiadaczem majątkowych praw autorskich do prezentowanego materiału i może legalnie nimi dysponować. Festiwal nie ponosi odpowiedzialności prawnej ani finansowej w przypadku odkrycia faktów z zakresu prawa autorskiego odmiennych od zadeklarowanych przez uczestnika Konkursu.
4. Dodatkowe informacje o Konkursie można uzyskać, pisząc na adres e-mail: festival@animationnow.pl.

Projekt jest współfinansowany przez Międzynarodowy Fundusz Wyszehradzki oraz Ministra Spraw Zagranicznych Rzeczypospolitej Polskiej w ramach cyklicznego programu Promocja wiedzy o Polsce.

Animowana “Złota Rybka”

2011-09-01T19:41:00.005+02:00

16. Międzynarodowy Festiwal Filmów Animowanych dla Dzieci “Złota Rybka” (13-23.08.2011, Soczi, Rosja) był okazją do przyjrzenia się współczesnej produkcji dla najmłodszych widzów w Rosji i kilku dawnych republikach radzieckich. Ważną częścią imprezy był bogaty polski program przygotowany przez Polskie Centrum Kultury w Moskwie i festiwal „Animator” w Poznaniu.

„Jeszcze raz”
Produkcja: Rosja 2010
Czas trwania: 3'
Gatunek: Animacja
Reżyseria, Scenariusz, Zdjęcia, Montaż: Ekanerina Ovchinnikova, Tatiana Okruzhnova, Mariya Arkhipova, Natalya Pavlycheva, Elena Petrova i Alina Yakhyaeva
Muzyka: Enrique Santeugini
Producent: Studio by Alexander Petrov

Festiwal, w pełni zasłużenie, wygrał film zrealizowany przez sześć studentek Alexandra Pietrova „Jeszcze raz” (2010). Urocza, namalowana na szkle animacja, w ciepły i dowcipny sposób odtwarza jeden dzień z dzieciństwa głównego bohatera. Zarówno ten film, jak również „Było lato...” (2010) nagrodzonej za reżyserię białorusinki Iriny Kodiukowej i „Prezent” (2010) uhonorowanego za najlepszy debiut Michaela Dvoryakina, to przykłady świetnie opowiedzianego i wysmakowanego plastycznie kina familijnego, którego tak mało jest w Polsce. Znacznie gorzej wypadły prezentowane w konkursie produkcje seryjne – słabsze plastycznie, przegadane i oparte na wątłym scenariuszu odcinki nie dorównywały animacjom autorskim, jednakże ich poziom był znacznie wyższy niż kupowanych „na wagę” kreskówek z Chin czy USA.

„Prezent”
Produkcja: Rosja 2010
Czas trwania: 9’
Gatunek: Animacja
Reżyseria: Michael Dvoryankin
Scenariusz: Michael Dvoryankij
Montaż: Zoya Kireeva
Producent: Studio A-film

W części pozakonkursowej główną atrakcją były, wielokrotnie komplementowane przez gości festiwalu, trzy bloki polskich filmów animowanych. Przygotowany przez Marcina Giżyckiego zesaw obejmował najciekawsze animacje polskich twórców nagradzane na dotychczasowych edycjach festiwalu „Animator”. Polskie Centrum Kultury w Moskwie, które wsparło organizację całej retrospektywy, zaproponowało pokaz klasycznych polskich kreskówek z lat 60. i 70., w tym – jak się okazało w czasie projekcji – doskonale znane dzieciom i dorosłym przygody Bolka i Lolka czy Reksia oraz prezentację najciekawszych produkcji z ostatnich lat z łódzkiego studia „Se-Ma-For”, wśród których nie mogło zabraknąć nagrodzonego Oscarem „Piotrusia i Wilka” Suzie Templeton.

(Fragment tekstu opublikowanego w najnowszym numerze KINA).
MF

Trzy polskie animacje w konkursie XXI "Message to Man" w Petersburgu

2011-08-27T17:10:00.012+02:00

Organizatorzy festiwalu "Message to Man", który odbędzie się w Petersburgu w dniach 23-30 września 2011 roku, ogłosili listę filmów zakwalifikowanych do międzynarodowego konkursu pełnometrażowych dokumentów oraz krótkometrażowych dokumentów, fabuł i animacji. W konkursie znalazły się trzy filmy animowane z Polski:

Paths of Hate - Damiana Nenowa

Świteź - Kamila Polaka

Porozmawiaj z nim - Agaty Prętkiej

Konkurs międzynarodowy oceni jury w składzie:
Gianfranco Rosi
Antonio Delgado
Mariusz Frukacz
Autyun Khachatryan
Vitaly Mansky

Poza konkursem widzowie zobaczą także przegląd kluczowych polskich animacji ostatniego dziesięciolecia, a także wysłuchają mojego wykładu na temat przemian w polskim kinie animowanym od 1989 roku do dziś.

Pełną listę zakwalifikowanych filmów oraz więcej informacji o festiwalu można znaleźć pod adresem: http://m2m.iffc.ru/en/

Wunderkamera. Kino Terry'ego Gilliama

2011-07-31T13:28:00.005+02:00

W czasie trwania festiwalu Nowe Horyzonty ukazała się książka pod redakcją Kuby Mikurdy w wyśmienitym opracowaniu plastycznym Jakuba Woynarowskiego "Wunderkamera. Kino Terry'ego Gilliama" wydana przez Korporację Ha!art i Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty.

Książka-eksperyment, zbiór tekstualno-wizualnych analiz i komentarzy do twórczości Terry’ego Gilliama. Wunderkamera zawiera kilkanaście tekstów młodych polskich krytyków filmowych oraz ilustracje artysty i teoretyka sztuki Jakuba Woynarowskiego. Oprócz artykułów przyglądających się filmom Gilliama w różnych kontekstach – od musicalu, przez historię Don Kichota, tradycję animacji surrealistycznej i kino gatunków, po politykę fantazji i mitologię współczesnej Ameryki – zbiór zawiera obszerną rozmowę z reżyserem oraz zapis czterech dyskusji z udziałem autorów poświęconych Brazil, Przygodom Barona Munchausena, Las Vegas Parano oraz operze Potępienie Fausta.

Ze wstępu Kuby Mikurdy do książki:

W pierwszym z tekstów, „Proszę nie regulować wyobraźni”, Mariusz Frukacz omawia animacje Gilliama realizowane dla programów "Do Not Adjust Your Set" i "Latającego Cyrku Monty Pythona". Słowem, które najlepiej charakteryzuje technikę Gilliama, może być „plądrowizja”, czyli obrazowy odpowiednik plądrofonii. - pisze Frukacz - Plądrowizja w animowanych kolażach Gilliama polega na eksploatacji istniejących obrazów. (O „plądrowaniu światów” przez Gilliama pisze w swoim tekście także Kaja Klimek. Nie sposób uniknąć tu skojarzenia z "Bandytami czasu" – podobnie jak tytułowy gang, Gilliam w swoich filmach i animacjach plądruje różne epoki kultury wizualnej). Frukacz pokazuje także, jak Gilliam przenosi elementy warsztatu animatora (choćby sposób myślenia o przestrzeni filmowej) do pracy reżysera, a także jak w jego filmach aktorskich raz po raz powracają znane z animacji motywy.

XXI "Message to Man" International Documentary, Short and Animated Film Festival

2011-06-29T07:58:00.002+02:00

XXI "Message to Man" International Documentary, Short and Animated Film Festival

September 23-30, 2011 in St. Petersburg,Russia

“Message to Man” is the only international documentary, short and animated film festival in Russia and in the countries of former Soviet Union that is officially registered by the International Federation of Film Producers Association in Paris (Fédération Internationale des Associations de Producteurs de Films – FIAPF).

“Message to Man” was founded to emphasize the important role of non-feature films in cultural life of the country and allow national documentary filmmakers become more familiar with the world of international cinema. However, with years, the goals of the Festival had broadened and as a result, short fiction and animated films were added to the competition program. This year the Festival also makes a new step toward experimental films.

Every year the Festival presents over 50 Russian premieres and more than 300 films from around the world are screened in competition and special programs. On average the Festival receives over 3000 films for selection each year. These films become accessible to every participant and guest of the Festival through the Festival’s video-library.

The name of the Festival «Message to Man» also became its mission. It refers to the Bible and reflects the essence of the Festival’s purpose: Faith, Hope, Love, Grace, Compassion – eternal human values that we always need in life as well as in films.

The Festival is supported by the Ministry of Cultural Affairs of Russian Federation, St. Petersburg City Government and Committee for Culture of St. Petersburg.

http://www.blogger.com/img/blank.gif
To enter your film for competition, you need to read the Festival’s regulations first and then complete the online entry form. After you complete the entry form, you will receive a copy of it in MS Word(doc) format, which you would have to print out, sign and enclose along with your film to be shipped to the Festival.

Your entry will be assigned a unique number, which will allow you to check the status of your submission on Festival’s website.

The postmark deadline for entries is July 1st, 2011.

Zgłoszenia na festiwal: link

Gorąco zachęcam do zgłaszania swoich filmów, tym bardziej, że będę tam w jury.

OFAFA 2011 - Werdyk

2011-03-20T18:19:00.013+01:00

Jest już werdykt 16. OFAFA.

Protokół z posiedzenia Jury
16. Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych OFAFA 2011
w Krakowie

Jury 16. Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych OFAFA 2011 w składzie: Mariusz Wilczyński (przewodniczący Jury), Balbina Bruszewska, Aleksandra Korejwo, Adam Radziszewski (sekretarz Jury), Rafał Rozmus, po obejrzeniu w dniach 17-18 marca 2011 roku 52 filmów zakwalifikowanych do konkursu na posiedzeniu w dniu
18 marca 2011 roku postanowiło przyznać następujące nagrody:

W kategorii filmu profesjonalnego:
W kategorii najlepszy film ZŁOTEJ KRESKI nie przyznano, ustanawiając dwie równorzędne nagrody:

SREBRNĄ KRESKĘ - DANNY BOY w reż. Marka Skrobeckiego, prod. Se-ma-for Produkcja Filmowa Łódź

SREBRNĄ KRESKĘ - MILLHAVEN w reż. Bartka Kulasa, prod. Bartek Kulas Kraków

Wobec w/w nagród Aleksandra Korejwo złożyła votum separatum.

SREBRNĄ KRESKĘ dla najlepszego filmu o tematyce dziecięcej – DAR SKARBNIKA w reż. Roberta Turło, prod. TVP SA & TV SFA Sp. z o.o. Poznań

BRĄZOWĄ KRESKĘ za debiut – filmowi RYTUAŁ w reż. Zbigniewa Czapli, prod. Studio Munka Warszawa

W kategorii filmu studenckiego:

GRAND PRIX dla najlepszej etiudy studenckiej – POROZMAWIAJ Z NIM w reż. Agaty Prętka, prod. Uniwersytet Artystyczny Poznań

NAGRODĘ SPECJALNĄ za szczególne walory artystyczne – PROTOZOA w reż. Anity Kwiatkowskiej-Naqvi, prod. PWSFTviT Łódź

NAGRODĘ JURY – SUMMERTIME w reż. Cypriana Piwowarskiego, prod. PWSFTviT Łódź

WYRÓŻNIENIE SPECJALNE: DRŻĄCE TRĄBY w reż. Natalii Brożyńskiej, prod. PWSFTviT Łódź

W kategorii filmu nieprofesjonalnego:

NAGRODĘ GŁÓWNĄ dla najlepszego filmu - EWOLUCJA w reż. Tobiasza Jagiełły, prod. Tobiasz Jagiełło Kłodawa

NAGRODĘ JURY – PRZERWA OBIADOWA w reż. Jana Popińskiego, prod. Galeria Entropia/Dziecięca Wytwórnia Filmowa Wrocław

Nagroda Publiczności
COŚ W TYM GATUNKU w reż. Urszuli Palusińskiej, prod. Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

DOZWOLONE DO 21”/UP TO 21

2011-03-14T08:16:00.000+01:00

“DOZWOLONE DO 21”/UP TO 21”

www.upto21.pl

Mediateka START-META w Warszawie wraz z Federacją Niezależnych Twórców
Filmowych organizuje w maju 2011 roku 28 Edycję Międzynarodowego Festiwalu
Filmowego “Dozwolone do 21/Up to 21”.To Festiwal dla najmłodszych twórców filmowych, którzy w momencie realizacji filmu nie ukończyli 21 lat.

Festiwal jest formą wsparcia działań twórczych młodzieży poprzez stworzenie możliwości zaprezentowania własnych koncepcji filmowych na dużym ekranie, przed
profesjonalnym jury i szerszą publicznością. Festiwal w swojej międzynarodowej
formule daje szansę skonfrontowania twórczości młodych ludzi wywodzących się z różnych kultur. W tej edycji filmy będą oceniane w dwóch sekcjach. Sekcji filmów zrealizowanych przez twórców niezależnych i sekcji filmów zrealizowanych przez studentów szkół filmowych spełniających kryterium wiekowe. Wszystkie nadesłane filmy spełniające wymogi formalne będą oceniane przez komisję kwalifikacyjną, a filmy dopuszczone do konkursu przez profesjonalne jury.

MFF “Dozwolone do 21/Up to 21” odbędzie się w dniach 23-28 maja 2011 roku w Warszawie. Filmy można nadsyłać do dnia 31 marca 2011 roku. Do udziału w imprezie można zgłaszać filmy zrealizowane w dowolnej technice, zarejestrowane na nośniku i w formacie DV lub DVD. Czas projekcji filmu nie może przekroczyć 30 minut.Wszystkie szczegóły dotyczace warunków uczestnictwa w konkursie znajdziecie w regulaminie Festiwalu zamieszczonym na stronie internetowej: www.upto21.pl.

Elementem tygodnia festiwalowego będą spotkania młodzieży skupionej wokół Festiwalu z uznanymi twórcami filmowymi, a także warsztaty filmowe prowadzone przez profesjonalistów.

Zrobiłeś ostatnio film? Nie skończyłeś jeszcze 21 lat?
Wyślij film na Festiwal!

Więcej na http://www.upto21.pl

OFAFA 2011 - spotkanie organizacyjne z wolontariuszami

2011-03-01T18:56:00.001+01:00

Zapraszam wszystkich zainteresowanych pomocą przy festiwalu OFAFA na spotkanie organizacyjne z wolontariuszami.
Odbędzie się ono w najbliższy poniedziałek (7 marca 2011) o godz. 15.00 w krakowskim kinoteatrze Wrzos (ul. Zamoyskiego 50 - Stare Podgórze, dojazd tramwajem nr 8 lub 10, przystanek Smolki, lub 5 minut spacerem od Ronda Matecznego).
Na spotkaniu ustalimy zakres obowiązków, podzielimy się pracą i pomysłami.

W razie wątpliwości proszę o kontakt na adres: festiwal@ofafa.pl

OFAFA 2011 - Program festiwalu

2011-03-01T18:55:00.002+01:00

Program festiwalu - serdecznie zapraszam!

OFAFA 2011 - Wyniki selekcji

2011-02-21T14:21:00.004+01:00

16. Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych
OFAFA 2011

16. Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych
OFAFA 2011

WYNIKI SELEKCJI

Do konkursu filmów zrealizowanych przez twórców profesjonalnych zostały zakwalifikowane następujące filmy:

BALLADA (2010)
Reż.: Joanna Jasińska-Koronkiewicz
Scen.: Joanna Jasińska-Koronkiewicz
Anim.: Joanna Jasińska-Koronkiewicz
Muz.: Fryderyk Chopin
Prod.: TV Studio Filmów Animowanych Sp. z o.o. Poznań
DVD 3'30"

DANNY BOY (2010)
Reż.: Marek Skrobecki
Scen.: Marek Skrobecki
Anim.: Marek Skrobecki
Muz.: Florian Pittet
Prod.: Se-ma-for Produkcja Filmowa Łódź
35 mm 10'00"

DR CHARAKTER PRZEDSTAWIA (2010)
Reż.: Piotr Dumała
Scen.: Piotr Dumała
Anim.: Piotr Dumała
Muz.: Wojciech Lemański
Prod.: Serafiński Studio Graficzno-Filmowe Warszawa
DVD 8'00"

DRAKULA (2010)
Reż.: Piotr Bosacki
Scen.: Piotr Bosacki
Anim.: Piotr Bosacki
Muz.: -
Prod.: Piotr Bosacki Poznań
DVD 10'10"

DWA KROKI ZA… (2010)
Reż.: Paulina Majda
Scen.: Paulina Majda
Anim.: Paulina Majda
Muz.: Julita Górecka
Prod.: Studio Munka Warszawa
BETA SP PAL 8'20"

FILM MÓWIONY 5 (2010)
Reż.: Wojciech Bąkowski
Scen.: Wojciech Bąkowski
Anim.: Wojciech Bąkowski
Muz.: Dawid Szczęsny
Prod.: Wojciech Bąkowski Poznań
DVD 5'55"

KOŁYSANKA (2010)
Reż.: Rafał Łobodziński
Scen.: Tomasz Kozak
Anim.: Rafał Łobodziński
Muz.: Aleksander Matuszewski
Prod.: Studio Miniatur Filmowych Warszawa
DVD 9'13"

MASKA (2010)
Reż.: Quay Brothers
Scen.: Quay Brothers na podstawie opowiadania Stanisława Lema pt. „Maska”
Anim.: Quay Brothers
Muz.: Krzysztof Penderecki
Prod.: Se-ma-for Produkcja Filmowa Łódź
35 mm 24'00"

MILLHAVEN (2010)
Reż.: Bartek Kulas
Scen.: Bartek Kulas
Anim.: Bartek Kulas
Muz.: Nick Cave, Katarzyna Groniec
Prod.: Bartek Kulas Kraków
DVD 7'00"

NOKTURN ZIMOWY (2010)
Reż.: Joanna Wierzbicka
Scen.: Joanna Wierzbicka
Anim.: Joanna Wierzbicka
Muz.: Janusz Olejniczak
Prod.: ANIMA-POL sp. z o.o. Łódź
DVD 11'40"

NOWA ERA (2011)
Reż.: Krzysztof Niemczycki
Scen.: Krzysztof Niemczycki
Anim.: Krzysztof Niemczycki
Muz.: Tomasz Makarowski
Prod.: Krzysztof Niemczycki Łódź
DVD 8'35"

RYTUAŁ (2010)
Reż.: Zbigniew Czapla
Scen.: Zbigniew Czapla
Anim.: Zbigniew Czapla
Muz.: Marcin Oleś, Bartłomiej Brat Oleś
Prod.: Studio Munka Warszawa
BETA SP PAL 5'30"

STAIRS (2010)
Reż.: Mateusz Staniszew
Scen.: Mateusz Staniszew
Anim.: Mateusz Staniszew
Muz.: Patryk Scelina
Prod.: Mateusz Staniszew Warszawa
DVD 6'40"

ŚWITEZIANKA (2010)
Reż.: Anna Dudek
Scen.: Anna Dudek
Anim.: Piotr Giersz, Elżbieta Kandziora
Muz.: Fryderyk Chopin
Prod.: TVP SA &TV Studio Filmów Animowanych Sp. z o.o. Poznań
DVD 3'30"

WĘZŁOWISKO (2010)
Reż.: Longin Szmyd
Scen.: Ewa Grabowska
Anim.: wielu
Muz.: Janusz Grzywacz
Prod.: Longin Studio Kraków
BETA SP PAL 8'30"

Do konkursu filmów o tematyce dziecięcej zostały zakwalifikowane następujące filmy:

CHCEMY WIELKIE DZIEŁO PACNĄĆ (2010)
Reż.: Piotr Furmankiewicz
Scen.: Piotr Furmankiewicz
Anim.: Piotr Furmankiewicz
Muz.: Aleksandra Agaciak, Konrad Szymczak
Prod.: Serafiński Studio Graficzno-Filmowe Warszawa
DVD 10'00"

CZARNE LICHO (2009)
Reż.: Robert Turło
Scen.: Ewa Jabłońska
Anim.: Janusz Gałązkowski, Leszek Budzelewski i inni
Muz.: Marek Kuczyński
Prod.: TVP SA &TV Studio Filmów Animowanych Sp. z o.o. Poznań
DVD 13'00"

DAR SKARBNIKA (2009)
Reż.: Robert Turło
Scen.: Ewa Jabłońska
Anim.: Lesław Budzelewski, Janusz Gałązkowski, Piotr Giersz i inni
Muz.: Marek Kuczyński
Prod.: TVP SA &TV Studio Filmów Animowanych Sp. z o.o. Poznań
DVD 13'00"

HIP-HIP HURRA (2010)
Reż.: Elżbieta Wąsik
Scen.: Elżbieta Wąsik
Anim.: Mikołaj Pilichowski
Muz.: Aleksander Matuszewski
Prod.: Studio Miniatur Filmowych Warszawa
DVD 9'13"

KOSMICZNA LEKCJA (2010)
Reż.: Piotr Morawski
Scen.: Katarzyna Terechowicz
Anim.: Włodzimierz Terechowicz
Muz.: Paweł Nowacki
Prod.: Film Studio MTM Warszawa
BETA SP PAL 20'00"

PIRACI PAPROCI (2011)
Reż.: Agnieszka Burszewska
Scen.: Agnieszka Burszewska, Marcin Włodarski
Anim.: Agnieszka Burszewska
Muz.: Renata Baszun, Maciej Mulawa, Maria i Marcin Rumińscy
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 10'30"

PODRÓŻE NA BURZOWEJ CHMURZE, Odc. 1 "Kawa Babujagi" (2009)
Reż.: Agnieszka Sadurska
Scen.: Agnieszka Sadurska
Anim.: Janusz Martyn, Piotr Morawski
Muz.: Marcin Pospieszalski
Prod.: Studio Miniatur Filmowych Warszawa
DVD 13'00"

POZNAŃSKIE KOZIOŁKI (2009)
Reż.: Jacek Adamczak
Scen.: Jacek Adamczak
Anim.: Lesław Budzelewski, Janusz Gałązkowski, Jacek Adamczak i inni
Muz.: Zbigniew Kobuz
Prod.: TVP SA &TV Studio Filmów Animowanych Sp. z o.o. Poznań
DVD 13'00"

SZALONY ZEGAR (2009)
Reż.: Leszek Gałysz
Scen.: Agnieszka Taborska
Anim.: Leszek Gałysz, Adam Dominiewski
Muz.: Michał Górczyński
Prod.: J&P Studio Grafiki Filmowej Warszawa
DVD 12"40"

Do konkursu filmów zrealizowanych przez studentów wyższych szkół filmowych i plastycznych zostały zakwalifikowane następujące filmy:

BULBA-WŁOS (2010)
Reż.: Aleksandra Brożyna
Scen.: Olga Kałagate
Anim.: Aleksandra Brożyna
Muz.: Paris Music
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 8'06"

COŚ W TYM GATUNKU (2010)
Reż.: Urszula Palusińska
Scen.: Urszula Palusińska
Anim.: Urszula Palusińska
Muz.: Igor Kłaczyński
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
DVD 6'43"

DRŻĄCE TRĄBY (2010)
Reż.: Natalia Brożyńska
Scen.: Natalia Brożyńska
Anim.: Natalia Brożyńska
Muz.: Paweł Sołtysiak
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 3'30"

GALERIA (2010)
Reż.: Robert Proch
Scen.: Robert Proch
Anim.: Robert Proch
Muz.: Grupa Tupika
Prod.: Uniwersytet Artystyczny Poznań
BETA SP PAL 4'44"

JONASZ (2010)
Reż.: Maciej Batory
Scen.: Maciej Batory
Anim.: Maciej Batory
Muz.: Maciej Batory
Prod.: Policealne Studium Plastyczne Anima Art Kraków
DVD 3'34"

PIES MOJEJ BABCI (2011)
Reż.: Mikołaj Birek
Scen.: Mikołaj Birek
Anim.: Mikołaj Birek
Muz.: Mikołaj Birek
Prod.: Uniwersytet Pedagogiczny Kraków
DVD 14'32"

POROZMAWIAJ Z NIM (2010)
Reż.: Agata Prętka
Scen.: Agata Prętka
Anim.: Agata Prętka
Muz.: Zbigniew Kozub
Prod.: Uniwersytet Artystyczny Poznań
DVD 7'30"

PORWIJ MNIE! (2010)
Reż.: Agnieszka Borowa
Scen.: Agnieszka Borowa
Anim.: Agnieszka Borowa
Muz.: Damian Czajka
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 6'03"

PROTOZOA (2010)
Reż.: Anita Kwiatkowska-Naqvi
Scen.: Anita Kwiatkowska-Naqvi
Anim.: Anita Kwiatkowska-Naqvi
Muz.: Sebastian Ładyżyński
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 5'35"

PYTON W KRAINIE CZARÓW (2010)
Reż.: Piotr Hoang Ngoc
Scen.: Piotr Hoang Ngoc
Anim.: Piotr Hoang Ngoc
Muz.: Tomasz Wódkiewicz
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 6'20"

RYSOWNIK (2010)
Reż.: Marcin Kotliński
Scen.: Marcin Kotliński
Anim.: Marcin Kotliński
Muz.: Szymon Szewczyk
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 4'43"

SECRET SANTA (2009)
Reż.: Anna Fyda
Scen.: Anna Fyda, Raf Kaminski
Anim.: Anna Fyda
Muz.: Adam Easton
Prod.: Central Saint Martins College of Art & Design London
DVD 1'35"

SUMMERTIME (2009)
Reż.: Cyprian Piwowarski
Scen.: Cyprian Piwowarski
Anim.: Cyprian Piwowarski
Muz.: Cyprian Piwowarski
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 9'00"

SUPERSTRUNA (2009)
Reż.: Andrzej Jobczyk
Scen.: Andrzej Jobczyk
Anim.: Andrzej Jobczyk
Muz.: Kacper Zamarło, Karol Stadnik
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 5'00"

ŚLADY (2010)
Reż.: Ewa Grzesiak
Scen.: Ewa Grzesiak
Anim.: Ewa Grzesiak
Muz.: Renata Stiwrinia
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
BETA SP PAL 12'38"

TU I TERAZ (2010)
Reż.: Edyta Adamczak
Scen.: Edyta Adamczak
Anim.: Edyta Adamczak
Muz.: Piotr Klimek
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
BETA SP PAL 9'24"

TWARZE (2010)
Reż.: Sylwester Mazurek
Scen.: Sylwester Mazurek
Anim.: Sylwester Mazurek
Muz.: Emil Bernard Wojtacki
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
DVD 9'30"

UKRYTE (2009)
Reż.: Piotr Szczepanowicz
Scen.: Piotr Szczepanowicz
Anim.: Piotr Szczepanowicz
Muz.: Jonathan Starkey Debussy
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 7'20"

WEHIKUŁ ŚWIATŁA (2010)
Reż.: Kamil Jaworek
Scen.: Kamil Jaworek
Anim.: Kamil Jaworek
Muz.: Marcin Zieliński
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 6'50"

WINO (2010)
Reż.: Krzysztof Szafraniec
Scen.: Krzysztof Szafraniec
Anim.: Krzysztof Szafraniec
Muz.: Wojciech Waglewski
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 9'18"

Do konkursu filmów zrealizowanych przez twórców nieprofesjonalnych zostały zakwalifikowane następujące filmy:

EWOLUCJA (2009)
Reż.: Tobiasz Jagiełło
Scen.: Tobiasz Jagiełło
Anim.: Tobiasz Jagiełło
Muz.: Tobiasz Jagiełło
Prod.: Tobiasz Jagiełło Kłodawa
DVD 4'37"

KILLING MYSELF (2010)
Reż.: Tomasz Cechowski
Scen.: Tomasz Cechowski
Anim.: Tomasz Cechowski
Muz.: Rafał Wiszowaty - niezalezna grupa Mist Chill
Prod.: Tomasz Cechowski Warszawa
BETA SP PAL 3'52"

LEGENDA O CZARCIEJ ŁAPIE (2010)
Reż.: Agnieszka Kosińska, Michał Wojtasik
Scen.: Michał Wojtasik, Bronisława Wojtasik
Anim.: Agnieszka Kosińska, Michał Wojtasik
Muz.: Adam Jarząbski
Prod.: Agnieszka Kosińska, Michał Wojtasik – Tulce
DVD 2'46"

MENU (2011)
Reż.: Małgorzata Popińska
Scen.: Małgorzata Popińska
Anim.: Małgorzata Popińska
Muz.: Małe Instrumenty
Prod.: Galeria Entropia/Dziecięca Wytwórnia Filmowa Wrocław
DVD 3'30"

PARAFRAZY (2010)
Reż.: Katarzyna Moszyńska
Scen.: Julian Zawisza
Anim.: Julian Zawisza, Przemysław Orłowski
Muz.: Damian Czajka
Prod.: AKF „Laterna Magica” Legnica
DVD 3'08"

PRZERWA OBIADOWA (2011)
Reż.: Jan Popiński
Scen.: Jan Popiński
Anim.: Jan Popiński
Muz.: Małe Instrumenty
Prod.: Galeria Entropia/Dziecięca Wytwórnia Filmowa Wrocław
DVD 2'50"

WOJNA ZŁOMIARZY (2010)
Reż.: Mikołaj Golema
Scen.: Mikołaj Golema
Anim.: Mikołaj Golema
Muz.: Małe Instrumenty
Prod.: Galeria Entropia/Dziecięca Wytwórnia Filmowa Wrocław
DVD 9'06"

ZGRZYT (2011)
Reż.: Michał Mróz
Scen.: Michał Mróz
Anim.: Michał Mróz
Muz.: Sebastian Szymański
Prod.: FUMI Studio Warszawa
DVD 14'30"

Poza konkursem (w ramach „Salonu odrzuconych”) zostaną zaprezentowane następujące filmy:

AKWARIUM (2010)
Reż.: Aleksandra Szmida
Scen.: Aleksandra Szmida
Anim.: Aleksandra Szmida
Muz.: -
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Poznań
DVD 2'25"

CO SŁYCHAĆ? (2010)
Reż.: Katarzyna Szymankowska
Scen.: Katarzyna Szymankowska
Anim.: Katarzyna Szymankowska
Muz.: Renate Stivrina
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
DVD 7'04"

COŚ NA ZŁY HUMOR... (2011)
Reż.: Katarzyna Czerniawska
Scen.: Katarzyna Czerniawska
Anim.: Katarzyna Czerniawska
Muz.: Lenka
Prod.: Katarzyna Czerniawska Kraków
DVD 3'15"

DYSTOPIA (2011)
Reż.: Marta Wiktorowicz
Scen.: Agata Graczyk, Marta Wiktorowicz
Anim.: Agata Graczyk, Marta Wiktorowicz
Muz.: Agata Graczyk, Marta Wiktorowicz
Prod.: Liceum Plastyczne Bydgoszcz
DVD 2'30"

DZIWY MÓRZ GŁĘBOKICH (2010)
Reż.: Tymon Albrzykowski
Scen.: Tymon Albrzykowski
Anim.: Tymon Albrzykowski
Muz.: Tymon Albrzykowski
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 3'56''

NOCTUA (2010)
Reż.: Rita Verniers
Scen.: Rita Verniers
Anim.: Rita Verniers
Muz.: Sylwia Świeczek
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 5'23"

POJEDYNEK (2010)
Reż.: Monika Chlebek
Scen.: Monika Chlebek
Anim.: Monika Chlebek
Muz.: Krzysztof Filus
Prod.: Akademia Sztuk Pięknych Kraków
DVD 3'14"

PRZEBUDZENIE (2010)
Reż.: Mariusz Wirski
Scen.: Mariusz Wirski
Anim.: Mariusz Wirski
Muz.: Mariusz Wirski
Prod.: Mariusz Wirski Wejherowo
DVD 5'03"

PRZEBUDZENIE (2010)
Reż.: Izumi Yoshida
Scen.: Izumi Yoshida
Anim.: Izumi Yoshida
Muz.: Sebastian Ładyżyński
Prod.: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna Łódź
DVD 3'39"

SANTA PUTAS - GRUBA HISTORIA 2D (2011)
Reż.: Maciej Marecki
Scen.: Maciej Marecki
Anim.: Maciej Marecki
Muz.: Adam Sobczyk
Prod.: Maciej Marecki Bochnia
DVD 4'17"

STORMDANCE (2011)
Reż.: Karol Górniak
Scen.: Karol Górniak
Anim.: Karol Górniak
Muz.: Kevin McLeod
Prod.: Krakowska Szkoła Filmowa Kraków
DVD 3'30"

VHS (2010)
Reż.: Przemysław Liput
Scen.: Przemysław Liput
Anim.: Przemysław Liput
Muz.: Przemysław Liput
Prod.: Przemysław Liput Sanok
DVD 3'36"

WIĘZIEŃ (2009)
Reż.: Tobiasz Jagiełło
Scen.: Tobiasz Jagiełło
Anim.: Tobiasz Jagiełło
Muz.: Tobiasz Jagiełło
Prod.: Tobiasz Jagiełło Kłodawa
DVD 2'07"

OFAFA 2011 - pierwsze zapowiedzi programu

2011-02-08T21:10:00.002+01:00

XVI OGÓLNOPOLSKI FESTIWAL
AUTORSKICH FILMÓW ANIMOWANYCH
OFAFA 2011

www.ofafa.pl

KRAKÓW 17 – 19 MARCA 2011

W programie;
- pokazy konkursowe filmów zrealizowanych przez twórców profesjonalnych ubiegających się o „Złote Kreski”, „Srebrne Kreski” i „Brązowe Kreski”
- pokazy konkursowe filmów zrealizowanych przez studentów wyższych szkół filmowych i plastycznych ubiegających się o Grand Prix, Nagrodę Specjalną i Nagrodę Jury
- pokazy konkursowe filmów zrealizowanych przez twórców nieprofesjonalnych ubiegających się o Na-grodę Główną i Nagrodę Jury
- filmy ocenia Jury: Mariusz Wilczyński (przewodniczący), Balbina Bruszewska, Aleksandra Korejwo, Adam Radziszewski, Rafał Rozmus
- retrospektywa filmów Mariusza Wilczyńskiego (wybranych przez reżysera)
- retrospektywa filmów Babliny Bruszewskiej
- retrospektywa filmów Aleksandry Korejwo (wybranych przez reżysera)
- filmowe wspomnienie Ryszarda Czekały
- panorama australijskiej animacji
- pokaz filmów nagrodzonych na festiwalu Etiuda&Anima
- animacja słowacka wczoraj i dziś
- pokaz specjalny filmów Krakowskiej Szkoły Filmowej
- pokaz specjalny filmu „Mogiła Nieznanego Żołnierza” z muzyką Rafała Rozmusa
- specjalne pokazy filmów dla dzieci
- Salon Odrzuconych - filmy nie zakwalifikowane do konkursu
- wystawa projektów graficznych i plastycznych filmów Aleksandry Korejwo
- forum dyskusyjne „Wokół polskiej animacji” z udziałem twórców z całego kraju
- warsztaty animacji współorganizowane przez AnimaArt
- spotkania z twórcami
- konferencje prasowe
- prezentacje oprogramowania i sprzętu dla animatorów organizowane przez ToonBoom, RDF i Wa-com

Inauguracja Festiwalu 17 marca godz. 14.00, oficjalne otwarcie o godz. 18.00; uroczyste zakończenie, rozdanie nagród i prezentacja filmów nagrodzonych 19 marca godz. 19.00

Projekcje odbywać się będą w Kinoteatrze „Wrzos” w Krakowie przy ul. Zamoyskiego 50 oraz w klubie Lokator przy ul. Krakowskiej 27

Organizatorzy:
Organizatorzy:
- Stowarzyszenie Filmowców Polskich
- Polski Instytut Sztuki Filmowej
- Dom Kultury „Podgórze”
- Kinoteatr „Wrzos”
- Dyskusyjny Klub Filmowy „Klatka”
Projekt zrealizowano przy udziale finansowym Gminy Miejskiej Kraków w ramach Mecenatu Kulturalnego Miasta Krakowa

Partnerzy:
- RDF Studio
- Toon Boom
- Wacom
- Klub „Lokator”
- Policealne studium plastyczne „AnimaArt”
- Pensjonat Stańczyk
- Alternative Studio
- Studio Miniatur Filmowych w Warszawie
- Melbourne International Animation Festiwal
- Fest Anca
- Etiuda & Anima
- Filmoteka Narodowa
- Snap Film Festiwal
- Cafe Vergnano

Patronat medialny
- Kino Polska
- TVP Kraków
- RMF Classic
- Radio Plus
- KINO
- Gazeta Wyborcza
- Stopklatka.pl
- IRKA
- AnimacjaPolska.pl
- Interia.pl
- Radiofonia
- Mrówkojad

Obszerna recenzja "Polish Cinema Now!"

2011-02-02T20:25:00.003+01:00

Anthony Nielda z The Digital Fix napisał bardzo ciekawą recenzję książki "Polish Cinema Now!".

Warto rzucić na nią okiem.

http://homecinema.thedigitalfix.co.uk/content/id/73499/polish-cinema-now-book-and-2xdvd.html

OFAFA 2011 - ostatnie dni zgłoszeń do konkursu

2011-01-18T17:06:00.002+01:00

Szanowni twórcy i producenci,
Uprzejmie informuję, że 21 stycznia 2011 roku (najbliższy piątek) mija ostateczny termin przyjmowania zgłoszeń filmów do konkursu 16. Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych OFAFA 2011.

W tym terminie należy wypełnić zamieszczony na stronie www.ofafa.pl formularz on-line zgłoszenia filmu, następnie wydrukować go, podpisać i przesłać pocztą lub faksem na adres Biura. Do wydrukowanej karty zgłoszenia należy obowiązkowo dołączyć płytę DVD z filmem do selekcji oraz materiały promocyjne filmu (przynajmniej jeden fotos w formacie *.jpg nagrany na oddzielną płytę lub przesłany drogą elektroniczną na e-mail Biura Festiwalowego). Kopie selekcyjne filmów nie będą zwracane.

Prosimy o zapoznanie się z regulaminem konkursu i przesłanie zgłoszeń pocztą przed tym terminem.

Serdecznie zapraszam do udziału w konkursie!
Pozdrawiam,
Mariusz Frukacz

Festiwal Fest Anca czeka na zgłoszenia do konkursu

2011-01-18T13:57:00.002+01:00

Fest Anča 2011 ~ 4 th International Animation Festival

July 1 ~ 3, 2011 * Stanica Žilina-Záriečie * Žilina * Slovakia

www.festanca.sk

Poniżej prezentuję informacje organizatorów odnośnie zgłaszania filmów do konkursu.

Fest Anča Rules

1. DATES AND VENUE
The fourth edition of the International “Fest Anča” Animation Festival, established by the ANČA civic association, will be held on July 1 ~ 3, 2011 at the Stanica Žilina-Záriečie cultural centre in Žilina, Slovakia.

2. INTERNATIONAL COMPETITION
An international three-member jury — renowned professionals in the animation field — will grant 3 Anča awards to the best animations consisting of a trophy and cash prize. Special 3-members committee will make a decision about the best animation in category Music Videoclip. All awards will be announced at closing ceremony of festival on July 3, 2011. The decision of the juries is final.

3. ADMISSION CONDITIONS
Only animated films not longer than 30 minutes and completed in 2009-2011 are accepted. Animations must not have been submitted to previous Fest Anča. Only films in DVD format will be accepted for pre-selection.
Submission is free. Only authors or producers are legally authorized to enter the work in the festival. One author may submit multiple films (one DVD per film). Please note that we will accept only fully completed and signed application forms.
The properly filled-in and signed entry form must be sent along with a DVD to the following address:
Fest Anča
Krížna 10
811 07 Bratislava
Slovakia
before March 3 rd , 2011 (date of postmark).

4. PRE-SELECTION
Copies sent for competition will not be returned, and become part of the festival’s archive. The pre-selection committee may alter the category of submitted work. Participants will be informed of pre-selection results by May 15, 2011. Once submitted for the festival, films cannot be withdrawn. Films selected for competition will be screened from the DVD previously sent for pre-selection.

5. SUBTITLING
Films containing dialogue must be subtitled in English. The author permits Fest Anča to arrange a copy of the film with Slovak subtitles or dubbing.

6. TRANSPORT
Transport fees for film copies and all charges must be paid by filmmakers and will not be refunded.

7. INVITATION
The organizers of Fest Anča offers full board accommodation to the director or producer representing the selected film during at festival. The traveling costs will be considered for each invited guest individually and will be allocated accordingly. A personal message will be send to invited guests by mail.

8. PROMOTION
The entrant agrees that up to 3 minutes of the film may be used by the Fest Anča ‘11 in promotional activities on any media.

9. FEST ANČA ON TOUR
Fest Anča is not ending with the last day of festival, but continuing with “Fest Anča Fičí” / “Fest Anča on Tour”, throughout which, all year long, ANČA civic association organizes the short film screenings in towns with no access to the short animations, as well as for promotional reasons at other festivals abroad. Submitting a short film to the festival implies entering this touring festival, where the selected short films will be screened for non-commercial purposes. All entrants will be informed about such a screenings.
ANČA civic association would like to obtain a non-exclusive video license for award winning films, in case of preparing a compilation DVD “Best of Fest Anča 2011”, which might be used to make profit. Then the special agreement with the copyright owner will be followed, as well as in any case of commercial screening.

www.festanca.sk

Animator 2011 - można już zgłaszać filmy

2011-01-15T16:46:00.002+01:00

Poznań 15 – 21 lipca 2011

Jest nam niezmiernie miło zakomunikować Państwu, iż rozpoczęliśmy przyjmowanie zgłoszeń do 4 edycji Międzynarodowego Konkursu Filmów Animowanych w ramach Festiwalu ANIMATOR \ 2011!

Międzynarodowy Konkurs Filmów Animowanych to możliwość prezentacji artystycznych filmów animowanych nie przekraczających 30 minut. Nagroda główna festiwalu – Grand Prix wynosi 60 000 zł. Swój udział w Jury konkursu zapowiedzieli: Amy Kravitz, Piotr Dumała, Olia Lialina, Gerben Schermer i Jarosław Kapuściński. Termin zgłaszania prac do selekcji mija 1 marca 2011. Karta zgłoszeniowa i regulamin konkursu dostępne na www.animator-festival.com.

Biuro Festiwalu ANIMATOR

Estrada Poznańska

ul. Masztalarska 8

61-767 Poznań

Poland, Poznan 15 – 21 July 2011

It is our pleasure to inform you that you can now submit your films for the 4th edition of the International Animated Film Competition at ANIMATOR \ 2011 Festival!

The International Competition of Animated Films is open to artistic animated films of all techniques up to 30 min. Grand Prix of 60 000 PLN /ca. 14.000 Euros/ will be awarded by an international jury including Amy Kravitz, Piotr Dumala, Olia Lialina, Gerben Schermer and Jaroslaw Kapuscinski. Films can be submitted for selection till March 1, 2011. The entry form and regulations can be downloaded from www.animator-festival.com.

Szukamy wolontariuszy: 16. OFAFA 17-19 marca 2011

2011-01-05T15:52:00.002+01:00

OFAFA 2011 szuka wolontariuszek i wolontariuszy!

Serdecznie zapraszamy wszystkich, którzy chcą pomóc przy organizacji 16. edycji OFAFA. Festiwal odbędzie się w dniach 17-19 marca 2011, ale pomoc będzie potrzebna także wcześniej (od drugiej połowy stycznia).

Szukamy osób chętnych do:
- obsługi biura festiwalowego
- dokumentacji wydarzeń festiwalowych (zdjęcia, wideo)
- wsparcia technicznego w czasie festiwalu
- pomocy w promocji imprezy
- pomocy w redakcji katalogu
- opieki nad gośćmi festiwalowymi (w tym z zagranicy)
- tłumaczeń tekstów i spotkań (głównie z angielskiego)

Współpraca z festiwalem OFAFA pozwoli zdobyć Wam cenne doświadczenie, umożliwi poznanie interesujących ludzi, a do tego zapewni wspaniałą zabawę przy najlepszych filmach animowanych. Wystawiamy zaświadczenia o wolontariacie.

Zainteresowanych współpracą prosimy o kontakt mailowy na adres festiwal@ofafa.pl lub informacje w grupie OFAFA na Facebooku: OFAFA NA FB

Jeśli znasz kogoś, kto chciałby nam pomóc, puść informację dalej :)

Zapraszam!
MF

XVI OFAFA przyjmuje zgłoszenia do konkursu

2010-12-15T19:24:00.005+01:00

Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych OFAFA do dnia 21 stycznia 2011 roku przyjmuje zgłoszenia filmów do konkursu 16. edycji festiwalu OFAFA. W tym terminie należy wypełnić zamieszczony na stronie www.ofafa.pl formularz on-line zgłoszenia filmu, następnie wydrukować go, podpisać i przesłać pocztą lub faksem na adres Biura. Do wydrukowanej karty zgłoszenia należy obowiązkowo dołączyć płytę DVD z filmem do selekcji oraz materiały promocyjne filmu.

Do konkursu można zgłaszać filmy autorskie zrealizowane w latach 2009 - 2011, w dowolnej technice animacji (rysunek, wycinanka, plastelina, kukiełka, animacja komputerowa itd.). Można zgłosić również film kombinowany, w którym animacja stanowi co najmniej 50%. Za film autorski organizatorzy uznają pracę, w której reżyser filmu jest także autorem co najmniej drugiego działania twórczego (scenariusz, scenografia, animacja, muzyka, zdjęcia, itp.).

Kwalifikacji do konkursu dokona Komisja Selekcyjna. Zgłaszający film zostaną poinformowani o dopuszczeniu filmu do konkursu do dnia 15 lutego 2011 pocztą elektroniczną. Wyniki selekcji zostaną także zamieszczone na stronie internetowej Festiwalu www.ofafa.pl.

W ramach festiwalu odbędą się trzy równoległe konkursy oceniane przez Jury złożone z wybitnych przedstawicieli środowiska filmowego. Twórcy zawodowi będą ubiegać się o Złotą, Srebrną i Brązową „Kreskę”, studenci szkół filmowych i plastycznych o Grand Prix, Nagrodę Specjalną i Nagrodę Jury a filmy twórców nieprofesjonalnych zostaną uhonorowane Nagrodą Główną i Nagrodą Jury. Regulamin konkursu i informacje dotyczące programu festiwalu można znaleźć pod adresem internetowym www.ofafa.pl lub pisząc na adres festiwal@ofafa.pl. Wszelkie informacje dotyczące festiwalu można uzyskać także w Biurze Festiwalowym (012 656-10-50) codziennie w godz. 13.00 - 17.00 (z wyjątkiem sobót i niedziel).

15. edycja OFAFA odbędzie się w dniach 17-19 marca 2011 roku.
Zapraszamy!

Mariusz Frukacz

FORMULARZ ZGŁOSZENIA

2. Festiwal Aktualnej Animacji - ANIMATION NOW! FESTIVAL

2010-12-07T21:49:00.002+01:00

ANIMATION NOW! FESTIVAL
2. Festiwal Aktualnej Animacji

8 - 12 grudnia 2010 | Trójmiasto
Gdynia | Gdańsk | Sopot

Animation Now! Festival po raz drugi ogłasza święto animacji celebrowane w zawrotnym tempie nawet do 24 klatek na sekundę! Przez pięć dni (8-12 grudnia 2010) pod hasłem „Uwaga! Świeżo Animowane” Gdańsk, Gdynię i Sopot opanuje animacja, którą będzie można nie tylko oglądać, ale i wejść z nią w bezpośredni kontakt gdy wymknie się z kina w postaci warsztatów, pokazów audiowizualnych oraz zaskakujących i niestandardowych akcji na mieście. Nie zabraknie dobrego humoru, świetnej zabawy, absurdu rysowanego grubą kreską, nieskrępowanej fantazji i pięknych, wysublimowanych obrazów. Animacja pokaże również swoją prześmiewczą i niepokorną stronę, nie raz puści oko w stronę widza, ale również sięgnie po poważniejsze i aktualne tematy skłaniające do refleksji.

Animation Now! zaprezentuje doborowe grono animacji, które w ciągu ostatnich kilku lat zdobyły uznanie na międzynarodowych festiwalach filmowych, gwarantując wysoką jakość artystyczną obrazów projektowanych w Kinie Kameralnym w Gdańsku i Pomorskim Parku Naukowo-Technologicznym w Gdyni. W tym roku trasa filmowa przebiega od Japonii i Australii przez Stany Zjednoczone po różne zakątki Europy, a po drodze nie zabraknie licznych trójmiejskich premier. Zetkniemy się z japońskim nurtem anime w kultowym „Ghost in the shell” oraz niepokojąco pięknym i niebezpiecznie wciągającym „Tekkonkinkreet”. Poznamy sens życia osiągalny w zaskakująco śmiesznej cenie za jedyne „$9.99” - filmie opartym na błyskotliwych opowiadaniach Etgara Kereta. Rozśmieszy i rozrzewni nas do łez plastelinowa opowieść o międzykontynentalnej przyjaźni najbardziej niedobranych, ale niezwykle uroczych bohaterów w obrazie „Mary&Max” Adama Elliota. Połączenie najlepszych tradycji klasycznej animacji rysunkowej z uderzająco pięknymi obrazami zaprezentują filmy Sylvaina Chometa „Trio z Belleville” i „Iluzjonista”.
Animation Now! to również atrakcyjne multimedialne warsztaty tworzenia animacji i komiksów dla młodzieży i dorosłych oraz możliwość zaprezentowania swojego portfolio na spotkaniu z ciekawymi młodymi artystami z ekipy najnowszej polskiej superprodukcji „Jeż Jerzy”.
Liczna delegacja ekipy „Jeża Jerzego” przez weekend opanuje Trójmiasto i zaprezentuje najnowsze materiały „making of”, premierowe fragmenty filmu, multimedialną wystawę grafik z animacji i świeżo wydany mini-katalog twórców jedynego takiego „Jeża”. Zobaczymy ich również w akcji – na zakończenie festiwalu powstanie wielkoformatowy rysunek, do którego każdy artysta dorzuci swoje parę kresek.
Tak jak animacja nie może istnieć bez dźwięków i muzyki, tak na festiwalu Animation Now! nie może zabraknąć również ciekawych działań audiowizualnych. W tym roku będzie eksperymentalnie, zaskakująco i z przymrużeniem oka. Będziemy bawić się dźwiękiem i obrazem, a wśród specjalnych atrakcji znajdzie się animation now! karaoke, czyli improwizacje dubbingowe do wybranych animacji.
Festiwal pojawi się także w przestrzeni miejskiej za sprawą akcji Comics Box, czyli komiksu na mieście, która zachęci uczestników do spontanicznego rysowania komiksów w wybranych lokalach na terenie Trójmiasta.

Na wszystkie wydarzenia: WSTĘP WOLNY!

KOMPONENTY PROGRAMOWE:
- Animation Now! Review: projekcje filmowe: filmy pełnometrażowe + selekcje krótkich metraży
- Warsztaty: animacja + komiks + Portfolio Scanning
- Welcome Animation!: spotkania z twórcami animacji
- Sound&Vision: koncerty + pokazy audiowizualne
- Akcje specjalne: animation now! karaoke + Comics Box, czyli komiks na mieście + comics jam session + noc z animacją

PRZESTRZENIE W TRÓJMIEŚCIE:
- Kino Kameralne w Gdańsku: filmy + spotkania
- Pomorski Park Naukowo-Technologiczny w Gdyni: projekcje filmowe + warsztaty + pokazy multimedialne połączone z koncertem
- Biuro Gdańsk Europejska Stolica Kultury 2016 w Gdańsku: prezentacje trójmiejskich twórców animacji i komiksu
- Gdynia: Portfolio Scanning
- wybrane lokale w Gdańsku, Gdyni i Sopocie: komiks na mieście
- Gdańsk: comics jam session + koncert
- Arthotel lalala w Sopocie: noc z animacją + animation now! karaoke

Więcej informacji można znaleźć pod adresami:
www.animationnow.pl
www.facebook.com/animationnow

Gorąco polecam!

Promocja książki "Polish Cinema Now!" w Warszawie

2010-12-05T19:27:00.002+01:00

Festiwal Filmów Jeszcze Krótszych - nabór filmów

2010-11-25T17:59:00.003+01:00

Krakowska Szkoła Filmowa im. Wojciecha Jerzego Hasa jest organizatorem Festiwalu Filmów Jeszcze Krótszych (SnapFilm Festiwal), którego finał 2 edycji odbędzie się 26 marca 2011 roku. SnapFilm Festiwal jest konkursem adresowanym do filmowców na całym świecie – głównie do ludzi młodych. Rozstrzygany jest w kategoriach: film fabularny, dokumentalny oraz eksperymentalny i animowany, których długość nie przekracza 1 minuty. Filmy przyjmowane są do 10 marca 2011 roku.

Więcej informacji na temat Festiwalu, w tym regulamin konkursu i kartę zgłoszeniową można znaleźć na stronie internetowej: ksfilm.pl

ASIFA 50 na 50

2010-11-22T19:35:00.002+01:00

Wyniki plebiscytu na 50 najlepszych animacji zrealizowanych w okresie półwiecza istnienia Międzynarodowego Stowarzyszenia Filmu Animowanego (Association Internationale du Film d’Animation – ASIFA)

Plebiscyt był zorganizowany przez ASIFA Poland i festiwal Etiuda&Anima w Krakowie.

1. WYMIARY DIALOGU / MOŽNOSTI DIALOGU / DIMENSIONS (POSSIBILITIES) IN DIALOGUE, Jan Švankmajer, CZECHOSLOVAKIA, 1982, 962 points.

2. BAJKA BAJEK / SKAZKA SKAZOK / THE TALE OF TALES/СКАЗКА СКАЗОК / LE CONTE DES CONTES, Yuri Norstein, USRR, 1979, 902 points.

3. RĘKA / RUKA / THE HAND, Jiří Trnka, CZECHOSLOVAKIA, 1965, 802 points.

4. TANGO, Zbigniew Rybczyński, POLAND, 1980, 793 points.

5. ULICA KROKODYLI / THE STREET OF CROCODILES, Stephen, Timothy Quay, UK, 1986, 765 points.

6. HARPYA, Raoul Servais, BELGIUM, 1978, 704 points.

7. CZŁOWIEK, KTÓRY SADZIŁ DRZWA / HOME QUI PLANTAIT LES ARBRES, L' / THE MAN WHO PLANTED TREES, Frédéric Back, CANADA, 1987, 592 points.

8. STROJENIE INSTRUMENTÓW /TUNING THE INSTRUMENTS, Jerzy Kucia, POLAND, 2000, 566 points.

9. ULICA / LA RUE / THE STREET, Caroline Leaf, CANADA, 1976, 563 points.

10. RYAN, Chris Landreth, CANADA, 2004, 556 points.

11. ŚNIADANIE NA TRAWIE / EINE MURUL / ZAVTRAK NA TRAVE / BREAKFAST ON THE GRASS / DÉJEUNER SUR L’HERBE, Priit Pärn, ESTONIA (USRR), 1987, 547 points.

12. PAS DE DEUX, Norman McLaren, CANADA, 1968, 538 points.

13. OJCIEC I CÓRKA / FATHER AND DAUGHTER, Michael Dudok de Wit, UK / NETHERLANDS / BELGIUM, 2000, 536 points.

14. SATIEMANIA, Zdenko Gašparović, YUGOSLAVIA, 1978, 521 points.

15. ex aequo:
REPETE, Michaela Pavlátová, CZECH REPUBLIC, 1995, 484 points. ZWIERZO-ZWIERZENIA / CREATURE COMFORTS, Nick Park, UK, 1989, 484 points.

16. BALANCE, Christopher, Wolfgang Lauenstein, GERMANY (RFN), 1989, 422 points.

17. GDY DZIEŃ SIĘ BUDZI / WHEN THE DAY BREAKS, Wendy Tilby, Amanda Forbis, CANADA, 2000, 417 points.

18. JEŻYK WE MGLE / HEDGEHOG IN THE FOG (MIST) /JOZIK V TUMANE, Yuri Norstein, USSR, 1975, 408 points.

19. GÓRA GŁOWA / ATAMA YAMA / MT.HEAD, Koji Yamamura, JAPAN, 2002, 398 points.

20. GŁÓD / LA FAIM / HUNGER, Peter Fòldes, CANADA, 1974, 373 points.

21. WIELKA IRYTACJA / THE BIG SNIT, Richard Condie, CANADA, 1985, 371 points.

22. JEGO ŻONA KURA / HEN HIS WIFE / ЕГО ЖЕНА КУРИЦА / YEGO ZHENA KURITZA, Igor Kovalyov, USSR, 1989, 370 points.

23. LABIRYNT / LABIRYNTH, Jan Lenica, POLAND, 1962, 361 points.

24. SUROGAT / SUBSTITUTE / ERSATZ, Dušan Vukotić, YUGOSLAVIA, 1961, 359 points.

25. NOS / LE NEZ / THE NOSE, Alexander Allexeieff, Claire Parker, FRANCE, 1963, 349 points.

26. FELIX NA WYGNANIU / FELIX IN EXILE, William Kentridge, SOUTH AFRICA, 1994, 312 points.

27. KROWA / KOROVA / КОРОВА / THE COW, Aleksander Petrov, USRR, 1989, 303 points.

28. WIOSŁUJĄC PRZEZ ATLANTYK / TRAVERSEE DE L'ATLANTIQUE A LA RAME, LA / ROWING ACROSS THE ATLANTIQUE, Jean-Francois Laguionie, FRANCE, 1978, 298 points.

29. DWIE SIOSTRY / ENTRE DEUX SOEURS / TWO SISTERS, Caroline Leaf CANADA, 1990, 292 points.

30. REFLEKSY / REFLECTION, Jerzy Kucia, POLAND, 1979, 287 points.

31. ASPARAGUS, Suzan Pitt, USA, 1979, 278 points.

32. LUXOR JR., John Lasseter, USA, 1989, 277 points.

33. DZIEWCZĘCY WOLNY WIECZÓR / GIRLS NIGHT OUT, Joanna Quinn, UK, 1987, 272 points.

34. FARMA NA WZGÓRZU / THE HILL FARM, Mark Baker, UK, 1989, 270 points.

35. DROGA W OTCHŁAŃ / COURSE A L'ABIME, LA / ROAD TO THE ABYSS, Georges Schwizgebel, SWITZERLAND, 1992, 246 points.

36. HOTEL E, Priit Pärn, ESTONIA, 1992, 241 points.

37. WŚCIEKŁE GACIE / THE WRONG TROUSERS, Nick Park, UK, 1993, 240 points.

38. SYZYF / SISYPHUS, Marcell Jankovics, HUNGARY, 1974, 239 points.

39. MLEKO / MILCH / MILK, Igor Kovalyov, USA / RUSSIA, 2005, 234 points.

40. SCENARIUSZ / SCREENPLAY, Barry Purves, UK, 1992, 233 points.

41. PEJZAŻ UMYSŁU / LE PEYSAGISTE / MINDSCAPE, Jacques Drouin, CANADA, 1976, 231 points.

42. UCZUCIA Z GÓR I WODY / SHAN SHUI QUING / FEELINGS FROM MOUNTAIN AND WATER, Te Wei, Ma Kexuan, Yan Sanchun, CHINA, 1988, 228 points.

43. SŁOWA, SŁOWA, SŁOWA / RECI, RECI, RECI… / WORDS, WORDS, WORDS, Michaela Pavlátová, CZECHOSLOVAKIA, 1991, 227 points.

44. LATAJĄCY CZŁOWIEK / THE FLYING MAN, George Dunning, UK, 1962, 223 points.

45. FRANK FILM, Caroline, Frank Mouris, USA, 1973, 214 points.

46. SROKA ZŁODZIEJKA / LA GAZZA LADRA SINFONIA / THE THIEVING MAGPIE, Giulio Gianini, Emanuele Luzzati, ITALY, 1964, 210 points.

47. DOJOJI / DOJOJI TEMPLE, Kihachiro Kawamoto, JAPAN, 1976, 208 points.

48. APEL / THE ROLL CALL / L’APPEL, Ryszard Czekała, POLAND, 1970, 206 points.

49. THE PUBLIC VOICE / DEN OFFENTLIGE RØST / LA VOIX PUBLIQUE, Lejf Marcussen, DENMARK, 1988, 204 points.

50. FRANZ KAFKA, Piotr Dumała, POLAND, 1991, 199 points.

Seminarium „Animacja artystyczna w 50-leciu ASIFA”

ASIFA – 50 z 50, czyli kilka uwag pomysłodawcy plebiscytu na temat jego przebiegu i wyników
Bogusław Zmudziński

Dziękując na wstępie wszystkim, którzy przyjęli zaproszenie do udziału w naszym plebiscycie, chcę powiedzieć, że mam świadomość znacznej odpowiedzialności nie tyle za ostateczne wyniki głosowania, co za dobór i reprezentatywność grona ekspertów, a także rozwiązań regulaminowych, które niewątpliwie miały wpływ na ostateczny wynik plebiscytu.
Decyzja, aby w plebiscycie brali udział znawcy animacji – historycy, krytycy, organizatorzy życia filmowego i specjaliści programowi, ułatwiła oczywiście jego techniczne przeprowadzenie, dała jednak przede wszystkim podstawowe gwarancje kompetentnego charakteru jego wyników. Chcąc mieć pewność co do reprezentatywności eksperckiego grona odwołaliśmy się do autorytetu Prezydenta Honorowego obchodów 50-lecia ASIFA Pana Raoula Servais i jego sugestie niewątpliwie pomogły w uniknięciu możliwych do popełnienia pomyłek, o czym m.in. świadczy fakt, że znakomita większość znawców, do których się zwróciliśmy odpowiedziała pozytywnie na nasze zaproszenie, a dalsza współpraca z nimi, ich rzetelność oraz kompetencja potwierdziła słuszność wyboru 25-osobowego grona. Oczywiście, zawsze gdy podejmuje się próbę odwołania do mądrości zbiorowej powstaje problem reprezentatywności uczestników grupy, która tą zbiorowość stanowi, inaczej mówiąc powstaje pytanie, czy wynik głosowania byłby odmienny, gdyby skład ekspertów odbiegał od przyjętego. Rzecz jasna nie ma odpowiedzi na to pytanie, a jedyna odpowiedź jakiej można oczekiwać i o którą wszystkich gorąco proszę, polega na ocenie i analizie ostatecznego rankingu, który powstał w wyniku plebiscytu.
Drugą sprawą jest kwestia regulaminu, w którym dla pewności zastosowałem kilka systemów zabezpieczeń. Po pierwsze, na wstępnym etapie każdy z ekspertów mógł wytypować aż 100 filmów, które jego zdaniem powinny być brane pod uwagę w plebiscycie. Fakt, że ogólna liczba zgłoszonych w tym trybie animacji to 852 tytuły daje dużą gwarancję, że nie pominięto żadnego ważnego dzieła z ostatniego pięćdziesięciolecia. Równocześnie stosunkowo niski próg trzech głosów, które trzeba było zdobyć, aby uzyskać nominację do drugiej tury głosowania gwarantował równocześnie, że w ostatecznej rywalizacji również nie przepadnie żaden z ważnych tytułów, które w tym okresie zaistniały w sztuce filmowej. Potwierdził to szeroki front 237 tytułów, które ten próg przekroczyły i kandydowały do obecności w ostatecznej 50-tce. System głosowania w drugiej turze mający na celu „rozciągnięcie” punktacji (1-sze miejsce – 50 punktów, 50-te – 1 punkt) dawał bardzo dużą gwarancję uniknięcia sytuacji zdobycia przez kilka filmów tej samej ilości punktów. Jak to jednak często bywa, życie płata teoretycznym rozwiązaniom figle, stąd mimo to zdarzyło nam się jedno ex aequo i w rezultacie na liście mamy ostatecznie nie 50 tylko 51tytułów, ale zgodnie z ideą plebiscytu na 50 miejscach. System dwukrotnego głosowania dał natomiast – o czym jestem głęboko przekonany – dużą pewność wyeliminowania ryzyka przypadkowego charakteru ostatecznego wyniku plebiscytu i dlatego proszę pozwolić, że będę bronić przyjętych przez nas rozwiązań regulaminowych, a także ostatecznego wyniku głosowania.
Skromną refleksję na temat finalnego wyniku plebiscytu chciałbym rozpocząć od wyrażenia podziwu dla ponownie osiągniętego wyniku przez Bajkę bajek Jurija Norsteina. Ten wybitny film, który wygrał plebiscyt zorganizowany z okazji Olimpiady Animacji w 1984 r., zajął tym razem drugie miejsce i potwierdził tym samym swoją historyczną pozycję, a fakt, że do pierwszej 50-tki Norsteinowi udało się wprowadzić na 18-tym miejscu jeszcze Jeżyka we mgle, potwierdza również wyjątkową pozycję samego twórcy w dziejach artystycznej animacji i niekwestionowany prestiż jego całego dzieła, ocenianego bardzo wysoko także ze współczesnej perspektywy. Zwycięstwo przypadło jak wiadomo innemu wyjątkowemu twórcy, reprezentującemu zupełnie odmienny animowany świat, surrealiście Janowi Švankmajerowi, za film Wymiary dialogu, który wygrał ledwie 5%-ową przewagą, nie będę też ukrywał, że przez cały czas rywalizacji obydwa filmy, żeby użyć porównania z wyścigów końskich „szły łeb w łeb”, warto np. podkreślić, że film Norsteina został wymieniony na pierwszym miejscu przez czterech ekspertów, zaś Švankmajera przez pięciu. Zwycięstwo Wymiarów dialogu – filmu, który powstał w 1982 r., a więc może miał za mało czasu, aby zaistnieć do tego stopnia w świadomości środowiska, aby znaleźć się w pięćdziesiątce Olimpiady Animacji w 1984 r., nie może być jednak uznane za przypadkowe, gdyż jest to film zawsze wymieniany na pierwszym miejscu w całym dorobku czeskiego twórcy, a poza tym najlepszym prognostykiem jego dzisiejszego sukcesu było uznanie go przed laty na festiwalu w Annecy za najlepszy w film w całej historii tej prestiżowej imprezy.
Na jakie ogólne cechy ostatecznego wyniku plebiscytu warto zwrócić uwagę? Rzuca się niestety w oczy, że ostatnie piętnaście lat to w dziejach artystycznej animacji okres relatywnie słabszy niż poprzednie dziesięciolecia. Świadczy o tym przede wszystkim wynik ilościowy: w całej 50-tce mamy zaledwie 6 filmów zrealizowanych od 1995 r., a w pierwszej 10-tce są tylko dwa filmy z ostatniego piętnastolecia, na miejscu ósmym arcydzieło Jerzego Kuci – Strojenie instrumentów z 2000 r. i na miejscu dziesiątym nagrodzony Oscarem Ryan Chrisa Landretha z 2004 r. Rezultat ten potwierdza odczucia z okresu organizacji konkursów animacji na naszym festiwalu, w ramach których dopuszczaliśmy filmy zrealizowane w ciągu całej mijającej właśnie dekady. Oczywiście w niczym nie umniejsza to rangi wszystkich sześciu filmów, które „przedarły się” do pierwszej 50-tki, a może nawet jeszcze bardziej uświadamia ich wyjątkową artystyczną wartość, w kontekście ostrej rywalizacji z arcydziełami poprzednich dziesięcioleci.
Na liści finalnej naszego plebiscytu zwraca uwagę szczególna obfitość – dziewięciu filmów zrealizowanych w Kanadzie, potwierdza to, że od dziesięcioleci kinematografia ta, w tym zwłaszcza National Film Board of Canada dzierży palmę pierwszeństwa jako producent artystycznej animacji. Zwraca uwagę też duża ilość, bo 6-ciu filmów brytyjskich oraz taka sama ilość filmów polskich. Uprzedzając głosy krytyków mogę powiedzieć, że chociaż wśród ekspertów było aż czterech znawców z Wielkiej Brytanii, jednak ich kompetencja i obiektywizm oddala jakiekolwiek podejrzenia o stronniczość. Podobnie ma się sprawa z filmami polskimi. Może się rodzić oczywiście podejrzenie o naturalną postawę sprzyjania reprezentantom kraju organizatorów plebiscytu, ale rozkład głosów ekspertów usuwa tego rodzaju podejrzenia, po prostu dawne osiągnięcia polskiej animacji są ciągle (a może z perspektywy czasu jeszcze bardziej niż poprzednio) cenione na świecie. Wymowny jest zwłaszcza fakt, że przełomowe w historii animacji Tango Zbigniewa Rybczyńskiego awansowało z dwudziestego miejsca na liście z 1984 r. (było zresztą wtedy jedynym na tej liście polskim filmem) na czwarte miejsce w naszym plebiscycie.
Uwagę zwracają jeszcze inne cechy listy. Mimo, że była taka regulaminowa możliwość i niektórzy głosujący na I etapie plebiscytu z niej skorzystali, na finalnej liście brakło filmów pełnometrażowych. Ta nieobecność, zwłaszcza jeśli weźmie się pod uwagę takie tytuły jak Żółta łódź podwodna George’a Dunninga (trzecie miejsce na liście z Los Angeles), może się wydać czymś wręcz drastycznym, ale odnosi się wrażenie, że w opinii eksperckiej umacnia się pogląd, znany już w poprzednich dziesięcioleciach, że film krótkometrażowy jest jedynym właściwym medium artystycznej animacji. Towarzyszy temu na całym świecie proces szukania nowych miejsc prezentacji filmów animowanych, już nie w kinach i nie tylko na festiwalach, lecz w centrach kultury, galeriach i muzeach. W miejscach tych bowiem w przeciwieństwie do kin długość artystycznego filmu animowanego ma drugorzędna znaczenie.
Lista, przy pewnych oczywistych brakach, które będą zapewne przedmiotem szerokiej dyskusji, ujawnia też pewne wyraźne sympatie grona biorących w plebiscycie ekspertów. Przy nieobecności niektórych znaczących postaci dawnej, ale i współczesnej animacji, wielu innych twórców reprezentowanych jest aż dwoma filmami. Do elity tej należą obok wymienionego już Jurija Norsteina, Jerzy Kucia (drugim filmem są Refleksy – 30 miejsce), Michaela Pavlátová (Repete – ex aequo 15 miejsce i Słowa, słowa, słowa – 43 miejsce), Igor Kovaljov (Jego żona kura – 22 miejsce i Mleko – 39 miejsce), Caroline Leaf (Ulica – 9 miejsce i Dwie siostry – 29 miejsce), Priit Pärn (Śniadanie na trawie – 11 miejsce i Hotel E – 36 miejsce) i Nick Park (Zwierzozwierzenia – ex aequo 15 miejsce i Wściekłe gacie – 37 miejsce). Można by się nawet pokusić o twierdzenie, że to ci właśnie twórcy – co nie musiało być przez ekspertów uświadomione – stanowią grono, cichych faworytów rankingu.
Można jednak na koniec jeszcze inaczej spojrzeć na wyniki plebiscytu, nie przekraczając granic wyznaczonych regulaminową i pozaregulaminową dyskrecją. O ile byłoby złamaniem reguł gry zarówno ogłoszenie pozostałej listy filmów od miejsca 51 w górę, a tym bardziej opublikowanie indywidualnych list poszczególnych ekspertów (chyba, że z własnej woli i we własnym zakresie się na to zdecydują), o tyle dopuszczalne wydaje się ogłoszenie listy filmów, które zajęły pierwsze miejsca w rankingach indywidualnych. I taką listę jako wzbogacającą w ciekawy sposób obraz plebiscytu zdecydowaliśmy się upublicznić organizując uzupełniający pokaz festiwalowy Namawiam jednak także – w związku z tym, że niektóre z pomieszczonych w tym zestawie filmów nie zdołały znaleźć się nawet w pierwszej pięćdziesiątce (należą do nich m.in.: Don Kichot Vladimira Kristla, Damon kosiarz George’a Dunninga, Sznurki Wendy Tilby, Ludzkie Zoo Yoji Kuri) – aby zestaw ten wziąć poważnie pod rozwagę jako podstawę alternatywnej listy rankingowej największych osiągnięć artystycznej animacji ostatniego półwiecza.

Bogusław Zmudziński

"Polish Cinema Now! Focus on Contemporary Polish Cinema"

2010-11-08T11:18:00.002+01:00

W październiku 2010 ukazała się książka "Polish Cinema Now!". Publikacja - zbiór jedenastu tekstów w języku angielskim, napisanych przez czołowych specjalistów z Polski i zagranicy - opisuje kino polskie z rozmaitych perspektyw, od filmowej rozrywki, animacji i dokumentu, aż po kino gejowskie i feministyczne. Wydawcami książki są Instytut Adama Mickiewicza i John Libbey Publishing Ltd.

Książka jest przeznaczona dla kinomanów, dla których dawne polskie kino Andrzeja Wajdy, Wojciecha Jerzego Hasa, Andrzeja Munka, Jerzego Skolimowskiego, Romana Polańskiego czy Krzysztofa Kieślowskiego znaczy coś ważnego, a chciałby się dowiedzieć kto w dzisiejszej Polsce jest ich uczniami i następcami.

Od dwudziestu lat polscy twórcy filmowi cieszą się tymi samymi swobodami i możliwościami, co ich koledzy z Francji czy Niemiec. W ciągu tych lat powstało w Polsce około pół tysiąca filmów fabularnych i kilka tysięcy dokumentów - wśród nich wiele na najwyższym poziomie artystycznym. Paradoksalnie jednak, właśnie ta twórczość jest na świecie znacznie mniej znana, niż polskie filmy, które powstawały jeszcze za "żelazną kurtyną", gdy wymiana kulturalna ze światem zachodu ograniczała się do wąziutkiego strumyczka, w pełni kontrolowanego przez komunistyczne władze. Dziś, gdy bariery komunikacyjne nie istnieją, a Polska znajduje się międzynarodowym obiegu produkcji i dystrybucji filmowej, najnowsze kino polskie pozostaje krainą nieznaną i czekającą wciąż na odkrycie, przede wszystkim przez widza europejskiego, ale nie tylko.

Wśród autorów tekstów są się m.in.: Andrzej Kołodyński, Jerzy Płażewski, Janusz Wróblewski, Małgorzata Sadowska, Anita Piotrowska, Andrzej Werner, Mateusz Werner, Michael Brooke. Publikacja jest bogato ilustrowana, towarzyszy jej DVD z najciekawszymi filmami krótkometrażowymi z ostatniego dwudziestolecia.

Książka jest już do nabycia na stronach www.amazon.com i www.amazon.co.uk. Nakład: 2000 egzemplarzy.

Spis treści:

1. Mateusz Werner - "Whatever Happened to Polish Cinema after 1989?"
2. Michael Brooke - "Resolving a Crisis of Identity: How Central-Eastern European Cinema Adjusted to the Changes of 1989".
3. Andrzej Kołodyński - "The Arrival of the New Documentary. Two Decades 1989-2009".
4. Andrzej Werner - "Cinema and History".
5. Mariusz Frukacz - "The Second Youth Of A Sixty Year Old. Polish Animation After 1989".
6. Anita Piotrowska - "Is Poland a Woman? Feminist And Homosexual Themes in Polish Film From 1989-2009".
7. Joanna Rożen-Wojciechowska - "The Phenomenon of Polish Independent Cinema in 1989-2009".
8. Jerzy Płażewski - "Polish Cinema - A Return to Market Economy".
9. Janusz Wróblewski - "Polish Cinema Success Stories".
10. Małgorzata Sadowska - "Strategies of Polish Commercial Cinema after 1989".
11. Krzysztof Świrek - "Tradition and Diversity: An Outline of Polish Film Education".

* "Polish Cinema Now! Focus on Contemporary Polish Cinema"
pod redakcją Mateusza Wernera
Wydawca: Instytut Adama Mickiewicza i John Libbey Publishing Ltd., Londyn - Warszawa 2010
270 ss., oprawa miękka, ilustracje: zdjęcia czarno-białe
ISBN (Instytut Adama Mickiewicza) 978-83-60263-22-1
ISBN (John Libbey Publishing Ltd.) 9780-86196- 691-2
www.iam.pl, www.johnlibbey.com

Trzecia edycja festiwalu Pole Widzenia w Toruniu

2010-11-08T10:48:00.004+01:00

18 listopada w toruńskim CSW rozpoczyna się trzecia edycja festiwalu animacji POLE WIDZENIA - tym razem ideą przewodnią imprezy jest interpretacja muzyki Fryderyka Chopina.

Wydarzenie koncentruje się wokół fenomenu kompozycji wybitnego Polaka zestawionych ze sztuką nowych mediów. Wielopłaszczyznowość inspiracji muzyką Chopina zawrze się w jej ścisłej relacji ze sztukami wizualnymi, a innowacyjny charakter festiwalu określi jej związek z aktualnymi trendami w sztuce, takimi jak: DVJ-ing, instalacje interaktywne czy multimedia.

Na festiwal zaproszono wielu znakomitych artystów, poruszających się w obszarze muzyki współczesnej i animacji (Jarosław Kapuściński), sfery DVJ (Antistatic Family, An On Bast), muzyki elektronicznej i akustycznej (Rafał Kołacki, Jacek Doroszenko) czy instalacji interaktywnej (Ksawery Kaliski). Wspólnie stworzą oni spektakl, który poprzez swoją różnorodność udowodni uniwersalizm kompozycji Chopina.

Poprzez festiwal POLE WIDZENIA, toruńskie CSW pragnie 'pokazać' publiczności muzykę Fryderyka Chopina. W przypadku każdego z biorących udział w festiwalu artystów będzie to jednak inny Chopin - oswobodzony z ram swojej epoki i zinterpretowany w kontekście kultury wizualnej XXI wieku.

Współczesna technologia, oferująca artystom zupełnie nowe możliwości, rozszerza zakres odbioru muzyki wybitnego Polaka. Wszystkie projekty artystyczne zostaną wyprodukowane specjalnie z myślą o festiwalu, co nadaje imprezie niezwykły, premierowy charakter. Projekty festiwalowe, prezentowane w przyszłości w różnych miejscach na całym świecie, staną się multimedialnymi wizytówkami muzycznego dorobku polskiego kompozytora.

Realizacje artystyczne prezentowane będą w przestrzeniach CSW - w Kinie Centrum, na plazmie w holu oraz na specjalnie przygotowanych ekranach w przestrzeni wokół basenu performance na parterze CSW.

W ramach festiwalu przeprowadzony również został konkurs na animację interpretującą muzykę Chopina. Założeniem konkursu jest pokazanie filmów, które poprzez ciekawe rozwiązania wizualne, ukażą mniej lub bardziej bezpośrednią inspirację twórczością kultowego polskiego artysty. Ogłoszenie wyników nastąpi pierwszego dnia festiwalu.

Wstęp na cały festiwal jest bezpłatny!

ANIFEST 2011 przyjmuje zgłoszenia do konkursu!

2010-11-05T16:49:00.006+01:00

W imieniu organizatorów festiwalu ANIFEST w czeskich Teplicach zapraszam do zgłaszania filmów do konkursu oraz do udziału w forum i pitchingu.

Poniżej kilka informacji o kategoriach konkursowych:

Call for Entries

10TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF ANIMATED FILMS ANIFEST 2011

We are pleased to inform about the 10th edition of International Festival of Animated Films AniFest 2011 to be held in a Czech republic spa town of Teplice from 26th April to 1st May next year. The festival is ready to open for submissions from 1st October 2010 while inviting films in several categories:

• International Competition of Short animated Films up to 5 Minutes in Length

• International Competition of Short animated Films from 5 to 15 minutes in Length

• International Competition of Short animated Films from 15 to 60 minutes in Length
• International Competition of Feature-length Animated Films
• International Competition of Animated Television Films and Series

• International Competition of Animated Commercials and Jingles

• International Competition of Animated Music Video

• International Competition of Student Animated Films

• International Competition of Animated Films Made by Children

• International Competition of school films of Viségrad region

• International Competition of Short animated Films up to 60 Minutes ecologically themed sponsored by Knauf Insulation

• International Competition of Short animated Films made by children ecologically themed sponsored by Knauf Praha.

• International Competition of Flipbooks

The call for entries is opened for the films that were finished after 1st January 2009. All submissions must be received by 31 December 2010, 23:59 (UTC/GMT).

Więcej informacji na stronie www festiwalu ANIFEST.

Międzynarodowy Dzień Animacji - Porogram cz. 1

2010-10-25T16:48:00.003+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji - Porogram cz. 2

2010-10-25T16:46:00.001+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji - 28.10.2010

2010-10-25T16:22:00.003+02:00

Od 2002 roku Międzynarodowe Stowarzyszenie Twórców Filmu Animowanego (Association Internationale du Film d'Animation - ASIFA) świętuje 28 października Międzynarodowy Dzień Animacji (MDA). Data ta nie jest przypadkowa, bowiem tego dnia niemal 120 lat temu, a dokładnie w 1892 roku w Grevin Museum w Paryżu, odbył się pierwszy publiczny pokaz animacji Theatre Optique Emile Reynauda. Z tej okazji na całym świecie odbywają się pokazy filmów animowanych, wystawy, seminaria i warsztaty. Koordynacją obchodów Międzynarodowego Dnia Animacji zajmuje się ASIFA we współpracy z narodowymi grupami – w tym także z grupą ASIFA Poland, która została reaktywowana w listopadzie 2008 roku.

Międzynarodowy Dzień Animacji jest okazją do prezentacji dokonań animacji w danym kraju oraz wymiany z innymi grupami narodowymi. Program tegorocznych obchodów, przygotowany przez ASIFA Poland we współpracy ze studiami filmowymi, szkołami wyższymi i instytucjami kultury zainteresowanymi krzewieniem sztuki animacji, jest niezwykle bogaty. Pokazy odbędą się w ośmiu miastach Polski: Białymstoku, Krakowie, Krośnie, Łodzi, Poznaniu, Sopocie, Warszawie i Wrocławiu. W każdym z tych ośrodków, w ostatnim tygodniu października, będzie można zobaczyć najciekawsze nowe produkcje z Polski, a także z Brazylii, Bułgarii, Indii, Korei, Niemiec, Portugalii i Węgier. Łącznie zaprezentowanych zostanie ponad 100 krótkometrażowych artystycznych filmów animowanych, w tym także dla najmłodszych widzów.
Tak bogatego programu nie da się zamknąć w jednym dniu, dlatego w tym roku w Polsce Międzynarodowy Dzień Animacji będzie uroczyście świętowany nie tylko 28.10, ale przez niemal cały tydzień – od poniedziałku 25.10 do niedzieli 31.10.

Program polskich obchodów Międzynarodowego Dnia Animacji 2010

BIAŁYSTOK
28.10.2010, godz. 18.00, Kino Forum
Program węgierski

28.10.2010, godz. 20.00, Kino Forum
Program polski

KRAKÓW
26.10.2010, godz. 20.00, CK Rotunda, ul. Oleandry 1
Program niemiecki: Best of Animation from Baden-Württenberg oraz Program portugalski

27.10.2010, godz. 19.00, Kinoteatr Wrzos, ul. Zamoyskiego 50
Program niemiecki: IFTS 2010 – Best of International Competition

28.10.2010, godz. 19.00, Kinoteatr Wrzos, ul. Zamoyskiego 50
Program brazylijski

28.10.2010, godz. 21.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27
Program polski

29.10.2010, godz. 19.00, Kinoteatr Wrzos, ul. Zamoyskiego 50
Program koreański
KROSNO
28.10.2010, godz. 19.00, ArtKino, ul. Bieszczadzka 1
Program polski

ŁÓDŹ
25.10.2010, godz. 20.45, Kino Polonia, ul. Piotrkowska 67
Program węgierski

26.10.2010, godz. 20.45, Kino Polonia, ul. Piotrkowska 67
Program brazylijski

27.10.2010, godz. 20.45, Kino Polonia, ul. Piotrkowska 67
Program portugalski

28.10.2010, godz. 20.45, Kino Polonia, ul. Piotrkowska 67
Program polski

POZNAŃ
27.10.2010, godz. 19.00, Kino Apollo, ul. Ratajczaka 18
Program polski

28.10.2010, godz. 19.00, Kino Apollo, ul. Ratajczaka 18
Program brazylijski

SOPOT
29.10.2010, godz. 18.00, Sopocka Scena Off the Bicz
Program portugalski i brazylijski

29.10.2010, godz. 20.30, Sopocka Scena Off the Bicz
Walc z Baszirem (2008)

30.10.2010, godz. 17.30, Sopocka Scena Off the Bicz
Program indyjski i koreański

30.10.2010, godz. 17.30, Sopocka Scena Off the Bicz
Metropia (2009)

31.10.2010, godz. 17.30, Dworek Sierakowskich
Interstella 5555 (2003)

31.10.2010, godz. 19.30, Dworek Sierakowskich
Program polski i „Od Annecy do Sopotu”

31.10.2010, godz. 22.00, Dworek Sierakowskich
Promenada Now! i Halloween Anima

WARSZAWA
28.10.2010, godz. 20.30, kino Muranów
Program brazylijski i Program portugalski

29.10.2010, godz. 19.30, Klubokawiarnia Grawitacja
Program indyjski

29.10.2010, godz. 20.30, Klubokawiarnia Grawitacja
Program koreański

30.10.2010, godz. 16.00, Kino.Lab
Program niemiecki: Best of Animation from Baden-Württenberg

31.10.2010, godz. 20.30, Iluzjon
Program polski

WROCŁAW
28.10.2010, godz. 18.00-21.00, Galeria Entropia
Program niemiecki: Best of Animation from Baden-Württenberg
Program niemiecki: IFTS 2010 – Best of International Competition

29.10.2010, godz. 18.00-21.00, Galeria Entropia
Programy: bułgarski, portugalski i koreański

Kontakt:
Wiola Sowa (przewodnicząca ASIFA Poland) – asifapoland@gmail.com
Mariusz Frukacz – mariusz.frukacz@gmail.com

Akcja Animacja w Toruniu

2010-10-17T11:44:00.001+02:00

Pole widzenia 3 - konkurs

2010-07-01T18:25:00.003+02:00

W ramach 3 edycji festiwalu Pole Widzenia, który dedykowany jest w tym roku twórczości Fryderyka Chopina, przeprowadzony zostanie ogólnopolski konkurs na animację.

Założeniem konkursu jest pokazanie filmów, które poprzez ciekawe rozwiązania wizualne ukażą mniej lub bardziej bezpośrednią inspirację twórczością kultowego polskiego kompozytora.

Chopin - Pole Widzenia / Pole Słyszenia, bo tak brzmi pełna nazwa tegorocznej edycji
festiwalu multimedialnego, to wydarzenie, którego hasłem przewodnim będzie interpretacja.

W dniach 18 -20 listopada zobaczymy artystów, którzy odniosą się do kompozycji Chopina poprzez własne twórcze doświadczenia, związane z edycją cyfrowego obrazu, instalacjami interaktywnymi i eksperymentami dźwiękowymi.

Pula nagród: 10 000 zł

Zachęcam wszystkich twórców animacji do udziału w tym konkursie!

Link do strony konkursu

"Boruta Fest" w Łęczycy

2010-06-15T11:44:00.002+02:00

W dniach 2-3 lipca 2010 roku (piątek, sobota)odbędzie się II edycja Ogólnopolskiego Festiwalu Animacji Filmowych "BorutaFest" w Łęczycy. W ramach Festiwalu odbywać się będą cztery równoległe konkursy oceniane przez Jury złożone z przedstawicieli środowiska filmowego. Będą to:
- konkurs dla studentów wyższych szkół plastycznych i filmowych,
- konkurs dla twórców nieprofesjonalnych (kategoria OPEN),
- konkurs dla uczniów średnich szkół plastycznych,
- konkurs dla twórców filmów dla dzieci.

Do dnia 24 czerwca 2010 r. można zgłaszać do konkursu filmy autorskie zrealizowane w latach 2006-2010, w dowolnej technice animacji. Można zgłosić również film kombinowany, w którym animacja stanowi co najmniej 50%. W tym terminie należy nadesłać pocztą lub mailem na adres Biura czytelnie wypełnioną i podpisaną kartę zgłoszenia filmu oraz płytę DVD z kopią filmu. Wszystkie nadesłane prace biorą udział w konkursie.

Organizatorami Festiwalu są:
Dom Kultury w Łęczycy
Urząd Miasta w Łęczycy
Pod patronatem Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi.

Strona www festiwalu

Polecam ten festiwal wszystkim twórcom i miłośnikom animacji!

Filmy nagrodzone na OFAFA 2010 w Podkowie Leśnej

2010-05-19T17:29:00.003+02:00

22 maja 2010, 20:00 - 23:00
Noc animacji: Laureaci i Wyróżnieni OFAFA 2010

Szósta noc animacji W Podkowie, a w niej pokaz obrazów 'Laureatów i Wyróżnionych' krakowskiego festiwalu filmowego OFAFA 2010!

Stowarzysznie Parassol i Centrum Kultury i Inicjatyw Obywatelskich w Podkowie Leśnej oraz Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych OFAFA w Krakowie zapraszają na bite 3 godziny doskonałych, nowych, nagrodzonych, wyróżnionych polskich animacji.

Zobaczymy m.in. filmy Balbiny Bruszewskiej, Wojciecha Bąkowskiego, Jana Steliżuka, Agi Jarząbowej, Ewy Borysewicz, Joanny Wójcik, Cypriana Piwowarskiego, Natalii Spychały, Krzysztofa Matysa i innych.

Wstęp wolny!

Podkowa Leśna - podkowiańskie kino lub park miejski pod Pałacykiem Kasyno. Ale raczej kino.

Do zobaczenia!

ANIMUzJE - W stronę a(bs)trakcji - Wykład w Muzeum Narodowym w Krakowie (sobota 08.05.2010, godz. 16.00)

2010-05-02T11:01:00.001+02:00

Serdecznie zapraszam na drugi wykład z cyklu "ANIMUzJE – film animowany w krainie sztuk wizualnych", który odbędzie się w Muzeum Narodowym w Krakowie w sobotę 08.05.2010 o godz. 16.00. Tym razem w ramach tematu "W stronę a(bs)trakcji. Redefiniowanie języka filmu animowanego." poruszone zostanę kwestie strategii narracyjnych podejmowanych przez różnych twórców. Wykład będzie bogato ilustrowany najnowszymi filmami animowanymi.

2010-04-01T13:40:00.003+02:00

Galeria filmu

Program filmowy w Muzeum Narodowym w Krakowie
organizowany w ramach cyklu „Galeria Żywa”

Stosunkowo młoda dziedzina sztuki jaką jest film, to integralna część kultury XX wieku. Od momentu narodzin kina w 1895 roku niepozorne fotografie zarejestrowane na taśmie celuloidowej w liczbie 24 na sekundę wywierają ogromny wpływ na powszechny sposób postrzegania rzeczywistości, a tym samym na jej wizualną reprezentację.

Galeria Sztuki Polskiej XX wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie, gdzie po raz pierwszy w Polsce zostały zaprezentowane na wystawie stałej filmy animowane, jest dogodnym kontekstem do zorganizowania programu filmowego, który pozwoli przedstawić nowe sposoby postrzegania prezentowanych na niej dzieł sztuki i dzięki temu poszerzy obraz dwudziestowiecznej kultury.

W ramach programu filmowego w Muzeum Narodowym w Krakowie zostaną zorganizowane cztery cykle wykładów, podczas których prelegenci zwrócą uwagę na nierozerwalny związek filmu z innymi formami kultury wizualnej oraz rozwiną problemy, pojawiające się na Galerii Sztuki Polskiej XX, takie jak: relacja pomiędzy filmem animowanym i innymi dziedzinami twórczości, feminizm w sztuce, reprezentacja Holocaustu w kulturze, surrealistyczne wątki w filmach artystów współczesnych na tle kultury światowej.

Wykłady poprowadzą:

Mariusz Frukacz
Ewa Opałka
Joanna Ostrowska
Kamila Wielebska

Mariusz Frukacz

ANIMUzJE – film animowany w krainie sztuk wizualnych.

Artystyczny film animowany w Polsce wyrastał ze sztuk plastycznych i przez lata był z nimi nierozerwalnie związany. Grafikami byli autorzy przełomowego dla polskiej animacji filmu Był sobie raz... (1957) Walerian Borowczyk i Jan Lenica. Na wydziałach grafiki i malarstwa Akademii Sztuk Pięknych zlokalizowane są największe pracownie animacji a znakiem rozpoznawczym Polskiej Szkoły Animacji stał się jej niezwykle wysoki poziom plastyczny. Kryzys filmu animowanego po 1989 roku, spowodowany przemianami organizacyjnymi w kinematografii, a także w recepcji filmu artystycznego sprawił, że animacja i sztuki wizualne zaczęły podążać w różnych kierunkach. Ten rozdźwięk pojawiał się nie tylko w warstwie tematycznej ale także w nawiązywaniu do aktualnych trendów w sztuce. W ostatnich latach ten jakże owocny romans filmu i sztuk pięknych ponownie odżywa. Filmy animowane coraz częściej można zobaczyć w galeriach sztuki nie tylko na wystawach czasowych ale także w stałych kolekcjach. Widać także tendencję sięgania po medium animacji przez artystów niezwiązanych wcześniej z tą sztuką. Proponowany cykl spotkań ANIMUzJE, prezentujący najciekawsze zjawiska w filmie animowanym ostatniej dekady, ma na celu reintegrację środowiska animacji i sztuk wizualnych. Liczymy także, że stanie się miejscem dialogu i krytycznej oceny najnowszych dokonań polskiej animacji.

1. Ostre filmy zaangażowane. Problemy współczesności w lustrze animacji.
2. W stronę a(bs)trakcji. Redefiniowanie języka filmu animowanego.
3. Sztuka introwertyków. Autor w filmie animowanym.
4. Przestrzeń animacji. Budowanie przestrzeni w filmie animowanym i kreowanie filmu przez przestrzeń odbioru.

Ewa Opałka

Kobieta jako metafora choroby – negocjacje kobiecej tożsamości w oparciu o ucieleśnioną podmiotowość.

W ramach cyklu wykładów zaprezentowane zostaną w Muzeum filmy Isabel Coixet, których bohaterki konfrontujące się ze śmiertelna chorobą, zostają zmuszone do przemyślenia własnego ciała, co staje się punktem wyjścia do renegocjacji własnej tożsamości i swojego miejsca w świecie. Podczas spotkań przeprowadzone zostanie porównanie bohaterek filmów Elisabeth Coixet z filmów Moje życie beze mnie oraz Życie ukryte w słowach, z postaciami z klasycznych utworów „stylu zerowego”, jak tytułowa Rebecca z filmu Alfreda Hitchcocka, będąca wariantem definiowanej przez Jacquesa Lacana „nieistniejącej kobiety”. Zaprezentowana zostanie także wcześniejsza twórczości Coixet, która w swoich filmach dąży do refleksji nad zapośredniczoną w procesie choroby drogą ku ucieleśnionej, kobiecej podmiotowości. Cykl wykładów zmierzać będzie do zakreślenia szerokiego kontekstu dla rozważań nad zależnościami tworzącymi się w kulturze pomiędzy pojęciem choroby jako częścią natury, a pojęciem „kobiety”. Poprzez prezentację wątków relacji kobieta – natura w tradycji filozofii Zachodu zaprezentowana zostanie stosunkowo słabo rozpoznana na gruncie polskim korporalna filozofia rodzajowego podmiotu (feminizm korporalny) czyli feministyczna koncepcja rozwijająca teorię ugruntowanego materialnie ciała (zwłaszcza kobiecego) jako podstawy ludzkiej (kobiecej) tożsamości.

1. Choroba jako powrót do ciała.
2. Ciało jako wstęga Moebiusa .
3. Tajemnicza, niepojmowalna, nieobecna.
4. Czy natura jest kościołem szatana? Hipochondria vs. szaleństwo.

Joanna Ostrowska

„Postholocaust story“ – Holocaust i II Wojna Światowa w sztukach wizualnych

W ramach cyklu wykładów połączonych z prezentacjami filmowymi zostaną poruszone problemy związane z przedstawianiem Holocaustu w sztukach wizualnych. Podjęta zostanie podczas nich kwestia „niewyobrażalności” koszmaru Zagłady, która wydaje się być bardziej możliwa do przedstawienia przy pomocy świadectwa słownego niż wizualnego. Podczas spotkań zostaną przedyskutowane mity, klisze i symbole Holocaustu obecne w społecznej pamięci wizualnej oraz to jaki wpływ na formę i pamięć Zagłady ma kultura popularna. Problem ujęty zatem zostanie szerzej poprzez odniesienia do innych form pamiętania Zagłady takich jak: film fabularny, dokument, komiks i film animowany. Z uwagi na to, że Shoah to przede wszystkim tragedia społeczności żydowskiej zostanie podjęty wątek przepracowywanie pamięci Zagłady w twórczości artystów z Izraela. Kwestia ta zostanie skonfrontowana z polskim pamiętaniem Holocaustu głównie w twórczości filmowej. Podczas spotkań przedyskutowane zostaną także tematy wyparte z naukowego dyskursu dotyczącego wspomnianego tematu, swoista sfera tabu jaką jest pornografizacja Holocaustu w sztukach wizualnych.

1. Realizm a Zagłada.
2. Popkultura contra historia.
3. Polskie doświadczenie wojny.
4. Pornografizacja Holocaustu.

Kamila Wielebska

Filmodrom – witajcie w świecie fantazji.

Współczesna kultura jest terenem swobodnego dryfowania tysięcy obrazów, które każdego dnia tworzą nowe relacje, układy, związki i konstelacje. Filmy współczesnych artystów podążają za tym przepływem i bawiąc się nim, dekonstruują, rekonstruują i poddają go wnikliwej analizie i krytyce. Jednocześnie same tą falę współtworzą, będąc dla autorów i widzów sposobem uczestnictwa w doświadczeniu rzeczywistości i absurdu świata. Podczas cyklu wykładów zatytułowanych Filmodrom zostaną zaprezentowane filmy reżyserów i artystów współczesnych, dla których granica między snem, fantazją, marzeniem i ową rzeczywistością jest często bardzo płynna, a dzięki swej artystycznej wrażliwości przenikają do zbiorowej podświadomości, aby przenieść nas w obszary nadświadomego. Prezentowane podczas pokazów filmy zostaną umieszczone w szerszej tradycji kina artystycznego ze szczególnym nawiązaniem do tradycji surrealistycznej sięgającej nie tylko do twórczości Luisa Buñuela, lecz nawet nieco głębiej, być może nawet do samych jego początków.

1. Drzwi percepcji. Psychodeliczna historia kina.
2. Laterna Magica. Kino jako wynalazek surrealistów.
3. Dziedzictwo surrealizmu. Film jako kontrkulturowy manifest polityczny.
4. Videodrom. Czy nadszedł już wiek deleuzjański?

Notki wykładowców:

Mariusz Frukacz (1976) – filmoznawca, krytyk, działacz DKF i organizator imprez oraz festiwali filmowych. Od 2000 roku jest wicedyrektorem Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych OFAFA w Krakowie. Kurator pokazów polskiej animacji w kraju (m.in. BWA Kraków, BWA Wrocław, CSW Warszawa) i za granicą (m.in. Praga, Norymberga, Sztokholm, Zagrzeb). Od listopada 2008 roku członek zarządu polskiej grupy Międzynarodowego Stowarzyszenia Twórców Filmu Animowanego (ASIFA). Redaktor działu „Animacja” w Tekstyliach Bis. Słowniku młodej polskiej kultury (Kraków 2006), publikuje w miesięcznikach „Kino” oraz „Mrówkojad”. Współautor książki Polski film animowany (Warszawa 2008) oraz redaktor dwupłytowej antologii młodej polskiej animacji wydanej przez Polskie Wydawnictwo Audiowizualne pt. Akcja animacja. Filmy najnowsze. Autor książki 24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji (Kraków 2008), w której znalazło się 21 wywiadów przeprowadzonych z artystami urodzonymi w latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych ubiegłego wieku.

Ewa Opałka (1982) - Absolwentka filmoznawstwa, Gender Studies oraz Muzealniczych Studiów Kuratorskich na Uniwersytecie Jagiellońskim. Publikowała w „Ha!arcie”, „Opcjach” oraz www.obieg.pl. W centrum zainteresowań umieszcza refleksję nad podmiotowością, zagadnienia związane z reprezentacją kobiet i współczesne prądy feministyczne.

Joanna Ostrowska (1983) - doktorantka Katedry Judaistyki UJ (Prostytucja jako praca przymusowa w czasie II Wojny Światowej. Próba odtabuizowania zjawiska.), studentka filmoznawstwa UJ, produkcji filmowej i telewizyjnej PWSFTv i T w Łodzi i Gender Studies UW, stypendystka Sokrates-Erasmus na Humboldt Universitat zu Berlin, członkini Krytyki Politycznej, współtworzyła Sekcję Sztuki Współczesnej, współpracowała z MDSM, Mahn- und Gedenksstatte Ravensbruck, Ośrodkiem KARTA, publikowała w czasopismach: „Krytyka Polityczna”, „Ha!art”, „Zadra”, „Słowo Żydowskie”, „Polityka”, „Film”, „Res Publika Nowa”, „Teksty Drugie”, www.artpapier.com, www.feminoteka.pl, „Artmix”. Wykładała w Katedrze Judaistyki UJ, w Pracowni Pytań Granicznych UAM, na Gender Studies UJ, Gender Studies UW i na Gender Studies w IBL PAN. Obecnie prowadzi badania dotyczące prostytucji w Polsce w czasie II Wojny Światowej w ramach studiów doktoranckich oraz kontynuuje badania dotyczące prostytucji obozowej i przyobozowej. Zajmuje się także sytuacją homoseksualistów i lesbijek w III Rzeszy oraz zjawiskiem pornografizacji Holocaustu. Mieszka w Warszawie.

Kamila Wielebska – krytyczka i historyczka sztuki, kuratorka wystaw. Zajmuje się sztuką współczesną widzianą w szerokim kontekście kulturowym, interesuje ją szczególnie redefiniowanie pojęć, przewartościowywanie idei i poszukiwanie źródeł nowoczesności, a także wszystko to, co wymyka się spod kontroli. Redaktorka strony Intertekst (www.intertekst.com) wydawanej przez CSW Łaźnia w Gdańsku. Obecnie (wraz z Kubą Mikurdą) pracuje nad redakcją książki Dzieje grzechu. Surrealizm w kinie polskim, która ukaże się w lipcu tego roku. Publikowała m.in. w „Odrze”, „Czasie kultury”, „Ha!arcie”, „Panoptikum”, „Obiegu”, a także w katalogach wystaw.

Harmonogram: kwiecień – czerwiec 2010 (kolejne spotkania w ramach cyklu po wakacjach)

09.04.2010, piątek g. 16, Sala „U Samurajów”
ANIMUzJE – film animowany w krainie sztuk wizualnych
Mariusz Frukacz - Ostre filmy zaangażowane

17.04.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
„Postholocaust story“ – Holocaust i II Wojna Światowa w sztukach wizualnych
Joanna Ostrowska – Realizm a Zagłada.

24.04.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
Kobieta jako metafora choroby – negocjacje kobiecej tożsamości w oparciu o ucieleśnioną podmiotowość.
Ewa Opałka - Choroba jako powrót do ciała.

08.05.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
Filmodrom – witajcie w świecie fantazji.
Kamila Wielebska - Drzwi percepcji. Psychodeliczna historia kina

15.05.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
ANIMUzJE – film animowany w krainie sztuk wizualnych
Mariusz Frukacz - W stronę a(bs)trakcji

22.05.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
„Postholocaust story“ – Holocaust i II Wojna Światowa w sztukach wizualnych
Joanna Ostrowska – Popkultura contra historia.

29.05.2010, sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
Kobieta jako metafora choroby – negocjacje kobiecej tożsamości w oparciu o ucieleśnioną podmiotowość.
Ewa Opałka - Ciało jako wstęga Moebiusa

05.06.2010 , sobota g. 16, Sala „U Samurajów”
Filmodrom – witajcie w świecie fantazji.
Kamila Wielebska - Laterna Magica. Kino jako wynalazek surrealistów

Noc animacji czeskiej w Podkowie Leśnej

2010-03-21T10:58:00.003+01:00

Zapraszam na kolejną odsłonę nocy animacji w Podkowie Leśnej - tym razem spotkanie z najnowszymi animacjami z Czech!

ASIFA Magazine - mój tekst o młodej polskiej animacji

2010-03-15T22:23:00.010+01:00

15. OFAFA, 11-13 marca 2010

2010-03-03T18:47:00.002+01:00

Tuż, tuż, już za tydzień, rozpoczyna się 15. edycja Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych. Świetny i kontrowersyjny konkurs (selekcja nie była łatwa, ale na pewno każdy znajdzie coś dla siebie), ciekawe pokazy towarzyszące, wystawy, spotkania, warsztaty, itd. I oczywiście niespodzianki, związane z małym jubileuszem festiwalu.

Nie wolno przegapić!

Program
XV Ogólnopolskiego Festiwalu Autorskich Filmów Animowanych
OFAFA 2010

9 marca (wtorek)

godz. 12.00 - Konferencja prasowa

11 marca (czwartek)

godz. 14.30 - I pokaz konkursowy (filmy profesjonalistów o tematyce dziecięcej) – 75’

godz. 16.15 - II pokaz konkursowy (filmy studenckie) – 75’

godz. 18.00 - Uroczyste otwarcie festiwalu oraz wystawy plakatu „OFAFA 1993-2010”

godz. 19.00 - III pokaz konkursowy (filmy profesjonalistów) – 105’

godz. 21.00 - pokaz specjalny „Panorama rosyjskiej animacji” cz. I – 101’

12 marca (piątek)

godz. 10.30 - IV pokaz konkursowy (filmy profesjonalistów o tematyce dziecięcej) – 60’

godz. 12.00 - V pokaz konkursowy (filmy twórców nieprofesjonalnych) – 65’

godz. 13.30 - Retrospektywa filmów Krzysztofa Rynkiewicza i Studentów PWSFTviT

(spotkanie z twórcą) – 75’

godz. 15.00 - pokaz specjalny „Nowe czeskie animacje” (spotkanie z twórcami) – 75’

godz. 17.00 - VI pokaz konkursowy (filmy studenckie) – 75’

godz. 19.00 - VII pokaz konkursowy (filmy profesjonalistów) – 105’

godz. 21.00 - 30 lat Telewizyjnego Studia Filmów Animowanych w Poznaniu, prezentacja filmów autorskich wybranych przez studio oraz spotkanie z przedstawicielami wytwórni

13 marca (sobota)

godz. 11.00 - 30 lat Telewizyjnego Studia Filmów Animowanych w Poznaniu cz. II – 60’

(filmy o tematyce dziecięcej)

godz. 12.30 - pokaz specjalny „Panorama rosyjskiej animacji” cz. II

godz. 14.00 - Konferencja prasowa oraz forum Stowarzyszenia Filmowców Polskich

„Wokół polskiego filmu animowanego”, spotkanie ASIFA Poland

godz. 15.30 - Retrospektywa filmów Roberta Turło (spotkanie z twórcą)

godz. 17.00 - Retrospektywa filmów Jerzego Kuci (spotkanie z twórcą)

godz. 19.00 - Uroczyste zakończenie festiwalu, wręczenie nagród i projekcja filmów nagrodzonych

Klub Filmowy “Lokator”

Kraków, ul. Krakowska 27

11 marca (czwartek)

godz. 21.00 - Wernisaż wystawy plakatów Jana Lenicy

godz. 21.30 - LABIRYNT (1962) – reż. Jan Lenica, prod. SMF Warszawa, 14’

WYSPA RO (2001) – reż. Jan Lenica, prod. SMF Warszawa, 31’

12 marca (piątek)

godz. 21.00 - „Salon Odrzuconych” – projekcja filmów nie zakwalifikowanych do konkursu

13 marca (sobota)

godz. 21.00 - „10 LAT MTV POLSKA” - pokaz animacji i teledysków

14 marca (niedziela)

godz. 12.00 - „Panorama rosyjskiej animacji” cz. III (filmy o tematyce dziecięcej)

ANIMATOR - Poznań 12 – 17 lipca 2010

2010-02-05T19:46:00.002+01:00

Międzynarodowy Konkurs Filmów Animowanych to możliwość prezentacji artystycznych filmów animowanych nie przekraczających 30 minut. Nagroda główna festiwalu – Grand Prix wynosi 60 000 zł. Swój udział w Jury konkursu zapowiedzieli: George Griffin, Nancy Denney-Phelps, Mariusz Wilczyński, Dennis Tupicoff i Brigitta Ivanyi-Bitter. Termin zgłaszania prac do selekcji mija 1 marca 2010. Karta zgłoszeniowa i regulamin konkursu dostępne na www.animator-festival.com.

Można już zgłaszać filmy do konkursu (do 1 marca).

Regulamin konkursu:

Karta zgłoszeniowa:

Konkurs - m.in. dla animatorów

2010-02-04T21:53:00.002+01:00

Konkurs dla młodych plastyków
Do wygrania 15 tysięcy złotych !

Trwa konkurs filmowy projektu stypendialnego Telewizji Polskiej S.A. Dolina Kreatywna. Na najciekawsze amatorskie filmy fabularne, dokumentalne
i animowane czekamy do 12 lutego br. Na zwycięzców czeka 15 tysięcy złotych. Do udziału w konkursach projektu Dolina kreatywna zapraszamy młodzież w wieku 14–25 lat.

Do konkursu FILM jedna osoba może zgłosić maksymalnie dwie prace. Prace powinny być nadsyłane w 4 egzemplarzach na płytach DVD na adres: Telewizja Polska, Biuro Zarządzania Programem i Marketingiem, Dolina Kreatywna, ul. J.P. Woronicza 17, 00-999 Warszawa. z dopiskiem – konkurs filmowy. Audycja finałowa konkursu wyemitowana zostanie w marcu 2010 r.

Finał konkursu będzie można obejrzeć również na stronie internetowej Doliny Kreatywnej. Zapraszamy także do oglądania w TVP2 felietonów „Dolina Kreatywna – co słychać”, dzięki którym będzie można poznać finalistów i ich prace.

Regulamin konkursu, sposób przekazywania prac do oceny jury oraz dokumenty niezbędne do wzięcia udziału w konkursie są dostępne na stronie internetowej pod adresem www.dolinakreatywna.tvp.pl.

Dolina Kreatywna
„Dolina Kreatywna, czyli czego szuka młoda sztuka” to cykliczny projekt stypendialny skierowany do młodych twórców (14–25 lat), który obejmuje 10 dziedzin sztuki, tj. multimedia, fotografię, literaturę, taniec, sztuki plastyczne, muzykę, teatr, animację kultury oraz design (co miesiąc rozstrzygamy konkurs w jednej z tych dziedzin – aktualny harmonogram konkursów na stronie internetowej). Celem projektu jest wspieranie młodych talentów i umożliwienie im dalszego rozwoju kariery artystycznej. Laureaci są prezentowani w audycji telewizyjnej na antenie TVP2 w programie „Dolina Kreatywna”. Przedsięwzięciu towarzyszą liczne imprezy kulturalne. Więcej informacji na: www.dolinakreatywna.tvp.pl. Obecnie trwa już V edycja projektu Dolina Kreatywna.

link

ANIMAFEST ZAGRZEB - ostatnie dni zgłoszeń

2010-01-27T08:58:00.004+01:00

Tylko do 31 stycznia można zgłaszać krótkometrażowe animacje na 20th World Festival of Animated Film - ANIMAFEST Zagrzeb (1-6 czerwca 2010).

Jeżeli ktoś jeszcze tego nie zrobił, to radzę się pospieszyć. To jeden z najlepszych artystycznie festiwali animacji na świecie, a do tego ze wspaniałą atmosferą.

Link do strony festiwalu

Zgłoszenia filmów na festiwal Fest Anca w Słowacji

2010-01-16T18:51:00.000+01:00

Fest Anča Rules

1. DATES AND VENUE
The third edition of the International “Fest Anča” Animation Festival, established by the ANČA civic association, will be held on July 30 ~ August 1, 2010 at the Stanica Žilina-Záriečie cultural centre in Žilina, Slovakia.

2. INTERNATIONAL COMPETITION
An international five-member jury — renowned professionals in the animation field — will grant 3 Anča awards to the best animations consisting of a trophy and cash prize. All awards will be announced at closing ceremony of festival on August 1, 2010. The decision of the juries is final.

3. AUDIENCE COMPETITION
Films applied for a competition, which will be moved to a non-competitive section, might be considered for a shortlist nominated for „Audience prize of TV.SME.sk”, with a special cash-prize, in case of entrant’s
approval. This special prize will be announced on August 1, 2010 too, after the closing of the voting by internet viewers of TV.SME.sk. Entrant gives a permission that film may be shown on the TV.SME.sk (without the
possibility of downloading) during voting process and one year after the end of competition.

4. ADMISSION CONDITIONS
Only animated films not longer than 30 minutes and completed in 2008-2010 are accepted. Animations must not have been submitted to previous Fest Anča. Only films in DVD format will be accepted for pre-selection. Submission is free. Only authors or producers are legally authorized to enter the work in the festival. One author may submit multiple films (one DVD per film). Please note that we will accept only fully completed and signed application forms. The properly filled-in and signed entry form must be sent along with a DVD to the following address:

Fest Anča
Krížna 10
811 07 Bratislava
Slovakia

before April 10, 2010 (date of postmark).

5. PRE-SELECTION
Copies sent for competition will not be returned, and become part of the festival’s archive. The pre-selection committee may alter the category of submitted work. Participants will be informed of pre-selection results by
June 15, 2010. Once submitted for the festival, films cannot be withdrawn. Films selected for competition will be screened from the DVD previously sent for pre-selection.

6. SUBTITLING
Films containing dialogue must be subtitled in English. The author permits Fest Anča to arrange a copy of the film with Slovak subtitles or dubbing.

7. TRANSPORT
Transport fees for film copies and all charges must be paid by filmmakers and will not be refunded.

8. INVITATION
The organizers of Fest Anča offers full board accommodation to the director or producer representing the selected film during at festival. The traveling costs will be considered for each invited guest individually and will be allocated accordingly.

9. PROMOTION
The entrant agrees that up to 3 minutes of the film may be used by the Fest Anča ‘10 in promotional activities on any media.

10. FEST ANČA ON TOUR
Fest Anča is not ending with the last day of festival, but continuing with “Fest Anča Fičí” / “Fest Anča on Tour”, throughout which, all year long, ANČA civic association organizes the short film screenings in towns with no access to the short animations, as well as for promotional reasons at other festivals abroad. Submitting a short film to the festival implies entering this touring festival, where the selected short films will be screened for non-commercial purposes. All entrants will be informed about such a screenings. ANČA civic association would like to obtain a non-exclusive video license for award winning films, in case of
preparing a compilation DVD “Best of Fest Anča 2010”, which might be used to make profit. Then the special agreement with the copyright owner will be followed, as well as in any case of commercial screening.

Spektrum animacji - Opole, 11-13 stycznia

2010-01-11T22:03:00.002+01:00

SPEKTRUM ANIMACJI (11-13 stycznia 2010)

Serdecznie zapraszamy na studencką sesję naukową poświęconą animacji filmowej. Tim Burton, Jan Svankamajer oraz wielu innych twórców nowoczesnej animacji będą przedmiotem referatów i dociekań naszego środowiska akademickiego. Rozważaniom towarzyszyć będą oczywiście liczne projekcje filmowe, w tym filmy prezentowane na krakowskim festiwalu „Etiuda&Anima” 2009.

Zainteresowanych zapraszamy w dniach 11-13 stycznia 2010 do sali 306 w Collegium Maius od godziny 14:00. Gwarantujemy ciekawe projekcje i przyjemną pożywkę intelektualną!

Poniżej plan sesji.
14:18, uo_film , Informacje
Link Dodaj komentarz »
SPEKTRUM ANIMACJI (11-13 stycznia 2010)

SPEKTRUM ANIMACJI

Studencka sesja naukowa

Opole – 11-13.01.2010

Plan sesji

11.01.2010

Mistrzowie i uczniowie

14.00-15.30

1. I. Mistrzowie i Uczniowie – wspólna przestrzeń

14.00 - Słowo wstępu: nagrodzone filmy animowane festiwalu „Etiuda&Anima” 2009

14.10 - Filmy: Zestaw filmów animowanych nagrodzonych na festiwalu „Etiuda & Anima” 2009 [90:00]

16.00-18.00

1. II. Mistrzowie animacji – Świat

16.00 - Referat - Łukasz Słoński, Świat Jana Švankmajera

16.20 - Filmy: Dimensions of Dialogue/Wymiary dialogu [12:00]

Vrille Games/Prawdziwe gry [17:00]

Jabberwocky [14:00]

17.10 - Referat – Paulina Gowin, Nasze wizje są warte, by o nie zawalczyć. Animowane światy Tima Burtona

17.30 - Filmy: Vincent [6:24]

Dwa światy [4:04]

Danny Elfman przybliża tajemnicę Dwóch Światów [4:56]

Animatorzy - tchnienie życia [6:38]

Tim Burton - Mrok kontra światło [3:39]

Głosy z zaświatów [5:59]

Ożywianie kukiełek – [6:33]

18.30-20.30

1. III. Mistrzowie animacji – Polska

18.30 - Wprowadzenie: Złota i srebrna dekada polskiej animacji

18.45 - Filmy: Labirynt – reż. Jan Lenica [14:14]

Pan Głowa – reż. Jan Lenica [10:00]

Syn – reż. Ryszard Czekała [9:42]

Ptak – reż. Ryszard Czekała [9:00]

Klatki – reż. Mirosław Kijowicz [7:27]

Sztandar – reż. Mirosław Kijowicz [7:35]

Zapasowe serce - reż. Piotr Kamler [10:00]

Krótkotrwała misja – reż. Piotr Kamler [8:00]

Strojenie instrumentów – reż. Jerzy Kucia [15:18]

12.01.2010

Mistrzowie i uczniowie

14.00-16.00

1. IV. Uczniowie animacji – Polska

14.00 - Wprowadzenie: Średnie i młode pokolenie twórców animacji

14.15 - Filmy:

Zbrodnia i kara – reż. Piotr Dumała [30:00]

Refreny - reż. Wiola Sowa [13:00]

Przejście Żydów przez Morze Czerwone – reż. A. Xrewik [6:00]

Fantoskop – reż. Jakub Woynarowski [12:00]

Teddy’s Nightmare – reż. Mateusz Stanisz [8:00]

Studnia – reż. Andrzej Gosieniecki [9:00]

Drzazga – reż. Wojciech Wawszczyk [15:00]

Mr. F – reż. Szymon Łukasik [8:00]

Powrót – reż. Anna Błaszczyk [7:00]

18.00 – 20.00

1. V. Uczniowie animacji – Świat

16.20 - Referat: Krzysztof Stolarczyk, Z australijskich antypodów.

16.35 - Filmy: Darwin's Evolutionary Stakes / Stawka darwinowskiej ewolucji – reż. Andrew Horne [3:30]

Slim Pickings / Nędzne resztki – reż. Anthony Lucas [4:36]

Holding your breath/ Wstrzymując oddech - reż. Anthony Lucas [6:39]

Dad's clock/ Zegar taty - reż. Dik Jarman [6:37]

17.15 - Referat: Krzysztof Skolarczyk, Anna Marcinkowska (Instytut Sztuki UO), Graficzny software Blender w zastosowaniu Orange Open Movie (tytuł roboczy)

16.30 - Filmy: Elefant Dream [interaktywny projekt filmowy]

18.10 - Referat: Anna Marcinkowska, Studio Folimage - niezależność produkcyjna w animacji francuskiej.

18.25 -Filmy: Le Moine et Le Poisson / Mnich i rybka - reż. Michael Dudok de Vit [6:00]

/ Le Chat d’appartement / Kot domowy - reż. Sarah Roper [7:00]

Au Bout Du Monde / Na końcu świata – reż. Konstantin Bronzit [8:00]

13.01.2010

Współczesna animacja – Polska i Japonia

14.00-15.45

1. VI. Twórcy anime

14.00 - Referat: Natalia Dmitruk i Iga Wołoszyn, Satosi Kon – miedzy jawą a snem

14.20 - Filmy: Paprika – reż. Satosi Kon –[90:00]

16.00-18.00

1. VII. Młode pokolenie twórców polskiej animacji

Pod patronatem:

Koła Naukowego Filmoznawców IFP oraz Opolskiego Oddziału Polskiego Towarzystwa Kulturoznawczego

16.00 - Wykład Mariusza Frukacza, Młoda polska animacja

Filmy: wybrane filmy z festiwalu OFAFA

18.00 – pytania i dyskusja

18.30 -20.15

1. VIII. Niezależna animacja japońska

18.30 - Wprowadzenie: Niezależna animacja japońska

18.45 - Filmy: zestaw filmów niezależnej animacji japońskiej [90:00]

20.30 - Zakończenie sesji

Noc animacji w Podkowie „Mariusz Wilczyński i uczniowie"

2009-12-20T11:49:00.002+01:00

Stowarzyszenie Parassol i Centrum Kultury w Podkowie Leśnej

zapraszają na cykl filmowy

„Noce animacji w Podkowie”.

Inauguracja - Sobota 9 stycznia 2010, g. 20:00 – 23:00

„Mariusz Wilczyński i uczniowie.”

Zapraszamy na pokaz filmów animowanych Mariusza Wilczyńskiego i Jego uczniów.

Dyplomanci Mariusza Wilczyńskiego reprezentują różne spojrzenia na świat i zainteresowania formalne. Bogactwo poruszanych problemów i kreatywność w poszukiwaniu środków wyrazu stanowią o atrakcyjności wybranych do pokazu filmów. Formuła prezentacji – konfrontacja Mistrza i uczniów w sali kinowej i po projekcyjna dyskusja - zapewni widzom 2 i pół godziny wartościowo spędzonego czasu.

Wydarzenie „Mistrz i Uczeń” zainauguruje cykl spotkań ze sztuką animacji, video i artystycznych filmów krótkometrażowych w Podkowie Leśnej.

„Noce animacji w Podkowie” to comiesięczne pokazy współczesnych, festiwalowych filmów animowanych i kina eksperymentalnego. Każdy odcinek cyklu poświęcony będzie twórczości artystów z innego kraju m.in. z Węgier, Japonii, Portugalii.

Filmy wyselekcjonowane przez kuratora Mariusza Frukacza - sekretarza krakowskiego festiwalu OFAFA gwarantują reprezentatywny i nie przypadkowy charakter prezentacji. Pokazy będą się odbywały w sali kinowej w Podkowie Leśnej (od stycznia do maja) i na świeżym powietrzu w Parku przy podkowiańskim Pałacyku Kasyno (od czerwca do sierpnia).

W czerwcu 2010 roku, podczas Nocy Świętojańskiej, odbędzie się performans Mariusza Wilczyńskiego - WILKANOC - seans rysowania i animacji na żywo, wyświetlany na wielkich ekranach. Do swoich performansów Wilczyński zaprasza muzyków, z którymi tworzy w pełni improwizowane spektakle. W pokazach do tej pory udział wzięli: Tomasz Stańko, Michał Urbaniak, Włodzimierz Kiniorski, Pink Freud, Fisz i Emade, Małe Instrumenty, Leszek Możdżer.

Program:

Mariusz Wilczyński

1. "FROM THE GREEN HILL" (1999) 5'20"

2. "NIESTETY" (2004) 13'10"

3. "KIZI MIZI" (2007) 20'10"

4. "ŚMIERĆ NA PIĘĆ" (2002) 3'40"

STUDENCI ANIMACJI PWSFTViT – dyplomanci Mistrza:

1. Paulina Bobrycz "KANAŁ" (2008) 6’33” ----------------------------- IV rok

2. Agata Gorządek "RESZTA ŚWIATA" (2008) 6’31”---------------- IV rok

3. Tomasz Propakul "MARTWE POLE" (2009) 10' 00"---------------III rok

4. Piotr Szczepanowicz "UKRYTE" (2009) 7'03"-----------------------IV rok

5. Jakub Wroński "THE RABBIT'S CASE" (2009) 10’20”-----------IV rok

oraz

6. Agnieszka Burszewska "PERPETUUM MOBILE" (2009) 6'50"--------II rok

7. Aleksandra Brożyna "MÓW DO MNIE MISIU" (2009) 4'20""---------II rok

8. Paweł Kryszak "B-1033" (2009) 5"15""-------------------------------------II rok

Komunikacja z Warszawą:

Wszystkich gości z Warszawy po zakończeniu imprezy zabierze kolejka WKD „20. po” i „za 10.”.

Wstęp: 10 PLN

Centrum Kultury i Inicjatyw Obywatelskich
ul. Świerkowa 1, KINO

50 m od stacji kolejki WKD (Podkowa Leśna Główna)

Mariusz Wilczyński

Ukończył na łódzkiej ASP malarstwo w pracowni prof. Stanisława Fijałkowskiego i drzeworyt w pracowni prof. Andrzeja Mariana Bartczaka (1986).

W początkowym okresie po studiach był aktywny jako malarz i performer. Dopiero dziesięć lat po dyplomie, od 1996 zaczął interesować się filmem animowanym, będąc w tej dziedzinie absolutnym samoukiem. Praktyczną szkołą animacji były dla niego lata 1996-2000, kiedy co tydzień rysował wymyślone przez siebie "Księgoklipy" dla programu Goniec Kulturalny (TVP1) oraz teledyski animowane, za które w latach 1996-2001 zdobył 6 nagród na Festiwalu Yach Film. Wykładał animację klasyczną na Kunstuniversitat w Linzu (2003-2005) i na ASP w Łodzi (2003-2007), a od października 2007 uczy animacji klasycznej w PWSFTviT.

Prowadził w TVP wraz z Agnieszką Szydłowską program poświęcony zjawiskom we współczesnej kulturze i sztuce Po godzinach (2005-2006).

Jest autorem animowanej oprawy plastycznej kanału TVP Kultura od początku istnienia stacji (kwiecień 2005).

Wilczyński tworzy swoje filmy sam: jest autorem scenariuszy, reżyserem, bardzo charakterystycznym rysownikiem, animatorem, operatorem kamery, nierzadko autorem muzyki. Często stosuje osobliwy, nadrealny tok narracji, oparty na logice sennych skojarzeń. Realizuje swoje animacje w oryginalnej, wymyślonej przez siebie technice. To wszystko stanowi o niezwykle wyrazistym, bardzo autorskim i osobistym idiomie artysty, dzięki któremu jego filmy są natychmiast rozpoznawalne.

Przy swoich filmach często współpracuje z Tomaszem Stańką.

Do filmu nad którym pracuje od 2006 roku ("Zabij to i wyjedź z tego miasta") muzykę skomponował i nagrał solo na gitarze elektrycznej lider legendarnej grupy Breakout, Tadeusz Nalepa. Premiera filmu planowana jest w 2010."

W opinii Witolda Giersza, współtwórcy Polskiej Szkoły Animacji i nestora światowej animacji :Wilczyński odważył się zerwać z obowiązującymi kanonami w animacji i wypracował własny styl opowiadania filmowego. W dodatku nieustannie poszukuje nowych środków wyrazu, a to już samo w sobie jest bardzo ważne.
Krytycy zaliczają Wilczyńskiego do nurtu animacji artystycznej i eksperymentalnej.

Od połowy 2007 artysta ponownie zaktywizował działalność Mariusz Wilczyński jest pierwszym i dotąd jedynym polskim autorem filmów animowanych, który miał indywidualny, retrospektywny przegląd swoich filmów w The Museum of Modern Art w Nowym Jorku (7 maja 2007) oraz pierwszym autorem animacji z Polski, którego film wyświetlano w The National Gallery w Londynie (24 listopada 2007).

Joshua Siegel – kurator ds. filmu w The Museum of Modern Art, rekomendując pokaz Mariusza Wilczyńskiego, powiedział:

Wilczynski należy do najwybitniejszych obecnie artystów animacji na świecie.

The New York Times nazwał Mariusza Wilczyńskiego jednym z najważniejszych współczesnych twórców animacji artystycznej.

15. OFAFA

2009-12-04T13:15:00.001+01:00

Ogólnopolski Festiwal Autorskich Filmów Animowanych OFAFA do dnia 25 stycznia 2010 roku przyjmuje zgłoszenia filmów do konkursu 15. edycji festiwalu OFAFA. W tym terminie należy wypełnić zamieszczony na stronie www.ofafa.pl formularz on-line zgłoszenia filmu, następnie wydrukować go, podpisać i przesłać pocztą lub faksem na adres Biura. Do wydrukowanej karty zgłoszenia należy obowiązkowo dołączyć płytę DVD z filmem do selekcji oraz materiały promocyjne filmu (przynajmniej jeden fotos w formacie *.jpg nagrany na oddzielną płytę lub przesłany drogą elektroniczną na e-mail Biura Festiwalowego).

Do konkursu można zgłaszać filmy autorskie zrealizowane w latach 2008 - 2010, w dowolnej technice animacji (rysunek, wycinanka, plastelina, kukiełka, animacja komputerowa itd.). Można zgłosić również film kombinowany, w którym animacja stanowi co najmniej 50%. Za film autorski organizatorzy uznają pracę, w której reżyser filmu jest także autorem co najmniej drugiego działania twórczego (scenariusz, scenografia, animacja, muzyka, zdjęcia, itp.).

Kwalifikacji do konkursu dokona Komisja Selekcyjna. Zgłaszający film zostaną poinformowani o dopuszczeniu filmu do konkursu do dnia 15 lutego 2010 pocztą elektroniczną. Wyniki selekcji zostaną także zamieszczone na stronie internetowej Festiwalu www.ofafa.pl.

Przypominamy, że termin 15. edycji OFAFA to 11-13 marca 2010 roku.
Zapraszamy!

Etiuda & Anima 2009

2009-11-10T12:15:00.002+01:00

W osiem dni dookoła świata, czyli 16. MFF Etiuda&Anima 2009

Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima od początku swego istnienia brawuro spełnia
rolę popularyzatora wartościowej, awangardowej i niszowej twórczości: zarówno studenckich
etiud, jak i oryginalnych animacji. Nieodmiennie udowadnia, że sztuka filmowa, mimo
regionalnych odmienności, pokonuje wszelkie bariery i z jednakową siłą przemawia do widzów na
całym świecie

Festiwal Etiuda&Anima organizowany jest w Krakowie od roku 1994. Już po raz szesnasty jesień w tym mieście
będzie zatem świętem kina i ambitnych widzów. To niecodzienna okazja, by, poprzez miniaturowe dzieła sztuki,
doświadczyć wielobarwnego spektrum tematów i emocji, prowokujących artystów z różnych krajów do
osobistej wypowiedzi poprzez uniwersalne medium, jakim jest film.

Osiem festiwalowych dni – od 27 listopada do 4 grudnia – zapowiada się imponująco. Rozmach i różnorodność
festiwalowej oferty stały się znakiem rozpoznawczym tego jedynego w swoim rodzaju wydarzenia kulturalnego.
Do obu bloków konkursowych zgłoszono prawie osiem setek krótkich filmów – jest to niewątpliwy dowód na
artystyczną renomę festiwalu. Ponad sto z nich rywalizować będzie o prestiżowe statuetki Dinozaurów (dla
etiud) i Jabberwockych (dla animacji). Ale to nie koniec nagród! W tym roku po raz siódmy z rzędu wyróżnieni
zostaną nestorzy polskiego dokumentu, którzy swój autorytet ugruntowują również jako pedagodzy: Marcel
Łoziński i Jacek Bławut, obaj wykładający w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy w
Warszawie.

Ze szczególną uwagą prześledzimy w tym roku twórcze drogi wybitnych autorów animacji, których artystyczne
poszukiwania zaprowadziły w końcu do fabuły. Obok najnowszego filmu Piotra Dumały pt. Las, nagrodzonego
na tegorocznym festiwalu w Gdyni Nagrodą Specjalną Jury, zobaczymy dzieła Ryszarda Czekały, Waleriana
Borowczyka, Andrzeja Barańskiego, Czeszki Michaeli Pavlatovej i słynnego Brytyjczyka o nieprzeciętnie
absurdalnym poczuciu humoru – Terry’ego Gilliama, związanego z grupą Latający Cyrk Monty Pythona.

Ale MFF Etiuda&Anima to nie tylko seanse filmowe (zapraszamy do najstarszego obecnie kina w Krakowie –
Kinoteatru Uciecha oraz do Gmachu Głównego Muzeum Narodowego). To również wyjątkowa okazja, by
asystować w narodzinach dzieła. Specjalne warsztaty prowadzone przez wykładowców łódzkiej PWSFTviT
(zeszłoroczna zwyciężczyni w kategorii: najlepsza szkoła filmowa) ukazuję wieloetapową drogę, od scenariusza,
poprzez reżyserię, zdjęcia i montaż, podczas której pomysł na film nabiera finalnego kształtu. Jednak
największym przebojem festiwalu, stworzonym i wylansowanym przez festiwal, są towarzyszące cyklowi
Autoportrety twórców animacji pokazy animacji na żywo. W tym roku swoją wirtuozerię zeprezentują goście z
Czech, Australii oraz Indii.

Jakie jeszcze kraje wystartują w krakowskim maratonie filmowym? Nie zabraknie dzieł z Chin, Korei
(wydarzenie specjalne – Koreańska fala animacji), Portugalii, Brazylii, Holandii (tradycyjna 10-tka festiwalu E&A,
tym razem dobrana przez Gerrita van Dijka), Francji, Estonii, Węgier, Szwajcarii, a nawet – Kraju Basków
(powtórka z zeszłorocznego programu Kimuak). Oczywiście, to tylko część zagranicznej reprezentacji.

W tegorocznym programie każdy fan kinematografii znajdzie swoją perełką. Zapraszamy do poszukiwań.

(materiały organizatorów)

Kliknij tu by dowiedzieć się więcej o akredytacjach!

Animation Now! Festival - nowe miejsce na festiwalowej mapie animacji

2009-11-05T08:21:00.001+01:00

1. FESTIWAL AKTUALNEJ ANIMACJI
9-13 GRUDNIA 2009
GDYNIA | GDAŃSK | SOPOT

IDEA: Animation Now! Festival to święto animacji celebrowane w zawrotnym tempie 24 klatek na sekundę! Festiwal zrodził się z fascynacji animacją i pragnie dzielić się tą pasją z możliwie szerokim gronem odbiorców. Animacja potrafi w fenomenalny sposób ożywić i wprawić w ruchu niemal wszystko: rysunki, lalki, wycinanki, plastelinę, piasek, sól, fotografię i grafikę komputerową, a nawet wełnę i warzywa. Animacja to przerysowanie, wyolbrzymienie, absurd, humor, to umożliwienie niemożliwego, nieskrępowana fantazja, nagłe metamorfozy i skróty myślowe pobudzające wyobraźnię oraz poetyka i piękno obrazu. Tego wszystkiego będzie można doświadczyć podczas Animation Now! Festival.
Festiwal będzie przekrojem przez aktualne tendencje w dziedzinie animacji, innowacje w łączeniu różnych mediów oraz zaprezentuje najciekawsze artystycznie produkcje filmowe ostatnich kilku lat z całego świata. Specjalna platforma Uwaga! Świeżo Animowane zapozna widzów również z najnowszymi polskimi animacjami.
Animation Now! Festival będzie wyjątkową okazją do spotkania w Trójmieście miłośników animacji, animatorów, studentów wydziałów multimedialnych, profesjonalistów oraz szerokiej widowni z całej Polski i uczestnictwa w atrakcyjnych wydarzeniach, dzięki ambitnemu programowi filmowemu oraz randze zaproszonych gości. Podczas pięciu dni projekcji filmowych połączonych z warsztatami, koncertami, prezentacjami i spotkaniami z twórcami animacji Trójmiasto stanie się miejscem tętniącym najnowszymi trendami światowej animacji.

ORGANIZATOR: Stowarzyszenie A KuKu Sztuka

PARTNERZY: Urząd Miasta Gdańsk, Narodowy Instytut Audiowizualny, Centrum Kultury w Gdyni, Kino Kameralne w Gdańsku, Pomorski Park Naukowo-Technologiczny w Gdyni, Ambasada Francji w Polsce

WSTĘP WOLNY!

Kontakt i info:
www.animationow.pl
www.myspace.com/animationow
e-mail: festival@animationow.pl

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Program

2009-10-19T17:52:00.004+02:00

Program polskich obchodów Międzynarodowego Dnia Animacji 2009

KRAKÓW

27.10.2009, godz. 18.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
WROCŁAWSKA ANIMACJA ARTYSTYCZNA

27.10.2009, godz. 20.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA JAPONIA PREZENTUJE VOL. 1

28.10.2009, godz. 9.00, kino Agrafka, ul. Krowoderska 8
FILMY DLA DZIECI

28.10.2009, godz. 18.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA BUŁGARIA PREZENTUJE

28.10.2009, godz. 19.30, kino Agrafka, ul. Krowoderska 8
KRAKOWSKA MŁODA ANIMACJA AUTORSKA + spotkanie z twórcami

28.10.2009, godz. 21.00, kino Agrafka, ul. Krowoderska 8
ASIFA WĘGRY PREZENTUJE

29.10.2009, godz. 18.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA BRAZYLIA PREZENTUJE

29.10.2009, godz. 20.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA INDIE PREZENTUJE

30.10.2009, godz. 18.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ANIMACJA NIEMIECKA (we współpracy z Domem Norymberskim w Krakowie)

30.10.2009, godz. 20.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA JAPONIA PREZENTUJE VOL. 2

31.10.2009, godz. 18.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ASIFA PORTUGALIA PREZENTUJE

31.10.2009, godz. 20.00, klub Lokator, ul. Krakowska 27 (wstęp wolny)
ANIMOWANY HALLOWEEN

ŁÓDŹ

28.10.2009, godz. 21.00, kino Charlie
ASIFA JAPONIA PREZENTUJE VOL. 1

29.10.2009, godz. 21.00, kino Charlie
MŁODA ANIMACJA W ŁODZI

30.10.2009, godz. 21.00, kino Charlie
THE BEST OF REANIMACJA FESTIVAL 2008/2009

POZNAŃ

28.10.2009, godz. 11.00, kino Muza
SEANS DLA DZIECI + spotkanie z reżyserami filmów

28.10.2009, godz. 20.00, kino Muza
POZNAŃSKIE STUDIA ANIMACJI PREZENTUJĄ

WARSZAWA

28.10.2009, godz. 20.00, kino Muranów
WARSZAWSKIE STUDIA ANIMACJI PREZENTUJĄ

28.10.2009, godz. 21.30, kino Muranów
ASIFA JAPONIA PREZENTUJE VOL. 2

29.10.2009, godz. 20.30, Kino.Lab
MŁODA WARSZAWSKA ANIMACJA

30.10.2009, godz. 19.00, kino Kulura (sala Rejs)
PÓŁ WIEKU WARSZAWSKIEJ ANIMACJI

31.10.2009, godz. 19.00, klub Powiększenie
ANIMOWANY HALLOWEEN

WROCŁAW

28.10.2009, godz. 18.00, Galeria Entropia
WROCŁAWSKA ANIMACJA ARTYSTYCZNA

29.10.2009, godz. 18.00, Galeria Entropia
POLSKA ANIMACJA ARTYSTYCZNA

29.10.2009, godz. 20.00, Galeria Entropia
ASIFA WĘGRY PREZENTUJE

30.10.2009, godz. 18.00, Galeria Entropia
MŁODA KRAKOWSKA ANIMACJA

30.10.2009, godz. 20.00, Galeria Entropia
ASIFA PORTUGALIA PREZENTUJE

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Kraków

2009-10-19T11:43:00.002+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Warszawa

2009-10-17T13:08:00.001+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Poznań

2009-10-17T13:07:00.002+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Łódź

2009-10-17T13:05:00.004+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009 - Wrocław

2009-10-17T11:56:00.003+02:00

Międzynarodowy Dzień Animacji 2009

2009-10-15T08:41:00.005+02:00

FIA Stockholm 2009

2009-10-15T08:38:00.001+02:00

FIA 2009 FESTIVAL PROGRAM

Fredag 16/10

BIORIO, Hornstull 18:00 - 20:00
# DREAMS FROM THE WOODS / JOHANNES NYHOLM, Sweden (9 min)
# SITA SINGS THE BLUES / NINA PALEY, USA/India (82 min)

Lördag 17/10

KULTURHUSET, Sergels Torg
# 13:00 - IF YOU WERE ME: ANIMA VISION 1, Korea (72 min)
# 15:00 - IF YOU WERE ME: ANIMA VISION 2, Korea (93 min)

BIORIO, Hornstull 16:00 - 20:00

Disturbing, 48 min
# The Trap / Katiska Männistö, Finland (4 min)
# La Via la Mort / Brandyn Bold, USA (3 min)
# There Once Was / Fay Helfer, USA (2 min)
# Forever I'll Love You / Selene Hunnicutt, USA (5 min)
# Casillero / Jan Baelus, Belgium (3 min)
# Carpe Diem / Rune Eriksson, Norway (1 min)
# The Cat and Picture / Lyder Janoy, Norway (2 min)
# Mein Stampf / Martine Grande, Norway (4 min)
# Zoophobia / Selfburning, Russia (1 min)
# Titanic World / Hanna Margolis, Poland (9 min)
# Blindness of the Woods / Amauta Lab, USA (12 min)
# Sexxxxxy Lumberjack / Amauta Lab, USA (1 min)
# Vomito / Amauta Lab, USA (1 min)
# Fly To Freedom / Amauta Labs, USA (1 min)

Dokumentär, 50 min
# Lidingöligan / Maja Lindström, Sweden (30 min)
# Early Birds / Suky Best, UK (3 min)
# Iran a Nation of Bloggers / Aaron Chiesa, Canada (4 min)
# Lost Tribes of NYC / A & C, USA (3 min)
# The Sleepy Revolution / Johanne Fronth-Nygren & Klara Swantesson, Sweden (8 min)
# Pilgrimsfärd / Sascha Fülscher, Sweden (2 min)

Form & textur 1, 50 min
# Jam / Mirai Mizue, Japan (3 min)
# The Black Dog's Progress / Stephen Irwin, UK (3 min)
# In Limbo / Michelle Ettlin, Switzerland (3 min)
# Deine Augen / Silke Bentin, Germany (3 min)
# Deadlines / Bang Yau Liu, USA (2 min)
# Peremena / Jen-Shen Gur, Russia (4 min)
# Consoul / Lasse Gjertsen, Norway (12 min)
# Evergreen / Ching-Yu Yang, Taiwan (2 min)
# The Control Master / Run Wrake, UK (7 min)
# Yu / Tianvan Duan, USA (2 min)
# Made in China / Joanna Polak, Poland (3 min)
# Efte / Katarzyna Kijek, Poland (2 min)
# Homework / Agneizka Pazkeiwic, Poland (5 min)
# Boomkruiper / Dries Bastiaensen, Belgium (4 min)

Story 1, 72 min
# My Father's a Washerman /Srinivas Bhakta, Singapore (8 min)
# Diary of a Recordbook / Animanostra, Portugal (10 min)
# Utsikt / Elisabeth Ericsson, Sweden (3 min)
# Dannys Magical Portion / Gaute Hesthagen, Norway (1 min)
# I Am So Proud of You! / Don Hertzfeldt, USA (22 min)
# Familjelampan / Milla Nybondas, Finland (9 min)
# Mifnim / Maor Lavi, Israel (8 min)
# Luck / Michal Mroz, Poland (9 min)
# Kallprat / Erik Rosenlund, Sweden (2 min)

Söndag 18/10
(biofrukost) 11:00-14:00

Story 2, 76 min
# Astronomers Dream / Malcolm Sutherland, Canada (11 min)
# Lukas Pappa är Inte Kanin / Magnus Fredriksson, Sweden (30 min)
# Speedy Sam / Animanostra, Portugal (8 min)
# Cabaret Kadne / G-stop Motion, Spain (5 min)
# Everything Will Be OK / Don Hertzfeldt, USA (22 min)

Form & Textur 2, 52 min
# Aanaatt / Max Hattler, UK (5 min)
# Checkoo / Erik Rosenlund, Sweden (12 min)
# Welcome to belgium / Alica Gurinova, Belgium (2 min)
# Diner / Wouter Bruneel, Belgium (6 min)
# Umbilical / Rowan Gram, UK (4 min)
# Return / Anna blaszcyk, Poland (8 min)
# Virus / Robert Proch, Poland (5 min)
# Berbaoc / Animation Workshop Arteleku (5 min)
# Global Co / Joanna Polak, Poland (6 min)
# See / Katarzyna Kijek, Poland (4 min)
# Creative Act / Marcin Goralski, Poland (4 min)
# I Wouldn't Steal / Sascha Fülscher, Sweden (2 min)

Musik, 20 min
# Dancing Jack / Grigoris Leontiades (2 min)
# Mykonos / Sean Pecknold, USA (4 min)
# Self Fulfilling / Linda Fagerli Sæthren, Norway (4 min)
# Bug / Selfburning, Russia (3 min)
# Everytime / Katarzyna Kijek, Poland (3 min)
# Mutant Season / Jimmy Audoin, France (5 min)

Exploring, 50 min
# Phantom of the Cinema / Erik van Schaaik, Holland (11 min)
# Damaged Goods / Barnaby Barford, UK (9 min)
# A Step Could Be a World / Animanostra, Portugal (10 min)
# Iili / Riho Unt, Estland (15 min)
# Piece / Selfburning, Russia (2 min)

BIORIO, Hornstull 14:15-16:15
# Der Meteor (40 min)
# Selection (70 min)

Tickets:
Reduced price 200 SEK includes all the films at Bio Rio
Students, members of SAAVA or to be bought on Friday 16/10
Regular Price 250 SEK includes all the films at Bio Rio
Films at Kulturhuset 60 SEK per film
The Asterix films free admission
Single tickets at Bio Rio 70 SEK

Please note:
Even if you have a pass you need to book tickets for every show and you need to collect these at Bio Rio 10 minutes pre show the latest.

To reserve a pass send an email to info@fiastockholm.se and collect it at Bio Rio on Friday 16/10 18:00 the latest. Single tickets can be bought at Bio Rio and Kulturhuset and Bio Rio from the 1st of October. Please contact us if you need more information.

Bio Rio, Hornstull Strand 3, Tunnelbana Hornstull. Tel: 08/6699500. www.biorio.se
Kulturhuset, Sergels Torg 3, Tunnelbana T-Centralen. Tel: 08/50831509. www.kulturhuset.se

25FPS

2009-09-29T11:29:00.002+02:00

Tym razem taśma, a właściwie książka, przesuwa się w prędkością 25 klatek na sekundę... W czeskim piśmie filmowym "25FPS" ukazało się właśnie tłumaczenie mojego wstępu z książki "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji" autorstwa Petra Ernesta Vlček.

Poniżej krótkie wprowadzenie do tekstu oraz link do całości.

ANIMOVANÝ FILM
PŘEKLAD Na konci roku 2008 se na polském knižním trhu objevila publikace, o které si můžeme v Čechách zatím nechat pouze zdát. Mladý polský kritik Mariusz Frukacz totiž vyzpovídal jedenadvacet nejuznávanějších polských tvůrců animovaného filmu mladé generace. A tak vznikl sborník zasvěcených rozhovorů, které vyšly společně pod názvem 24 okének za sekundu – rozhovory o animaci.
Frukacz pak doplnil publikaci o svůj krátký rozbor stavu mladé polské animace, čímž vznikl zatím nejhodnotnější článek o této problematice vůbec. Kniha připomíná, že vedle již světoznámého Tomasze Bagińského existuje v Polsku celá plejáda zajímavých tvůrců, ale také to, že je polská animace ve skvělé kondici. Překlad vstupního textu Mariusze Frukacze je nyní k dispozici i českým čtenářům a doufám, že bude přínosem a pro někoho možná i vstupní branou do nejnovější polské animace, u nás zatím nepříliš reflektované.

Całość można znaleźć pod adresem:
http://25fps.cz/clanek/nazev:mariusz-frukacz-mlada-polska-animace

FIA Stockholm

2009-09-05T10:40:00.004+02:00

W dniach 16-19 października 2009 roku w Bio Rio oraz Kulturhuset w Sztokholmie odbędzie się druga edycja Międzynarodowego Forum Animacji FIA 2009 (Forum for International Animation) Stockholm. W programie pokazy krótkich animacji z ponad 20 krajów z programem specjalnym poświęconym animacji koreańskiej (we współpracy z East Asian Museum w Sztokholmie).

Jeszcze do 20 września 2009 roku można zgłaszać filmy do konkursu.
Gorąco polecam!

link

"Pole widzenia 2" - CSW Toruń

2009-08-17T10:54:00.003+02:00

Niezwykle ciekawa inicjatywa, która ma szanse łączyć obieg galeryjny animacji z obiegiem festiwalowym. Konkurs, wystawa, pokazy multimedialne, koncerty. A wszystko w CSW Znaki Czasu w Toruniu w dniach 3-5 września. Polecam!

Link

"24 klatki na sekundę" na 10. LAF

2009-08-12T22:41:00.003+02:00

Kolejnym przystankiem książki "24 klatki na sekundę" na filmowej mapie Polski będzie Zwierzyniec. Tam, jeszcze do 16 sierpnia, trwa 10. Letnia Akademia Filmowa. Zapraszam na festiwal na malowniczym Roztoczu!

Fest Anca

2009-08-10T13:15:00.001+02:00

Kto nie był, niech żałuje. Tegoroczna edycja festiwalu Fest Anca w Zilinie (Słowacja) obfitowała w świetne filmy, niezapomniane koncerty i urocze spotkania. Podobnie jak w ubiegłym roku nie zabrakło na festiwalu polskich akcentów. Relacje z festiwalu, nagrodzone filmy i wiele innych informacji na stronie: klik

Laterna magica - program

2009-07-16T18:47:00.000+02:00

Laterna Magica

2009-07-16T15:58:00.002+02:00

Laterna Magica - drugie spotkania z filmem animowanym w Łańcucie!!

17 lipca o godz. 18.30 w ramach Laterna Magica odbędzie się pokaz najnowszej polskiej animacji ze wstępem Mariusza Frukacza.

Zapraszamy!

Animator

2009-07-10T18:05:00.000+02:00

W sobotę 11.07.2009 o godz. 12.00 w Pasażu Kultury (Stary Rynek w Poznaniu) w klubie festiwalowym "Animatora" odbędzie się promocja książki "24 klatki na sekundę" oraz antologii "Akcja Animacja. Filmy najnowsze". Zapraszamy!

2009-06-19T18:21:00.006+02:00

W dniach 6-11 lipca wszyscy miłośnicy animacji spotkają się w Poznaniu na drugiej edycji międzynarodowego festiwalu ANIMATOR. Ciekawy konkurs, podróż do prehistorii animacji, liczne spotkania, pokazy i koncerty - to tylko część atrakcji, jakie zostały w tym roku przygotowane dla widzów. Na Animatorze nie zabraknie także najnowszych wydawnictw książkowych i płytowych - w tym oczywiście "24 klatek na sekundę". Zapraszamy!

Strona festiwalu

2009-06-03T10:49:00.005+02:00

Zapraszamy do Czułego Barbarzyńcy (Warszawa, ul. Dobra 31) na spotkanie z autorami książki „POLSKI FILM ANIMOWANY” wydanej przez Polskie Wydawnictwo Audiowizualne, w którym wezmą udział Marcin Giżycki, Jerzy Armata, Mariusz Frukacz i Adriana Prodeus, a poprowadzi je Marta Kubecka. Poniedziałek - 8 czerwca - godz. 20.00.

„POLSKI FILM ANIMOWANY" to wydawnictwo pod redakcją Marcina Giżyckiego i Bogusława Zmudzińskiego, w którym krytycy i historycy filmowi przedstawiają historię polskiej sztuki animacji, jej dokonania i najważniejszych twórców. Wśród autorów antologii znaleźli się Jerzy Armata (lata 1981-1990, animacje dla dzieci), Mariusz Frukacz (o nauczaniu animacji), Mateusz Solarz (animacja i muzyka), Adriana Prodeus (lata 1991-2008), Ryszard Haja (twórczość na emigracji) oraz redaktorzy tomu. Książkę uzupełnia obszerny kilkudziesięciostronicowy indeks, zawierający biogramy polskich twórców animacji, oraz bogata warstwa fotograficzna. Książka ta jest pierwszym tak obszernym opracowaniem historii polskiej animacji od jej najwcześniejszych początków do współczesności.

Od czwartku - 4 czerwca do soboty - 6 czerwca, codziennie o godz. 19.30
zapraszamy na specjalne pokazy wybranych filmów animowanych z „Antologii Polskiej Animacji” oraz „Antologii Polskiej Animacji Eksperymentalnej” - wydawnictw DVD Polskiego Wydawnictwa Audiowizualnego. W ciągu trzech dni pokażemy m.in. filmy:

„Dom” Walerian Borowczyk, Jan Lenica, 1958 10'55''
„Szkoła” Walerian Borowczyk, 1958 7'42''
„Labirynt” Jan Lenica, 1961 15'30''
„Czerwone i czarne” Witold Giersz, 1963 6'58''
„Klatki” Mirosław Kijowicz, 1966 8'06''
„Apel” Ryszard Czekała, 1970 7'55''
„Bankiet” Zofia Oraczewska, 1976 8'55''
„Łagodna” Piotr Dumała”, 1985 11'33''
„Wyścig” Marek Serafiński, 1989 7'20''
„Kineformy” Andrzej Pawłowski, 1957
„Prostokąt dynamiczny” Józef Robakowski, 1971

A w niedzielę 7 czerwca o godz. 11.00 zapraszamy na wyjątkowe „Czułe czytanki”, czyli pokaz filmów animowanych z „Antologii Polskiej Animacji dla dzieci” Polskiego Wydawnictwa Audiowizualnego:

„Przygoda w paski” Alina Maliszewska 1960 11’
„Niespodzianka” Teresa Badzian 1965 11’15’’
„Piesek w kratkę” Zofia Ołdak 1968 8’39’’
„Guzik” Teresa Badzian 1964 8’04’’
„Jak nauka wyszła z lasu” Julian Antonisz 1970 8’22’’

2009-06-02T16:22:00.003+02:00

Na rynku jest już dostępna nowa antologia PWA (od niedawna NInA) pt. "Akcja Animacja. Filmy najnowsze".

Dwupłytowe wydawnictwo pozwala przyjrzeć się przemianom jakie zaszły w polskim filmie animowanym w przeciągu ostatnich 20 lat, a także zapoznać się z najciekawszymi produkcjami animowanymi ostatnich lat.

Wyboru filmów na płytę (w sumie 33 tytuły 20 twórców) dokonał zespół w składzie: Piotr Dumała, Mariusz Frukacz i Ula Śniegowska. Tekst wprowadzający oraz notki artystów opracował Mariusz Frukacz.

Antologia stanowi świetne uzupełnienie zbioru wywiadów "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji", ponieważ znajdują się na niej filmy niemal wszystkich twórców przepytywanych przez Mariusza Frukacza.

Recenzja "Akcji Animacji"

49. KFF

2009-05-28T11:33:00.002+02:00

Jutro zaczyna się 49. Krakowski Festiwal Filmowy (29.05-04.06). W programie jak zawsze dużo ciekawych filmów, w tym animacji. W festiwalowym sklepiku nie zabraknie także książki "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji".

Strona festiwalu

2009-05-17T10:06:00.006+02:00

Fotki z ReAnimacji
(fotografował Paweł Pietrzak - dziękujemy).

2009-05-04T13:06:00.002+02:00

Oficjalna promocja wydanej przez PWA (NInA) dwupłytowej antologii młodej polskiej animacji zatytułowanej "Akcja animacja. Filmy najnowsze", połączona z promocją książki Mariusza Frukacza „24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji” odbędzie się w Kino.Lab (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, ul. Jazdów 2, 00-467 Warszawa) w dniu 09.05.2009.

Program:
Godz. 18.00 – pokaz filmów animowanych z „Akcji animacji” cz. 1
Godz. 19.00 – dyskusja z autorami selekcji filmów na antologię: Piotrem Dumałą, Mariuszem Frukaczem i Ulą Śniegowską
Godz. 20.00 – pokaz filmów animowanych z „Akcji animacji” cz. 2

O animacji i "24 klatkach na sekundę" w radiu

2009-04-24T07:36:00.003+02:00

W czasie trwania festiwalu ReAnimacja w łódzkim radiu Żak odbędzie się dyskusja dotycząca kondycji polskiej animacji. W dyskusji o filmie, twórcach, a także wydanej niedawno książce "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji" weźmie udział m.in. Mariusz Frukacz.

Czas: Sobota, 25.04.2009, godz. 20.00

Radio Żak

Promocja książki na festiwalu ReAnimacja

2009-04-16T11:02:00.004+02:00

Książka "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji" na festiwalu REANIMACJA

W trakcie trwania festiwalu ReAnimacja książkę będzie można kupić w biurze festiwalowym w kinie Charlie (ul. Piotrkowska 203/205).

25 kwietnia o godz. 15.o0 w kinie Charlie odbędzie się spotkanie promocyjne książki. W trakcie spotkania krótki wykład Mariusza Frukacza o kondycji młodej polskiej animacji, spotkanie z zaproszonymi twórcami filmów animowanych (pojawią się m.in. Wiola Sowa i Joanna Jasińska-Koronkiewicz) oraz dyskusja z publicznością.

Serdecznie zapraszamy!

Strona festiwalu ReAnimacja

"24 klatki na sekundę" Dramat w pięciu aktach :)

2009-03-14T19:23:00.003+01:00

Gorzka prawda o tym, jak powstawała książka :)

"24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji" w "Czułym Barbarzyńcy"

2009-03-13T15:01:00.002+01:00

Przy okazji spotkania promującego książkę "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji" w "Czułym Barbarzyńcy" zostaną pokazane następujące filmy:

POWRÓT - Anna Błaszczyk
UWAGA! ZŁE PSY! - Maciej Majewski
DRZAZGA - Wojciech Wawszczyk
PRÓŻNIA - Janek Koza

Serdecznie zapraszam,
Mariusz Frukacz

Promocja książki w Czułym Barbarzyńcy (Warszawa)

2009-03-11T19:20:00.000+01:00

Czuły Barbarzyńca i wydawnictwo Lokator zapraszają w poniedziałek 16.03.2009 r. o godz. 20.00 na promocję książki Mariusza Frukacza „24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji”. W czasie spotkania autor książki i twórcy filmów animowanych – Anna Błaszczyk, Janek Koza, Maciej Majewski i Wojciech Wawszczyk – będą dyskutowali o kondycji polskiej animacji na początku XXI wieku. W czasie spotkania zostaną zaprezentowane filmy animowane w wyborze autora książki.

Czuły Barbarzyńca
Warszawa, ul Dobra 31
16.03.2009 r., godz. 20.00

http://czulybarbarzynca.pl/

Panorama młodej polskiej animacji

2009-03-04T23:21:00.000+01:00

06.03.2009 roku we Wrocławskiej galerii Entropia odbędzie się pokaz "Panorama młodej polskiej animacji" poprzedzony wstępem Mariusza Frukacza. Po pokazie zapraszamy na promocję książki Mariusza Frukacza "24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji".

W programie pokaz następujących filmów:

1. ROMANS DŻENTELMENA Tomasz Kozak
2. MILEŃKA Joanna Jasińska-Koronkiewicz
3. MYSZ Wojtek Wawszczyk
4. NARODZINY NARODU Kamil Polak
5. PRÓŻNIA Janek Koza
6. UWAGA! ZŁE PSY! Maciej Majewski
7. 00:03:04:08 Olga Wroniewicz
8. PO JABŁKACH Marta Pajek
9. TELEWIZOR Tomasz Siwiński
10. DOKUMANIMO Małgorzata Bosek
11. REFRENY Wiola Sowa
12. SEKWENS Robert Sowa
13. FILM MÓWIONY 3 Wojciech Bąkowski
14. BUTTES MONTEAUX 1 Norman Leto

http://www.entropia.art.pl/MlodaAnimacja/intro.html

24 klatki na sekundę - Janek Koza

2008-11-03T20:00:00.000+01:00

6 listopada, w Klubie Filmowym Lokator w Krakowie odbędzie się ostatnie spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę". Gościem klubu Lokator i Mariusza Frukacza będzie Janek Koza. W programie rozmowa i pokaz filmów artysty.

Janek Koza (1970), to malarz, reżyser filmów animowanych, autor komiksów, poezji i sztuki wideo. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, związany z grupą artystów skupionych wokół tamtejszej galerii Entropia.

Jego obrazy były prezentowane na licznych wystawach, m.in. CSW w Warszawie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowym w Poznaniu. Połączenie zainteresowań sztukami plastycznymi i sztuką wideo najlepiej widać w animacjach Kozy: cyklu "Liryka erotyczna" (1993-1994), filmach "Konsumpcja" (1995), "Welcome in Cybersex" (1999), "Psy" (2000), "ZTV - telewizja dla dziewcząt" (2001) i serialu realizowanym dla Canal+ pt. "Erotyczne zwierzenia" (1996). Na podstawie tego serialu Kozak wydał komiks pod tym samym tytułem. Pracuje w agencji reklamowej i ma na swoim koncie współautorstwo jednej z najbardziej spektakularnych kampanii reklamowych realizowanych w Polsce (dla marki Heyah).

24 klatki na sekundę - Tomasz Kozak

2008-10-29T02:36:00.000+01:00

Kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców" odbędzie się w czwartek, 30 października, o godz. 20.00. Poza projekcją filmów, w Klubie Filmowym Lokator na krakowskim Kazimierzu z widzami spotka się Tomasz Kozak.

Tomasz Kozak to absolwent warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Malarz, reżyser filmów animowanych i sztuki wideo.Swoje obrazy prezentował w Centrum Sztuki Współczesnej na Zamku Ujazdowskim oraz na zbiorowych wystawach w Warszawie, Poznaniu i Krakowie. W czasie studiów na kierunku animacja filmowa realizował filmy pod opieką artystyczną prof. Daniela Szczechury. W swoich obrazach i filmach porusza te tematy, które znajdują się poza oficjalnym dyskursem. Autor filmów animowanych "Czarna burleska" (1996), "Opera ocalenia" (1998) i "Romans dżentelmena" (2000).

24 klatki na sekundę - Wiola i Robert Sowa

2008-10-11T13:31:00.000+02:00

Kolejne spotkanie z cyklu “24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców” odbędzie się w czwartek 16 października 2008 roku o godz. 20.00 w Klubie Filmowym Lokator na krakowskim Kazimierzu (ul. Krakowska 27). Tym razem z widzami spotkają się Wiola i Robert Sowa, absolwenci krakowskiej ASP, członkowie SFP i Stowarzyszenia Twórców Filmu Animowanego, Eksperymentalnego i Video STUDIO A. W programie filmy twórców oraz spotkanie i rozmowa, które poprowadzi Mariusz Frukacz.

Robert Sowa (1972) - reżyser filmów animowanych, grafik. Absolwent Wydziału Grafiki ASP w Krakowie, gdzie pracuje obecnie jako asystent w Pracowni Filmu Animowanego prof. Jerzego Kuci. W czasie studiów zrealizował dwa filmy autorskie, oba wykonane metodą animacji przestrzennej: “Fryzjer” (1997) i “Portret we wnętrzu” (1999). Obie animacje brały udział w licznych festiwalach, m.in. w Czechach, Niemczech, Ukrainie. “Fryzjer” został nagrodzony Grand Prix festiwalu OFAFA, “Portret we wnętrzu” zdobył wyróżnienie na Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Krakowie. Filmy były także prezentowane na licznych przeglądach, m.in. w Centrum Pompidou w Paryżu, Museum of Modern Art w Nowym Jorku, podczas prezentacji The New Generation of Polish Cinema w Londynie, a film “Fryzjer” jest częścią stałej ekspozycji Galerii Sztuki Polskiej XX wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie. W 2007 roku reżyser zaprezentował swój najnowszy film “Sekwens”. Od 1996 roku Robert Sowa nieprzerwanie współpracuje z Międzynarodowymi Warsztatami Filmu Animowanego w Krakowie.

Wiola Sowa (1972) - reżyserka filmów animowanych, graficzka. Absolwentka Wydziału Grafiki ASP w Krakowie. Dyplom, nagrodzony Medalem Rektora ASP, zrealizowała w Pracowni Filmu Animowanego prof. Jerzego Kuci. Animacje zrealizowane w czasie studiów: “Kropla wody” (1997), Marzenie” (1998), a przede wszystkim film dyplomowy “Pomiędzy nami”(2000), startowały w konkursach licznych festiwali krajowych i międzynarodowych (m.in. w Annecy, Lipsku, Dreźnie i Moskwie). Laureatka Stypendium Twórczego Miasta Krakowa w dziedzinie filmu ma na swoim koncie wyróżnienie zdobyte na 5. edycji OFAFY oraz Nagrodę Specjalną za walory artystyczne przyznaną przez jury 9. ETIUDY w Krakowie. Film “Pomiędzy nami” był prezentowany m.in. w Centrum Pompidou w Paryżu, na przeglądzie The New Generation of Polish Cinema w Londynie oraz w ramach objazdowej retrospektywy “55 lat polskiego filmu animowanego”. Za swój najnowszy film pt. “Refreny” (2007) zdobyła już Srebrnego Smoka, Srebrnego Lajkonika oraz nagrodę FIPRESCI na 48. Krakowskim Festiwalu Filmowym, Złotą Kreskę na festiwalu OFAFA, Nagrodę Specjalną Jury festiwali Monstra w Lizbonie oraz Animateka w Lublanie a także nagrodę publiczności na festiwalu Etiuda&Anima.

24 klatki na sekundę - Olga Wroniewicz

2008-09-22T06:22:00.000+02:00

Kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców"! W czwartek, 25 września, o godz. 20.00 publiczność spotka się z Olgą Wroniewicz.

Bohaterka pierwszego powakacyjnego spotkania to absolwentka warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W programie filmy oraz spotkanie i rozmowa z autorką, które poprowadzi Mariusz Frukacz.

Olga Wroniewicz (1980) to graficzka i animatorka. Absolwentka Pracowni Filmu Animowanego na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie pracuje obecnie jako asystentka. Dyplom, składający się z filmu "1-39-C" (2004) oraz pracy teoretycznej "Audiowizualność", realizowany u prof. Hieronima Neumanna, obroniła w 2004 roku uzyskując wyróżnienie rektorskie. Obecnie pracuje jako asystentka prof. Daniela Szczechury w Polsko-Japońskiej Wyższej Szkole Technik Komputerowych w Warszawie oraz Hieronima Neumanna w warszawskiej ASP. Porusza się na granicy działań filmowych i muzyczno-dźwiękowych.

Wśród animacji Wroniewicz należy wymienić m.in. teledysk do piosenki Patti Smith "The Land" (2003), zrealizowany w czasie stypendium w Institute of Fine Arts Lahti Polytechnic w Finlandii w 2003 roku, "Styk" (2003) oraz "Fugę" (2004).

Ostatni swój film, "IO" (2007), autorka zrealizowała metodą poklatkową na taśmie filmowej 35mm.

24 klatki na sekundę - Tomasz Siwiński

2008-06-11T21:05:00.000+02:00

W najbliższy czwartek, 12 czerwca, o godz. 20.00 w Klubie Filmowym Lokator w Krakowie odbędzie się kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców". Tym razem bohaterem spotkania będzie absolwent krakowskiej ASP Tomasz Siwiński. W programie filmy oraz spotkanie i rozmowa z autorem, które poprowadzi Mariusz Frukacz.

W czasie spotkania pokazane zostaną cztery filmy Siwińskiego:

"Telewizor"

"The man with a hole"

"Kruk"

"Mały czarny kwadrat"

Publiczność będzie miała możliwość wyboru najciekawszego filmu wieczoru, który znajdzie się na specjalnym grudniowym pokazie, kończącym cały cykl spotkań. Planowane jest także wydanie wybranych filmów na specjalnej płycie DVD.

Więcej informacji można znaleźć na stronie www.lokator.pointblue.com.pl.

Tomasz Siwiński (1982), malarz, reżyser filmów animowanych, fotograf. Urodzony w Koszalinie, w latach 2001-2002 studiował fotografię na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Od 2002 roku studiował na ASP w Krakowie na Wydziale Malarstwa oraz w Pracowni Filmu Animowanego na Wydziale Grafiki. Jego pierwszy film "Telewizor" (2005) uznano za jeden z najciekawszych debiutów studenckich ostatnich lat (Grand Prix OFAFY 2005 i Reanimacji 2006, wyróżnienie na festiwalu Animateka 2005 w Lublanie). W latach 2005-2006 Siwiński przebywał na stypendium w Maryland Institute Collage of Art w Baltimore (USA), gdzie zrealizował krótkometrażowy film eksperymentalny "The man with a hole" ("Człowiek z dziurą" 2005).

Autor ma na swoim koncie także animowany przerywnik dla TVP Kultura pt. "Kruk" (2006) oraz udział w zbiorowych wystawach fotografii i rysunków w Krakowie, Gdańsku i Frankfurcie nad Menem.

W 2007 roku Siwiński zrealizował na ASP w Krakowie swój film dyplomowy pt. "Mały czarny kwadrat", w którym połączył technikę enkaustyki oraz malarstwa olejnego.

24 klatki na sekundę - Edyta Turczanik

2008-05-26T06:32:00.000+02:00

W najbliższy czwartek 29 maja o godz. 20.00 w klubie Lokator odbędzie się kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców". Tym razem zostaną zaprezentowane filmy absolwentki krakowskiej ASP Edyty Turczanik: "Przed świtem" (1997), "Cienie" (2000), "Wszystko płynie" (2007). W programie także spotkanie i rozmowa z autorką, które poprowadzi Mariusz Frukacz.

Publiczność będzie miała możliwość wyboru najciekawszego filmu wieczoru, który znajdzie się na specjalnym grudniowym pokazie, kończącym cały cykl spotkań. Ponadto planujemy wydać wybrane filmy na specjalnej płycie DVD. Wśród głosujących rozlosowane zostaną nagrody w postaci książek (jeden album na każde spotkanie)!

*Edyta Turczanik *- reżyserka i scenarzystka filmów animowanych, graficzka. Absolwentka Wydziału Grafiki ASP w Krakowie. Członkini Stowarzyszenia Filmowców Polskich w Sekcji Filmu Animowanego oraz Stowarzyszenia Twórców Filmu Animowanego, Eksperymentalnego i Video "Studio A". Od 1999 roku współpracuje z Międzynarodowymi Warsztatami Filmu Animowanego w Krakowie, prowadzi także zajęcia z Propedeutyki Filmu Animowanego ze stypendystami europejskiego programu wymiany "Erasmus-Socrates". W latach 1997-2000 współpracowała jako graficzka i asystentka reżysera przy "Strojeniu instrumentów"/ /(2000) Jerzego Kuci. Otrzymała Stypendium Twórcze Miasta Krakowa w dziedzinie filmu oraz Stypendium Twórcze Ministra Kultury. W czasie studiów, łącząc rysunek z animacją przestrzenną oraz malowaną na celuloidzie, zrealizowała dwa filmy: nagrodzony na Międzynarodowym Konkursie VID-EKO "Przed świtem" (1997) oraz "Cienie" (2000), który został uhonorowany Nagrodą Główną MFF Ekologicznych w Olsztynie. W roku 2007 reżyserka ukończyła swój debiutancki film zatytułowany "Wszystko płynie" (Nagroda SFP za najlepszy film na festiwalu ReAnimacja).

24 klatki na sekundę - Maciej Majewski

2008-05-11T18:54:00.000+02:00

W ramach cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców", w najbliższy czwartek (15.05.2008) odbędzie się spotkanie Maciejem Maciejewskim i jego filmami.

Wśród tytułów zaprezentowanych w klubie Lokator przy ul. Krakowskiej 27 w Krakowie znajdą się: "W pokoiku, na stoliku", "Unimil - elektornicznie testowane", "Uwaga!Złe Psy", "Jagnie i Wilcy", "Ptaszki w Klatce", "Rybka Mała i Szczupak", "Krasicki - Reaktywacja". Przegląd i spotkanie z twórcą powyższych animacji rozpocznie się o 20.00, 15.05.2008. Wstęp wolny (ilość miejsc ograniczona - warto pojawić się wcześniej).

Pomiędzy uczestników spotkanie zostaną rozlosowane nagrody w postaci książek (jeden album na każde spotkanie)!

Maciej Majewski - reżyser filmów animowanych, grafik, rysownik. Ukończył realizację filmu animowanego na PWSFTviT w Łodzi na Wydziale Operatorskim. Zrealizował filmy studenckie: "Prognosis pro futuro" (1998), "Koniec końców" (1999), "W pokoiku, na stoliku..." (2000). Jego film dyplomowy "Uwaga! Złe psy" (2001) współprodukowany przez Studio Miniatur Filmowych w Warszawie, zdobył Nagrodę Główną w kategorii etiudy studenckiej na festiwalu OFAFA 2001, rok później został uhonorowany dyplomem honorowym na 42. Krakowskim Festiwalu Filmowym, był także zapraszany do konkursu innych festiwali, m.in. w Chicago i Rotteradmie. W grudniu 2003 roku Majewski zadebiutował satyrycznymi wariacjami nt. trzech bajek pióra Ignacego Krasickiego - "Jagnie i wilcy", "Ptaszki w klatce" oraz "Rybka mała i szczupak". W 2007 roku SMF w Warszawie wyprodukowało tryptyk Majewskiego "Krasicki-reaktywacja".

24 klatki na sekundę - Tomasz Głodek

2008-05-03T20:12:00.000+02:00

Serdecznie zapraszam na kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców". Tym razem spotkamy się w Tomaszem Głodkiem i jego filmami. W programie rozmowa z autorem i animacje: "27", "Tabu" i "Kraina cieni".

Bohater spotkania: Tomasz Głodek
Miejsce: klub Lokator, ul. Krakowska 27, Kraków
Czas: czwartek, 08.05.2008, godz. 20.00
Wstęp: wolny (ilość miejsc ograniczona - ostatnio nie wszyscy się zmieścili więc radzimy pojawić się chwilę wcześniej)

Publiczność będzie miała możliwość wyboru najciekawszego filmu wieczoru, który znajdzie się na specjalnym grudniowym pokazie, kończącym cały cykl spotkań. Ponadto organizatorzy planują wydać wybrane filmy na specjalnej płycie DVD. Wśród głosujących rozlosowane zostaną nagrody w postaci książek (jeden album na każde spotkanie)!

Tomasz Głodek - plastyk, grafik, reżyser filmów animowanych. Absolwent Wydziału Grafiki krakowskiej ASP, gdzie w latach 2003-2006 pracował jako asystent w Katedrze Rysunku i Malarstwa. Dyplom zrealizował w Pracowni Filmu Animowanego prof. J. Kuci, który był także opiekunem artystycznym jego filmów studenckich oraz profesjonalnego debiutu. Członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz Stowarzyszenia Twórców Filmu Animowanego, Eksperymentalnego i Video "Studio A". W czasie studiów zrealizował m.in. "27" (2003) oraz animację dyplomową "Tabu" (2004), prezentowaną na festiwalach w kraju i za granicą (wyróżnienie za plastykę w Belgradzie). Jego debiut "Kraina cieni" (2006), wyprodukowany przez Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej przy wsparciu PISF, poruszał temat ocalenia własnej tożsamości w czasie wojny. Głodek jest także autorem animowanych wideoklipów zrealizowanych na zamówienie holenderskiego zespołu muzycznego The Gathering. Teledysk do utworu "The Mirror Waters" jury festiwalu OFAFA 2004 wyróżniło za plastykę. Reżyser współpracował także z telewizją TVN oraz teatrem Groteska realizując animacje sceniczne. Współorganizował i uczestniczył w Międzynarodowych Warsztatach Filmu Animowanego w Krakowie.

24 klatki na sekundę - Wojciech Wawszczyk

2008-04-16T10:44:00.000+02:00

Kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców" już w czwartek, 24 kwietnia, o godz. 20.00 w krakowskim klubie Lokator. Tym razem spotkamy się w Wojtkiem Wawszczykiem i jego filmami. W programie wielokrotnie nagradzane animacje: "Headless", "Mysz", "Pingwin" oraz najnowsza produkcja "Drzazga".

Bohater spotkania: Wojciech Wawszczyk
Miejsce: klub Lokator, ul. Krakowska 27, Kraków
Czas: czwartek, 24.04.2008, godz. 20.00
Wstęp: wolny (ilość miejsc ograniczona)

Publiczność będzie miała możliwość wyboru najciekawszego filmu wieczoru, który znajdzie się na specjalnym grudniowym pokazie, kończącym cały cykl spotkań. Ponadto planujemy wydać wybrane filmy na specjalnej płycie DVD. Wśród głosujących rozlosowane zostaną nagrody w postaci książek (jeden album na każde spotkanie)!

WOJCIECH WAWSZCZYK (1977) – reżyser, animator, rysownik, autor muzyki do etiud animowanych, dokumentalnych i fabularnych. Absolwent łódzkiej PWSFTviT (Wydział Operatorski, kierunek Animacja) i niemieckiej Filmakademie Baden–Wuerttemberg w Ludwigsburgu (Wydział Animacji i Cyfrowej Obróbki Obrazu). Zaczynał od animacji rysunkowej i wycinanki /Często się czuje człowiek/ (1997) oraz /Przepraszam /(1998), techniką 3D zajął się podczas pierwszego pobytu w Ludwigsburgu. Filmy /Headless /(1999, ponad 40 festiwali, nagrody we Francji Niemczech, USA i Japoni), dyplomowy /Mysz /(2001, nagrody na festiwalach OFAFA, Prix Ars Elektronica, SIGGRAPH, Huston Film Festiwal) oraz /Pingwin /(2002, pokazywany m.in. w Annecy i nagrodzony na Berlin Underground Festiwal), stały się dla Wawszczyka przepustką do pracy w firmie Digital Domain (Los Angeles, USA). Zajmował się tam animacją postaci przy filmach Alexa Proyasa /Ja, Robot/ (2004) i /Aeon Flux/ (2005) w reż. Karyn Kusama z Charlize Theron w tytułowej roli oraz przy filmie promocyjnym dla wytwórni Walta Disneya. Kierował także zespołem animatorów przy produkcji wstawek filmowych do gry komputerowej /Fight Club/ w studiu Prana (Bombaj, Indie). W 2007 roku w koprodukcji polsko-niemieckiej, zrealizował autorski, średniometrażowy film animowany /Drzazga/. Wawszczyk jest także autorem muzyki i udźwiękowienia do ponad 40 filmów studenckich, w tym nagrodzonej ścieżki do filmu /Koincydencja/ w reżyserii Anny Kubik. Po powrocie do Polski założył Wydział Animacji w Warszawskiej Szkole Filmowej gdzie do dzisiaj jest wykładowcą, uzyskał także nominację Ministra Kultury na eksperta ds. animacji przy Polskim Instytucie Sztuki Filmowej.

24 klatki na sekundę - Marta Pajek

2008-04-09T10:18:00.000+02:00

Zapraszam na kolejne spotkanie z cyklu "24 klatki na sekundę - Historia polskiej animacji oczami młodych twórców". Bohaterką czwartkowego wieczoru w klubie Lokator będzie Marta Pajek. Rozmowa z autorką będzie połączona z pokazem jej wielokrotnie nagradzanych filmów.

"24 klatki na sekundę" to projekt prezentujący młodych twórców oraz przybliżający animację jako dziedzinę sztuki z bogatym dorobkiem historycznym. Wśród rozmówców Mariusza Frukacza są twórcy z roczników 70. i 80., którzy zrealizowali już filmy o wysokich walorach artystycznych, nowatorskie w formie i treści oraz imponujące wykorzystaną w nich techniką. Efektem spotkań będzie album stanowiący zapis rozmów i przemyśleń twórców, dotyczących inspiracji dokonaniami klasyków polskiej animacji, wpływu mistrzów oraz nauczycieli na wrażliwość i postawę artystyczną, a także kontekstów funkcjonowania „młodej animacji” na tle sześćdziesięcioletniej historii. Premiera książki odbędzie się na 14. edycji festiwalu OFAFA (11-13 grudnia 2008). Organizatorami projektu, włączonego w oficjalne obchody 60-lecia polskiej animacji, są: Klub Lokator, Polskie Wydawnictwo Audiowizualne i Festiwal OFAFA. Patronat medialny nad projektem objęły: miesięcznik KINO, portal STOPKLATKA, radio RMF CLASSIC, magazyn MRÓWKOJAD oraz portal KAFEL.

Bohaterka spotkania: Marta Pajek
Miejsce: klub Lokator, ul. Krakowska 27, Kraków
Czas: czwartek, 10.04.2008, godz. 20.00
Wstęp: wolny (ilość miejsc ograniczona)

Publiczność będzie miała możliwość wyboru najciekawszego filmu wieczoru, który znajdzie się na specjalnym grudniowym pokazie, kończącym cały cykl spotkań. Ponadto planujemy wydać wybrane filmy na specjalnej płycie DVD. Wśród głosujących rozlosowane zostaną nagrody w postaci książek (jeden album na każde spotkanie)!

Marta Pajek – zajmuje się animacją filmową i sztuką wideo, malarstwem oraz grafiką. W 2005r. ukończyła Wydział Grafiki krakowskiej ASP dyplomem w Pracowni Filmu Animowanego u prof. Jerzego Kuci. Swoją wiedzę poszerzała także pod opieką Priita Parna w ASP w Turku w Finlandii. Zrealizowała filmy: /Świetnie, zaraz wracam /(2004) – połączenie animacji oraz obrazu wideo, /Po jabłkach /(2004), prezentowany na wielu krajowych i zagranicznych konkursach, m.in. w Annecy, Krakowie i Linzu, nagrodzony przez Jury studenckie festiwalu Balkanima w Belgradzie oraz Grand Prix festiwalu Animateka w Lublanie a także animację dyplomową /Za ścianą /(2005), w którym połączyła różne techniki: pikselację, malowanie na szkle, animację rysunkową i komputerową oraz zdjęcia wideo. Pajek otrzymała za niego statuetkę Specjalnego Złotego Jabberwocky’ego dla animacji studenckiej na festiwalu Etiuda&Anima w Krakowie, film uczestniczył także w festiwalach OFAFA, Reanimacja oraz w konkursie międzynarodowym 46. Krakowskiego Festiwalu Filmowego.

Więcej informacji można znaleźć na stronie www.lokator.pointblue.com.pl lub pisząc na adres maf@ofafa.pl.

24 klatki na sekundę - Wojciech Bąkowski

2008-03-05T15:54:00.000+01:00

24 KLATKI NA SEKUNDĘ

Bąkowski Wojciech

data: 2008-03-06 (czwatek) godz. 20:00 [wstep wolny]

Klub Filmowy LOKATOR (Kraków, ul, Krakowska 27) zaprasza

na pierwsze z cyklu spotkań:
"24 klatki na sekundę - spotkania z młodą animacją".

Gościem klubu będzie Wojciech Bąkowski (POZNAŃ)
ur. 1979, artysta, poeta, muzyk
studia: Akademia Sztuk Pięknych Poznań, dyplom z wyróżnieniem w pracowni audiosfery prof. Leszka Knaflewskiego oraz w pracowni filmu animowanego prof. Hieronima Neumanna, 2005
autor filmów animowanych, performensów, muzyki alternatywnej, rysownik i grafik.
Lider grup muzycznych KOT i Czykita. Należy do stowarzyszenia PINKPUNK.
Od maja 2007 wraz z Radosławem Szlagą, Tomaszem Mrozem, Konradem Smoleńskim i Piotrem Bosackim, współtworzy grupę artystyczną PENERSTWO.